民国服装画诞生于20世纪初的上海,它作为一种新兴文化现象,对中国服装画的发展有着重要意义。文章以民国时期表现服装为主的月份牌广告画和杂志服装插图作为基本研究对象,研究民国服装画的艺术式样与文化象征。文章由五部分组成,第一部分为导论,概述民国服装画的源起背景、研究现状。第二部分研究民国服装画的种类。首先,在民国的服装绘画领域定位其种类有月份牌服装画和杂志服装插图。其次,通过与中西方最早表现服装绘画的中国传统侍女图和西方传统服装版画及同时期国外服装画做对比,得出民国服装画源于传统和创新、仿效西方又别于西方的独特性。第三部分为式样分析。首先,研究及归纳其画技法主要有擦笔水彩、白描、素描和平涂技法。其次,从美学角度分析其画面构成中的构图、色彩和形式理想。第四部分是文化符码分析,探讨民国文化对服装画廓形、装饰的影响,得出民国服装画的形式理想与人格理想一致。第五部分是结语及展望。首先对文章总结,概括民国服装画的特征及时代意义,其次,论述此研究对笔者的毕业设计的启发。民国服装画使中国服装画从无到有,是中国时尚插画的开端,也是对当时社会结构的纪实性写照,它历经百年,在时尚的刷新下被重拾旧忆,可一窥民国服装画所意蕴的鲜明的中华文化特色。