本文分为三个部分。主要探讨《空间的诗学》中所论述的两个方面的命题：一种新的诗歌形象是如何诞生的?为什么空间诗学所讨论的内容,在现代性的审美经验中具有重要意义?第一部分回答“为什么要找回‘新的’诗歌形象,这种新的诗歌形象是什么?”的问题。问题涉及两个方面：一方面,新的诗歌形象是什么,它同“旧”的诗歌形象是什么关系?另一方面,空间的诗歌形象有什么特征,而这些特征在现代诗学理论当中的价值在哪里?具体论证则要回到文本的解读中：我们知道,传统诗学的形象研究把形象作为现实或心理的有形状颜色等诸范畴的实体,而且,是一种“创造物”,是作者或诗人对世界的摹仿或表现。而空间的诗歌形象则不是被动的“创造物”,它具有刺激性,刺激人们对空间的体验发生改变。第二部分讨论“空间的诗歌形象是如何‘诞生’的”问题,换句话说,我们如何把握到这种诗歌形象,以及把握“新”形象的过程具有怎样的美学意义?巴什拉认为,新的诗歌形象是在物质想象与动态想象的机制中诞生的,同时,形象反过来形塑了我们对于自我和世界的辩证的认同关系。“想象”的行动,在巴什拉那里具有特殊的含义。有别于传统“想象”,对于巴什拉来说,想象力不再只是天才的能力,想象力是一种可被集体分享的智性的梦想能力。最后一个部分,我将讨论暗含在《空间的诗学》中的一种新的读诗伦理。而在“空间”中的“阅读”行动同传统“吸取”型的阅读模式不同,“阅读”的过程是“读”的过程,是声音的逻各斯塑造我们的梦想的过程。