《白纻舞》自晋起,便一直受到诸多文人作家以及上层社会的青睐,而本是配合《白纻舞》产生的《白纻舞》歌辞,也顺势发展成抒发文人作家感情的一种独特的文体。本文主要以《白纻舞》歌辞为研究对象,通过细致、具体地分析《白纻舞》歌辞的文本,以及对涉及到的文献资料的汇总和综合,进行代表性的综合研究。本文第一部分对《白纻舞》的来源进行了梳理。一种舞蹈的兴起并不是突然的,而是受到了诸多方面的影响而产生的,如文化、政治、旧舞种的消亡等等。通过分析《白纻舞》歌辞内容中关于舞姿舞态的描写以及结合吴地舞的特点,本文认为它的前身来源于《白鹤舞》和《白凫舞》。第二部分将《白纻舞》歌辞的创作阶段划分为兴起、繁盛、发展三个阶段分别阐述,以魏晋南北朝《白纻舞》歌辞的兴起和唐代《白纻舞》歌辞的繁盛为重点进行论述。第三部分则从《白纻舞》歌辞的主题和思想内容方面入手进行论述,《白纻舞》歌辞作品庞杂,内容繁多,将其按照主题分类,能使我们更加深入地了解《白纻舞》歌辞的内涵。第四部分主要论述《白纻舞》歌辞的艺术表现形式及手法方面。《白纻舞》歌辞中拟代手法的运用,意象、语言的特色,都是值得深入挖掘的艺术手法。最后,探究《白纻舞》歌辞对七言诗体的影响以及对后世文学史产生的深远影响。唐代以后,《白纻舞》歌辞衍化出了新的形式,由咏赞歌舞的乐府诗体衍变成了词牌和散曲体,在宋词、元曲中也可见词牌、曲牌,可见其影响范围之广。对《白纻舞》歌辞的研究无论从横向的各种类型诗歌之间的相互影响还是纵向的继承与发展,都具有重要意义与价值。