钢琴表演艺术是一个重要的学术课题，钢琴演奏中的音乐表现既有普遍性的规律、规则可循，也有特殊的创新差异。而分寸感作为量度音乐表现恰当与否的一杆标尺，直接影响到演奏者对音乐作品的理解，影响到钢琴演奏的效果，继而影响到音乐内涵的表达，因此其在钢琴表演艺术中所起到的重要作用是不言而喻的。钢琴演奏中的分寸感并不是一个孤立的单纯词，而是融会了哲学、美学的色彩综合而成的复合词。它并不仅仅代表了一个在钢琴领域易起波澜的概念，更是一个在多学科共同作用下自身既对立而又统一的矛盾体。也许，很难用一句旗帜鲜明的话来言简意赅地定义钢琴演奏中的分寸感究竟应该是怎样的，这也同样很难用简单的孰是孰非来扬弃所谓正确与错误，只能说，对于一项研究中的事物，尤其是一项如此感性色彩的论题，笔者只能尽可能辩证、客观地进行研究，并广泛地积极寻求相关学科(如哲学、美学)的理论支持，试图提出不断完善分寸感，增进自身修养的一系列建议。正如事物发展是相对的，分寸感的好与不好，恰当与否也是相对的，今天的是相对于你过去的，成熟期的是相对于早期的……可能不同人的思想有交汇的趋势，也会有难以弥合的分歧，但正如百家争鸣，百花齐放，研究分寸感论题的意义并不在于要统一到一种完全一致的、所有人都要赞同的“正统”的分寸感，而是通过多层次、多角度的研究论证，提出不断把握好分寸感的一些方法，不断走近真正音乐内涵的若干途径，不断在演奏中超越自己继而创造自己风格的一种激励。如何以辨证的眼光看待钢琴演奏中音乐表现的分寸感论题，不仅仅从钢琴演奏中存在的不同音乐表现、不同分寸感知这一现象出发积极探讨，更追根溯源其植根的哲学基础，进行世界观层面的深层挖掘；不单单在钢琴艺术的自身规律中上下求索，也努力寻求与其密切相关的美学依据，进行理论上的强化与支持，这将是本论文尝试的着眼点及价值所在。本文以钢琴演奏中音乐表现的分寸感作为参照对象，从哲学、美学的视角出发，探索钢琴演奏中音乐表现的普遍规律，通过对哲学思想映射下不同音乐审美分寸感成因的梳理，以及对美学范畴内尺度意义的理论依据参考，得出在哲学、美学方法论的指导下，具有一定操作价值的实践思路，并且提出了由了解篇、拓展篇到创新篇这环环相扣的实践三部曲构成的可行性建议，指出了:对音乐作品时代、背景、风格等的深入了解和系统梳理、比较是分寸感把握的前提和基础:对音乐视野的广泛拓展和理论知识结构的积极完善是分寸感把握的重要环节;以思辨的态度、灵动的想像力和丰厚的文化底蕴为积淀，对音乐作品的创新表现则是分寸感把握的精髓这逐层推进的三部曲的实践美学把握思路，从而在学科交叉的研究方式下拓宽了本课题的研究视野，同时在研究方法、思维理念等方面体现出一定程度的创新。