随着社会的发展和科技的进步,新媒体技术的普及让图像成为我们生活中重要的组成部分,我们被密集的图像信息所包围,也促成了如今以图像为中心的视觉文化,不同于之前以语言为中心的印刷文化。同时当代绘画也发生了转向,艺术家们将图像进行解构并抽离出形象,从中进行符号的建构,在画面中埋入隐喻,传达出艺术家对当代社会的反思和自身的思考。如今图像不可避免地成为了我们重要的视觉经验来源之一,也有愈来愈多的艺术家借助图像来进行创作,但盲目的生搬硬套也成了当今美术界的一大通病。本文意在探寻如何利用好图像去建构自身的符号语言,并结合到自己的作品中来。回归三年的创作生涯实质上也是一个寻找合适的图像并进行解构再创造来契合创作灵感的历程,从一开始生硬的挪用到在实践中慢慢找到了合适的方法,利用符号学的理论来指导创作,在图像、符号、作者、观看者的四角关系中,寻找更合适的切入点,利用图像的组合再创造出新的语义空间来转换成符号化深层的含义。系列作品《永恒的终结》则是在理论指导下对这些思考的具象呈现。通过此次理论结合实践加深了我对当代绘画的理解,也为以后的创作提供了进一步的可能。