扬州传统漆艺起源于战国时期,于汉代兴盛,在明清时期达到鼎盛,是中国的一种传统工艺美术形式,是传统文化艺术宝库中一颗璀璨的明珠。作为漆艺文化的一个重要地域分支——扬州漆艺,经过了几千年的发展,时至今日,形成了独具特色的“扬州现代漆艺”。以扬州漆器厂的组建为契机,从20世纪50年代后期以来,扬州的一群漆艺工作者自觉地汇聚在一起,研习画学,潜心艺事,通过不断的创作探索,逐步形成了一个具有核心审美理念,典型地域风格和突出领军人物的精英艺术群体。他们以张宇、张来喜、赵如柏、曹启彦、池家俊、谢世强、吕永林、张太珍、陶健、吴新宏等十余位50、60后工艺美术家为中坚力量,在扬州乃至全国工艺美术界产生了广泛的影响。本文试从扬州漆艺发展的大环境出发,探究扬州现代漆艺精英创作群体的相关概念,了解这个群体的生存现状,总结群体作品的特点,并提出如何规范与传承这个群体。本文主要分为四个部分：第一部分是引言,主要阐释了本论文的选题缘由、文献综述以及论文涉及的主要研究方法。第二部分是扬州“现代漆艺”及“精英创作群体”概论,主要从理论上对地域、现代漆艺、创作群体、精英群体进行了概念辨析与阐释,并对扬州漆艺的发展历史进行了回顾、总结,最后对这个精英群体进行了概述。第三部分在第二部分的基础上,对扬州现代漆艺精英创作群体进行了详细的分析与介绍,包括这个群体的成因、特点及其代表作品分析。第四部分是对扬州现代漆艺精英创作群体发展走向的分析。在充分了解了扬州地区漆艺创作群体的基础上,分别以群体代表人物、扬州漆器厂职工代表等为访谈对象,了解了这个群体的分化与走向,在此基础上提出了如何对这个群体进行规范与传承,以期这个群体更好地带动扬州漆艺乃至中国漆文化的传承与发展。