作为晚清海派著名画家,任伯年以擅长写真著称,其传世的写真肖像画作品以其既能继承传统古法的精髓,又能吸收民间艺术以及外来艺术的特色,同时还能在多方面有所创造而备受关注。因此,本文重点就任伯年的写真肖像画艺术展开研究。全文在第一章先简要总述其每个阶段的艺术特征,然后引用社会学的研究方法探究其作品背后的创作模式。对于其写真肖像画的艺术特征这一核心内容,本文在第二章主要从造型、线条、构图以及民间元素的影响四个方面作出分析和总结。其中,任伯年在造型艺术上的特点本文主要从继承古法造型和吸收西方艺术造型观两方面来论述;在线条艺术上则总结为法古而变、形神结合以及文人写意三方面。而关于其构图与民间艺术的影响前人虽有提及,但是大抵泛泛而谈,缺乏具体而深入的研究。本文则根据具体图文信息,概括出其肖像画构图在留白、配景和题跋三方面的特色,并且详尽、具体地分析了民间艺术在其写真肖像画中的三点具体反映:即民间相术的体现、民间图案的应用和民间色彩的吸收,使得任伯年写真肖像画的艺术特点更加全面而饱满。关于任伯年写真肖像画的价值与意义,本文在第三章分三条做了概括和总结。第四章则从我个人具体的创作实践出发,简述任伯年写真肖像画对我创作的影响。全文具体而详尽的分析了任伯年写真肖像画的艺术特点以及其所具备的当代理论和实践意义。