本论文研究对象为汉传佛乐“十方腔”,即在全国有较强统一性或相似性的仪式唱腔。文章以“十方腔”形态研究为重心,在此基础上进一步探索其音乐风格、历史传播情况及传承教育特征,并适当展开与当今学校教育特点比较分析。由此深入认识佛乐传统面貌及本质特点。目前僧界和学术界均未自觉意识到“十方腔”的客观存在,更无相关专题研究,仅从少量调查报告转述的僧人口头概念中显露出相关现象的蛛丝蚂迹。这一状态为笔者研究提供了一个较大空间,表明对该旋律现象的系统研究在佛乐研究中是很有必要且具一定开拓性意义。笔者选择“十方腔”为博士论文研究对象,其目的是力图证实它的客观存在,并认为这一客观存在本身即是佛乐一个本质特点,通过将佛乐这一核心本质的形态特征清晰揭示出来,就有利于在此基础上进一步研究和认识佛乐自身的全貌和本质及发展规律。根据研究的主要问题将全文分为六章,分别研究以下内容:第一章,旨在整合相关的僧人口头概念及学者的相关理解分析,在理论猜想和宏观视角背景下作深度剖析,梳理出多种口头概念中呈现的某些规律特点,由此初步推测汉传佛教仪式音乐中可能存在相似性较强的“十方腔”旋律系统。第二章为全文核心部分,旨在从实证性的形态学分析角度出发,进行全局整体的概观,即将相隔较远的三个十方丛林主要唱腔作完整的对比分析,从客观的形态学比较分析中论证“十方腔”系统的存在状态。具体操作如下:先分别把三地的仪式唱腔作整体的旋律分类分析,再分别作简化还原分析,将旋律相同相似的完整唱腔分为第一类,再将主腔相似的唱腔分列为第二类层。这两类唱腔旋律均视为证明十方腔统一性的实证材料。尔后将三地相同相似的两类材料分别作横向对比,找出三地共性唱腔旋律。最后通盘分析共性唱腔中运用的主腔形态,通过腔曲关系的整合分析和类聚,找出三地相同相似旋律中使用率最高的数个核心主腔,作为“十方腔”共性的主旋律型,以此确立十方腔客观存在和浓缩的体现形式。第三章对相异性的唱腔作形态分析和成因解释,一方面证明它们确实染有地域性特点而不具统一性,并结合其传唱者人的学习经历分析其产生变异的原因。通过以上两章分别对相同性与相异性唱腔的宏观分析把握,由此可认识到佛教唱腔整体结构是由共性内核与外延构成,“十方腔”即佛乐共性内核部分,它充分体现佛乐的核心内容具有很强的统一性和通用性,其基本形态特征也是佛教音乐的核心部分。而相异性唱腔即佛乐的外延,它反映了佛乐传播传承过程中的地方化和世俗化过程。第四章旨在对“十方腔”个性作高度简约概括,即将音乐形态典型特征的概括整合上升到柔和、宁静、超脱的审美范畴来认识,并指出这一风格的形成是佛教哲学、僧人心理特征等多种合力作用的结果。第五章旨在研究十方腔传播特点,总体认识“十方腔”是从佛乐最兴盛的地域逐渐传播到各地而逐渐形成全局相似性的格局。具体将从僧人口碑,文献和形态三方面作综合分析,探索并证实“十方腔”主要形成于江南一带,后通过高僧云游,传戒等传播方式,以寺庙为传播点传到其它区域,造就各地风格统一的局面。第六章试图对十方腔传承体系的特点以及对学校教育的启示进行研究,仍结合僧人口碑和文献两方面,从古今传承实体、传承方式、传承制度、传承目的以及传承环境这六大要素进行综合分析,再总结这些要素之间的联系,从中概括出汉传佛教仪式音乐传承体系的保守性、顽强性和统一性特征、同时重视音乐传承与实践的结合。通过阐述该传承体系特征对文化传承及学以致用的价值及学校教育在这些方面的一些局限,以初步判断佛教音乐传承体系对学校教育可能产生的启发。本文创新点可归于以下几点:第一、初步用形态学和口传资料和比较分析的方法初步研究并证明“十方腔”相同相似现象是全局性的普遍现象,并提出这个现象是佛教唱腔音乐最主要的特点之一。第二、对“十方腔”的传播路线传人、传播方式进行了初步探索和阐述,初步总结了佛乐的历史传播规律。第三、对佛教十方腔传承体系各要素进行了较深入全面的分析,总结出“十方腔”传播传承具保守性以及学习实践结合的两大特点,并将其与学校教育进行对比,获得某些有益的当代启示。论文研究的主要意义在于:第一、本研究以整体宏观的视角对学术界与僧界尚进行专题研究的的“超地域”唱腔现象作整体形态学研究,有助于揭示佛教唱腔旋律的核心结构和本质特点,推动佛乐研究向纵深拓展。第二、涉及佛乐传播传承的研究和认识,有助于总结其规律特征并上升到理论范式,为同类的研究提供新的路标和方法论。第三、通过与现有学校专业教育理论的对比研究,有助于客观地展示佛教音乐传承与学校教育传承的异同特点,为学校教育研究提供一些新启示。第三、该研究涉及到佛教仪式音乐的形态,风格,传播传承等多个内容的研究,有助于多视角对比佛乐与其它宗教音乐,并从中找出共性以期把握中国宗教音乐的一般特征。