歌剧艺术代表了一个国家和民族的音乐文化水平,同时也是音乐的重要题词之一,歌剧最早起源于欧洲,中国的民族歌剧发展开始于上个世纪的二十年代,经过几代音乐家们的不懈努力,形成了今天我们所看到的既保留了中国传统的音乐元素,又融合了许多西洋歌剧的音乐特征。正是由于这些优秀的词曲作家的不断改良和创作,才为我们留下了许多的具有民族特色的歌剧,这一部部反应社会现实的歌剧艺术,是我们留给后代们的文化瑰宝。当今世界文化正在朝着多元化方向发展,民族歌剧要想在众多艺术形式当中占据有利地位,在创作和演唱上也要朝着多元化的方向发展下去。因此,如何才能更好的继承和发扬民族歌剧文化,探究民族声乐与民族歌剧之间的相互关系,是我们每一个音乐研究者所要解决的共同问题。歌剧《白毛女》是我国所有歌剧之中最具代表性的一部,也是流传最为广泛的一部歌剧,是我国新歌剧形式创作具有里程碑意义的作品。歌剧具有非常鲜明的时代背景和强烈的戏剧冲突,在整部歌剧中包括很多传唱不衰的经典唱段。歌剧即有对传统音乐的继承也有对传统音乐元素的创新与发展。其中,剧中人物角色的鲜明塑造,旋律的流畅抒情的表达方式,都为这部红遍大江南北的歌剧奠定了基础,它出现也为中国文艺史上写下了光辉灿烂的一页。杨白劳这一经典形象也成为了各位学者研究的课题。第一章引言部分主要是介绍了笔者在本次论文研究所具备的理论基础和国内研究现状的分析,以及本文在研究过程中所运用到的研究方法。论文的前期工作非常重要,只有具备一定的理论基础和掌握了科学的研究方法,才能更加全面而又系统的完成本次研究生论文的写作。第二章主要从创作过程和艺术特点两个方面介绍了歌剧《白毛女》,对后面杨白劳艺术形象的研究能够有一个全面而有直观的认识。第三章是从剧本和音乐文本上分别对歌剧《白毛女》进行了分析,一部优秀的歌剧离不开优秀剧本和音乐文本的创作,两个文本是必须达到配合默契的效果,能够把歌剧本身所要表达的真实意义表现出来,同时也是剧中人物艺术形象塑造的根本。第四章主要是从杨白劳的主次要唱段上对于人物艺术形象的塑造进行分析和研究,同时在演唱技巧和戏剧表演上如何所到人物形象的塑造；从杨白劳人物性格和对唱段的情感表现上来分析人物的艺术形象,杨白劳这一人物具有鲜明的性格特点,只有抓住人物的正确的性格特点,才能真正塑造好角色的艺术形象。第五章主要阐述了研究杨白劳这一艺术形象塑造的重要性和意义,以及对笔者今后的工作和学习的所起到的积极意义。本文以通过歌剧《白毛女》创造历史背景的梳理和全剧艺术特点的概论为基础,主要从两个方面分析“杨白劳”：一是“杨白劳”在歌剧《白毛女》中的戏剧形象塑造的研究,二是“杨白劳”在歌剧《白毛女》中的音乐形象塑造。以及对《杨白劳》这一经典唱段的分析与研究,剖析杨白劳唱段,掌握人物的音乐特点和形象塑造,以此归纳“杨白劳”这一人物在不同风格的表演下的异同,总结笔者在实践中对于“杨白劳”戏剧人物的理解,以及在演唱歌曲过程中出现的问题。希望通过结合以上研究能够总结出演唱者在学习“杨白劳”的演唱与戏剧表演时该了解的重点,以及应注意的问题。