董其昌一生都在致力于书画及其画论的研究上,生活于明代晚期的他自然而然受到明代心学和禅学的影响,同时又受到儒家正统思想的影响,加之道学精神的孕育使他的绘画美学思想兼有三家之长而又形成自己独特的美学意蕴。董其昌将书法引入绘画,提倡“字须熟后生,画须熟外熟”的创作理论;同时在创作过程中针对前人优秀的创作技法提倡“师于古人,取于自然”的崇古创作理念,他还很好对文人画进行界定,将禅学引入绘画,提出用“心”来写意,成为画境说创立的第一人。董其昌绘画美学思想的主旨就是“寄乐于画”“驰骋笔墨”,在他这里绘画成为一种娱乐,用笔墨快乐的书写,董其昌打破常规,用心创作,充分发挥绘画的审美功能,并使之与个体情感的自由抒发联系起来,雅淡,天真,自然,纵而有法,却又不露痕迹的精心营造是董其昌绘画艺术的集中体现,他还在多年研习宋、元诸位画家的基础上,创立了南北宗论,对明以后的绘画发展产生了深远的影响。除前言和结语外,本文主要分四章来对董其昌绘画美学思想进行全方位的解读,笔者在前言部分对董其昌美学思想研究进行了简略梳理,再结合明末的时代特征,认为对董其昌绘画美学思想进行全面、整体的把握是很有必要的。第一章介绍董其昌生平及其思想,探究明代心学与董其昌绘画美学思想的关系;第二章从创作美论出发,探讨董其昌“字须熟后生,画须熟外熟”的“引书入画”的创作理论、“师于古人,取于自然”的崇古创作理念、“以禅入画”:开创画境说画学创作道路;第三章从艺术美论出发,探讨董其昌的寄乐于画,驰骋笔墨思想;第四章从创立“南北宗论”入手,阐释董其昌儒、道、禅三教合一思想并重的人格美论,发现其美学价值和对近代以来书画创作的启示性意义。结语部分论述董其昌画品与人品不一致的问题,总结了董其昌绘画美学思想的价值及其现代意义。