从古至今,中华文化的精神涵养深厚且意蕴悠长,拥有它独特的美感和气质。从中国诗词、中国绘画、中国书法,到中国建筑、中国传统音乐等等方面,均体现出了中国独特的古典美。本文对中国古典美的特征进行了探究,提炼出主要的几个特征,分别是内敛含蓄之美、情景交融之美和对称和谐之美。中国的四大名著之一——《红楼梦》是中国文学史上一部奇书,它所代表的艺术高度和艺术美感都是可以被称为标杆一般的存在。1987年,《红楼梦》被搬上电视荧幕,本就是一个丰满的艺术成果,被影视剧二次创造后,它的影响力又达到了新的高度。作曲家王立平为此耗费心血创作的《红楼梦》电视剧插曲,是其中最鲜明的一笔。在这部影视作品的表现中,音乐插曲不仅保持了原本自己拥有的艺术特点,而且在突出影视作品的抒情性、戏剧性以及情感氛围方面起到了非常重要的作用。而作为影视音乐作品,一方面要根据影视作品的题材类别、风格特征和艺术结构,在表现形式上实现听觉形象与视觉形象的有效结合。在另一方面,需要从影视作品的故事内容、情节环境、人物塑造等方面着手,实现与演唱者音色的有机融合。声音与情节的契合,使影视作品突出作品的主题,塑造人物形象,拓展故事情节,推进故事发展节奏,从而实现音乐独特的审美功能,带给观众及听众美的体验。虽然一转眼过去了 30多年,但是87版电视剧《红楼梦》所塑造的人物形象早已深入人心,其艺术价值无可替代。当然还有成为经典的,艺术价值颇高的此版电视剧《红楼梦》的插曲。插曲音乐依托电视剧《红楼梦》的情节成为一道靓丽的风景,电视剧的故事走向又依托插曲音乐完成情节的发展推进,它们之间互相成就、互为助力。别具一格的《红楼梦》插曲音乐成为了一个时代的经典记忆,每每响起,都可以将人们的思绪带回到电视剧的情节中,特定的音乐特定的情节,固定成为特定的记忆,让人不得不感叹《红楼梦》歌曲的魅力。本文就以87版《红楼梦》的插曲音乐为本,从音乐美学的角度具体地分析这些歌曲所体现的中国音乐特有的古典美,以此让大家对87版电视剧《红楼梦》的插曲有更深刻的了解。同时用自己的理解总结《红楼梦》插曲的演唱处理方法,也让更多声乐学习者和爱好者对如何演唱表现这组《红楼梦》插曲做一个参考和借鉴。本文总共有五大章,分为绪论、主要内容三章,以及结论。绪论部分将前期调查的资料做了整理总结,内容分为选题缘由、选题价值、前人研究成果和选题研究方法总结。正式第一章是古典美在87版电视剧《红楼梦》插曲中的综合呈现,在这一章,笔者综合前人的相关论述,对“古典美”的定义,对中国特有的“古典美”的内涵及其主要特征进行总结,并且引出音乐中的“古典美”是如何展现的,在《红楼梦》歌曲是否符合“古典美”的体现。第二章是从词曲结合看87版电视剧《红楼梦》插曲中的古典美,是在第一章的论证基础上,从《红楼梦》歌曲中的歌词和旋律分别分析它们如何展现“古典美”。第三章是从歌曲演唱的角度看87版电视剧《红楼梦》插曲中的古典美,好的音乐作品会被一次次搬上艺术舞台,进行表演,就是所谓的“二度创作”,舞台上音乐作品的二度创作是以对作品的分析认知为基础的,因此对舞台表演的总结也是演唱者提升和加深理解作品的重要手段。最后结语是总结篇.