十九世纪末二十世纪初，正是浪漫主义晚期向现代主义交叠过度时期。这段时间中竞相出现了印象派主义音乐与各式各样的现代主义音乐，浪漫主义音乐正逐步呈现衰弱态势。但是，拉赫玛尼诺夫作为浪漫主义晚期的代表作曲家，他在秉持着一贯的浪漫主义作曲风格的同时，也用他的个人风格为作品打上鲜明的烙印，还汲取了宗教方面的精神信仰力量，这些成为了其作品中源源不断注入的艺术生命力。国内外对于拉赫玛尼诺夫作品的研究，由来已久，积累了较多的文献资料。但由于文化差异和译著者的专业素质参差不齐等原因，导致相关研究成果良莠不一。拉赫玛尼诺夫的《24首前奏曲》由于整体创作时间较长，所以具有作者在不同创作时期的创作特点，使得对其研究更多地偏向零碎、分散、缺少宏观视角。本文在整理分析相关研究内容的基础上，融合笔者对作品的理解，以人文色彩角度为更深层次的切入点，对拉赫玛尼诺夫《24首前奏曲》作出较为准确、客观的研究探讨，兼顾作品本体与创作背景，以期达到更好地把握作品风格，和为教学提供一定的理论支持。　　 全文共分四章。第一章，介绍整理前奏曲这一音乐作品的历史发展过程;拉赫玛尼诺夫的生平与作品艺术特色。第二、三章为文章主体部分。第二章，从调式调性，曲式结构，和声特点等音乐作品本体部分，结合众多谱例，来分析作品本体与作曲家的个性。第三章，结合作品的艺术风格特色及演奏层面内涵，综合历史创作背景来探究作品深层意义。第四章，结语，是对全文的总结与综述。