百年中国钢琴音乐创作历史下,几代中国作曲家笔耕不辍,涌现出浩如烟海般具有时代特点和中华民族神韵的佳作。这不仅是对文化上欧洲主义为中心的挑战和文化全球化的回应,更是对中国传统文化的自信。在文化全球化的今天,让真正能够代表中华民族传统文化的音乐作品享誉国际,意义更加特殊。本文以作曲家储望华的钢琴作品《中国民歌七首》为研究对象。运用文献研究法,探究民族化提出的背景及民族化对储望华创作的影响;运用乐谱分析法,探究作品中呈现出的的民族化要素,分析储望华如何解决中西作曲技法融合上的技术难题;运用比较分析法,探究中国民间音乐和储望华改编后的中国钢琴作品之间的关联;运用归纳总结法,阐明中国钢琴作品民族化进程中的审美价值及创新意义。如何在演奏该作品时,体现作品的思想感情和审美意蕴,根据作曲家的文献、讲座、采访以及演奏录音等一手资料,本文提出演奏提示与建议。通过研究得出以下主要结论:钢琴上的民族化探索,应该秉承包容的态度,这既是对深厚人文底蕴的肯定,也是对文化发展的高瞻远瞩。中西音乐在思维、体系、美学追求上各不相同,中国钢琴作品体现了中国人民的思想感情和审美观,演奏者应该深刻领会作品内涵、人文历史和民族意蕴。中国钢琴音乐尚有巨大发展空间,有待持续对其探索。