从历史的发展来看，现代设计已经有100多年的发展过程。在现代社会，设计应该归属于工科还是以美术为中心的文科范畴是长久以来一直争论不休的问题，这个问题其实也很单纯，工业生产因为与工程技术关系密切，因此自然应该倾向于工科，平面设计、包装设计、广告设计、室内设计则与工程技术关系比较疏远，与美感的关系表现比较密切，因此也多偏向于美术。随着社会生产力的提高和科学技术的进步。现代意义上的设计已经从传统的美术学中脱离出来而成为一门独立的艺术学科，设计师与画家的分工越来越明确，但同时我们应该看到二者在本质上的互相融合的关系。实用与美观相结合，赋予物品物质与精神双重作用，这是人类设计活动的一个基本点。 随着时代的发展，艺术的内涵和外延都已经发生了许多的变化，后现代设计的种种特征迹象表明了它反现代设计的纯粹功能主义的一面，强调灵活多变的艺术原则，尤其是不在困于现代主义的冷漠之中，注入人性化的个性独创审美元素，提倡装饰化，人的情感化等等，这些特征恰恰正是美术所具备的某些特征，艺术与设计在发展过程中在观念上达到了不谋而合，这一点是本文所着重强调的一方面，在全球化的语言环境中，艺术与设计的互相融合已经不可避免，许多优秀的作品同样具有许多共同的特征，许多优秀的作品往往对文化全球化更多的是一种认同的表现。艺术与设计有着各自独立的观念形态和发挥空间，但又在密切联系中相互影响，共同发展，随着时代的进步，二者的融合性，互动特征更为显著，我们的生活也会因此有很大不同，更加的美好。