素描有着悠久的历史,距今约2万年前就已经有了素描的雏形。随着人类文明的进步和对素描的认识,素描已经作为一种独立的艺术形式而存在,素描不仅可以作为单独画种来欣赏,而且还成为艺术创作的重要手段,尤其在油画艺术创作中占据着重要的地位。本文从素描对写实油画艺术创作各个方面的影响和作用进行了一些浅薄的分析和研究。第一章概述素描的概念、源起、类型和意义。先从概念入手,简要介绍素描的基本内涵:素描,绘画术语,主要以单色线条和块面来塑造物体的形象,它是造型艺术基本功之一,以锻炼观察和表达物象的形体、结构、动态、明暗关系为目的;其次简要介绍素描的源起;再次介绍素描的类型,本文从范围、素描的目的、表现形式、素描流派上进行了区分和介绍;最后介绍素描的重要性,素描能提高人的审美意识、培养正确的观察方法、培养正确的造型能力和培养艺术的创造能力。第二章围绕写实油画所形成的素描流派。首先介绍在古典派素描中,达·芬奇首次发明了素描明暗法,并应用于实践,使油画人物在素描的作用下产生了立体感;其次在浪漫派素描中,素描在写实油画艺术创作中的主观想象和传达感情以及描绘人物的个性特征和精神状态方面起到了重要作用,在动态构图方面也有重要的影响;再次是以库尔贝为代表的现实派素描,现实派素描在写实油画艺术创作中表现光线和空间感方面做出了重要的贡献,在写实技法上也有所突破;再次,印象派素描以现实为基础,敢于突破常规,对写实油画艺术创作的开拓创新和发展具有重要作用;最后是现代派素描,随着科学技术的发展,人们运用各种手段来进行创作,风格多样,技法迥异,对写实油画艺术创作具有严重的冲击,并启示着写实油画艺术的改革创新。第三章着重论述素描在写实油画艺术创作中的具体作用。此章分为五节,第一节主要说明素描是写实油画艺术创作的前提,首先简单描述写实油画的概念、素描与色彩的关系,然后从徐悲鸿的观点来说明了素描的重要性;第二节论述素描在写实油画艺术创作中画面空间的作用,从透视学的角度来说明写实油画中画面空间的形成;第三节概述线在写实油画艺术创作中的作用,通过油画在起形过程中的线,在写实油画艺术创作过程中的轮廓线和写实油画艺术中线的应用为写实油画艺术创作提供帮助;第四节说明素描在写实油画艺术中形体的作用,介绍了法国画家安格尔对素描形体的认识以及在油画当中的应用;第五节阐述素描草图在写实油画艺术创作的内容、题材和构图中的作用,介绍了达·芬奇的素描草稿对他油画创作的作用以及王沂东老师的素描草图和油画创作的相互关系。另外素描草图对古典大师的油画作品研究起着重要的参考价值。第四章介绍素描在写实油画艺术创作发展中的局限性及目前对写实油画发展现状的影响。首先简要说明素描的水平高低制约着写实油画艺术创作的发展;其次介绍素描画风的不同影响着写实油画艺术创作的风格;再次概述素描理解方式的不同制约着写实油画艺术创作的表现方式;最后是目前素描对写实油画发展现状的影响。素描是一切绘画的基础,在写实油画艺术创作中,素描的影响力渗透到油画画面中的每一个角落。因此,素描对油画艺术创作起到了重要的作用。