中国当代艺术在2008年经济危机来临前发展迅猛，一片繁荣，备受人们的关注，可谓“世界惊奇，国人震撼”。经济危机到来以后，人们开始对于当代艺术有了一个冷静的思考，到底什么才是艺术中的当代呢？中国当代艺术近十年以来最为突出的是以“老照片”图式为代表的“东施效颦”现象。这一现象的出现起源于老照片在艺术创作中作为素材的广泛运用，使“老照片”图式应运而生。一时间仿佛只有画老照片才显得够当代，甚至“老照片”图式成为了中国当代艺术的代名词。“老照片”的创作其本身就是在老照片基础上的再创造，这个行为过程就是东施效颦式的创作，而再后来的模仿者继续用老照片素材作创作，就更加体现出中国当代艺术中的东施效颦现象。　　 本文对这一现象进行了详细深入的分析。首先，老照片在中国当代艺术中的广泛运用。通过老照片运用在其内容上、画家群体上和地域时间跨度上的广泛性，说明中国当代艺术在当今世界艺术界仿佛形成了一个中国特色。其次，作为中国当代艺术中“老照片”图式的代表及这一现象的高潮，张晓刚和李路明艺术创作的轨迹、作品所代表的审美取向，还有他们个人在商业上的成功对于年轻的中国当代艺术家起到了巨大的刺激作用。最后，通过分析年轻一代的艺术家，以陈波、李松松和李青为代表的“老照片”图式的传承人，说明了所有当代艺术中独创性才是艺术作品成败的最重要因素之一。这种独创性的思维是地域文化、艺术中最根本的代表，共同构成了人类文化的丰富性及人类文明的延续性。