研究背景:随着音频技术的不断提高,电子音乐产生了很多不同流派,优秀的电子音乐作品不断涌现,改变了我们对音乐的审美,也改变了音乐创作的方式。电子音乐是一种新兴的艺术。优秀的电子音乐创作者往往需要具备良好的音乐写作功底,还要掌握现代音频技术手段。同时,电子音乐的出现几乎颠覆了传统的音乐创作惯性,其音色、声部、记谱、频响、结构都与传统音乐有着巨大的差异。这种艺术形式极大的拓宽了创作者的创作空间与实践渠道。研究现状:当下,我们可以看到电子音乐可以与多种艺术形式相结合,电子音乐本身也存在着不同的流派,例如:学院派电子音乐与应用电子音乐,其表达方式和聚焦的内容大相径庭。研究电子音乐的文章和论文多数着眼于学院派电子音乐和实验性电子音乐。研究与分析应用电子音乐的文章并不多,而这类电子音乐往往伴随着House、Vintage、Trap、Vapor wave、Synth wave、Future bass、Trap等风格关键词。应用类电子音乐的和声、曲式结构、织体等元素比起实验性电子音乐要精练许多,甚至有些来自欧美的经典电子音乐的结构是以重复为主。面对大量研究电子音乐的文章却少有针对应用型电子音乐的分析与总结。笔者在国内主流学术网站上搜索“电子音乐”或者“应用电子音乐”出现400条检索结果,包含电子音乐中各类分支,如:编曲、声音设计、电音音乐概念、传统与现代等。Daft Punk在此领域中具有代表性,但关键词搜索“Daft Punk”检索的结果少之又少。研究意义:Daft Punk是一个具有时代意义的电子音乐制作组合,其电子音乐作品对音色、律动和录音有着极高的要求。作品所涉及的电子音乐技术从1994年至今也在不断的迭代。Daft Punk组建至今已获得7座格美莱大奖。这些现象级的电子音乐作品也推动了电子音乐发展的潮流,笔者通过对其作品的研究将为音乐人带来一些可参考的创作方向。