绘画首先要解决的是造型问题,画家的一切想法都是要靠形象于画面之上,并通过这些形象,表达与传递情绪。在有了一定的造型能力之后,画家要掌控画面,就必然会遇到空间塑造的问题,如何在二维平面上呈现三维的视觉效果?西方绘画通过科学的透视法则的运用,使其真实再现客观物象空间完成视觉传达。中国传统绘画是有着几千年文明史的中华民族的伟大艺术成就,是中国人本身的政治、经济、文化、哲学、地理、科技和中国人的聪明才智共同孕育出的艺术形式,它以自身永恒的魅力傲立于世界画坛!它一样有着成熟有效,并符合本民族审美需求的塑造空间的法则---“三远”法。“三远”法是郭熙在《林泉高致》中总结其山水创作体会的经典论述,它作为中国传统绘画的创作法以及面向自然地观察法被历代画家广泛应用。本文将在以下三个方面讨论“三远”法。1.分三节论述高远、平远、深远在画家感受客观物象、画家表现心中物象、观者感受艺术形象的视觉规律这三个空间呈现不同状态的环节分析,得到对“三远”法的全面认识,并由此引出中国传统绘画以大观小的观照自然的方法。2.徐复观在《中国艺术精神》一书中道出了山水画向平远发展的内在动力,本文阐述了对辅助这种动力而保证其能顺利发展的客观条件——平远最有发展的空间——的理论。3.中国绘画史以山水为主,几乎可以说成是山水画的发展史,唐以后的绘画大师,全都寄情于山水之间,有关山水的画论汗牛充栋,无论从取景布置、构图章法、还是用笔用墨,都讲述的淋漓尽致,毫发不爽。而对于过早成熟的人物画,却极少涉及。殊不知,郭熙的“三远”法同样是人物画的观察与创作方法,两者却稍有不同。本文在此提出平远法在人物画与山水画的观察方法上存在意识上的区别且详加论述。