学生音乐创造能力的培养是《义务教育音乐课程标准（2011年版）》中音乐课程内容的重要组成部分。音乐创造既包括即兴的音乐编创活动,也包括尝试和练习音乐创作。随着我国“素质教育”理念的确立、培养“创新能力和实践能力”教育方针的提出,奥尔夫教学法的教育理念独特、教学形式丰富多样、教学效果突出,对我国基础阶段新的教育改革起着重要的导向作用。文化发展背景、思维方式、语言特点等差异,使得奥尔夫教学法在中国的发展必须与中国的实际情况相结合,实现本土化,这也是奥尔夫教学法所强调的“原本性”的体现。音乐创作是奥尔夫教学法最终的教学目的,这一点在已有的本土化研究中并没有受到充分的重视,也没有结合中国音乐文化特点展开专项研究。奥尔夫教学法强调整体艺术观念,因此编创教学的开展同样建立在综合歌曲、器乐曲、舞蹈与动作的整体艺术观念之上。通过文献研究了解奥尔夫教学法本土化的研究现状,提出开展编创教学的创新观点,明确研究的理论依据。对奥尔夫教学法中原本性音乐教育理念、即兴与创作的教育方式、整体艺术观念进行本体解读,探究本土化的新角度,即关注中国语言和中国音乐特点,开展综合旋律、固定节奏节拍、弹性节奏节拍的编创教学。以张家口市的部分中小学班级为实践对象,结合音乐教材内容,实施编创教学实践,在夯实学生基本音乐知识与能力、帮助学生掌握学习方法、丰富学生情感体验的基础上,引导学生通过不同方式的编创提升音乐创造力,形成了各主题编创教学以及综合性编创教学的成功案例。编创教学实践所形成的案例,为奥尔夫教学法本土化提供新的研究方向,丰富可供参考的教学案例资源。学生在已有知识经验上通过合作进行编创,建构新的知识,提升以音乐创造能力为主的综合音乐素养。基于中国语言和中国音乐特点开展的编创教学,促进音乐与语文的学科融合;是进行传统文化教育、音乐课程思政的有效途径。编创教学的落实需要音乐教师强化对中国音乐体系知识的学习,在具备音乐修养的同时提升文学修养,在有限的教学环境下创造更多可能性。实践中存在课时分配不足、民族乐器教学普及性弱的问题,以期在今后的进一步实践中通过开发民族乐器校本课程、让编创教学渗透在基础教学中得以解决。