追溯油画的历史就要看西方的历史进程,最开始的油画确切说都是蛋彩画从13世纪的文艺复兴开始来计算。再到后来被誉为“油画之父”杨·凡·艾克(Jan Van Eyck)以传统蛋彩为基础进行发展,再对绘画技法进行改进形成的油画。古典油画作是对现实事物的真实表达,进行一个写实性的描绘,画者在创作之时进行文化、时代、人物服饰、地点做一个切实的调查,来达到作品的真实性。而写实的人像绘画基本都是遵从古希腊时期的艺术思想,对于人物的表达有审美的要求,文艺复兴时期发展的科学绘画方式是增加人像画作的真实性。没有照相技术的古代,对于描绘当时人文社会气息除了文字文献外最为直观的就要看绘画作品,从油画作品中可以对照到历史,人文气息,人们的服饰状态,地域性等等。再追溯油画在中国的历史,由西方传教到达中国早在明朝便有了油画的存在,再到后来中国现代绘画的开始成为了中国油画兴盛发展的一个高峰期,大量学者远渡重洋学习油画,涌现出一批中国早期油画艺术家,对中国油画历史进程推动有着至关重要的作用。油画服饰由清朝老式服制转变到辛亥革命后的新式服装,都被那个时代的油画艺术家所描绘。新中国成立后,大量抗战时期的历史题材作品创作了出来,体现出中国军人为国为民不畏险阻的艰苦抗战精神。在历史的进程中,智人阶段人类学会兽皮裹身来抵御寒冷,迈出人类创造衣服的第一步,不得不说服饰服饰是人类最为伟大的发明之一,他其中所蕴含的文明意义重大,而记录发展进程的媒介在本文中被定为油画。通油画人像中的服饰从不同题材中可以看到很多的信息,油画在描绘宗教题材时在观看绘画作品的时候很容易的发现服饰甚至可以当作一个视觉符号来观看,人们通过服饰一眼就可以分辨出一个大概的时代,可以猜出大概的历史背景,再对找相应的历史题材,可以看到作品的真实性。对于观者来说可以透过服饰来体会描绘时代的人文气息,所处地域的文化、科技、社会等信息,进而了解画者的用意。每一个学习油画的人都躲不开对单个物体的塑造练习,其中一个部分就是画布的练习。布褶的塑造过程就是对人物像的服饰描绘做出一个基础性训练,服饰的描绘不但可以增加体积感还可以对画面节奏有一个很好的处理,再到整体的分割作用,颜色的色块构成,服饰都有着很大的作用。