贝多芬是古典主义时期最伟大的作曲家之一,在他的音乐创作晚期,人生观发生巨大转变,较为明显的两个变化就是音乐风格与内心情感的表达,从而打破了古典主义时期钢琴奏鸣曲的结构和创作风格,使得精神境界得到了升华和超脱。贝多芬晚期五首钢琴奏鸣曲在结构形式和内容上都预示了浪漫主义音乐的创作技法,更预示了浪漫主义即将到来。贝多芬的这首E大调第三十号钢琴奏鸣曲Op.109创作于1820年3月,也是他创作晚期的巅峰时期,具有强烈的幻想性,使之成为贝多芬钢琴奏鸣曲中最具有浪漫主义风格的典范。这首作品不但改变了奏鸣曲式乐章结构,还采用了变奏曲式的作曲技法,大胆的创新手法使得这首作品思维缜密,节奏多变,旋律优美,使之成为贝多芬晚期钢琴奏鸣曲中古典与浪漫相结合的一部钢琴奏鸣曲。本文主要分为四个部分,首先以贝多芬晚期钢琴奏鸣曲的音乐创作特点为切入点,简要说明贝多芬对奏鸣曲式结构的继承与突破。其次是对这首钢琴奏鸣曲Op.109的音乐特点从曲式结构和音乐元素等方面进行具体分析。接着是结合个人的演奏体会对这首奏鸣曲从风格把握、速度力度以及人物性格方面进行了演奏方面的技术分析。最后对贝多芬音乐创作思想转变及对后世浪漫主义音乐的影响进行阐述,包括贝多芬对浪漫主义时期一些作曲家的影响。