书籍是人类文明的标志之一,是社会不断进步的阶梯。它所肩负的使命是继承人类优秀的科学文化遗产,加速信息和知识的传播。书籍自产生以来,便在反映社会现实和满足人类物质生活需要中起着积极作用。从古至今,书籍艺术的形态不断地演化变革,而这些演变始终离不开当时的历史和经济条件,因而每个时代所呈现的书籍形态,都有它特有的时代印迹。我国书籍的发展约有二千七百多年的历程,书籍装帧随着书籍制度的演变,呈现出多种不同的形态。不同的社会生产力决定书籍装帧的物质组合形成和工艺手段,同时也反映相应的社会意识。中国书籍设计形态的演变丰富而漫长,从旋风装、经折装、蝴蝶装、包背装、线装,演变到平装和精装。20世纪初,受外来制版、印刷及装订技术的影响,书籍艺术的形态也相应出现了很大的变化,书籍装帧逐渐脱离线装形式而趋向于现代铅印平装,而这种铅印平装书籍设计的形态一直延续到今天。随着“五四”新文化运动的蓬勃发展,以及新文艺的迅速产生,书籍设计艺术也进入了一个新的局面。它打破了旧的传统,从技术到艺术形式都为新文化书籍服务,呈现出百家争鸣、欣欣向荣的态势。以鲁迅、陶元庆、闻一多、丰子恺、庞薰琹、林风眠、江小鹣、司徒乔等为代表的艺术家和作家亲自设计书籍封面,凭借他们深厚的文化功底和审美意识,创作出大量富有个性的优秀书籍作品,形成了20世纪前叶书籍装帧艺术特有的风格。所以在论及20世纪前叶中国书籍设计的时候,这些大师投射在书籍装帧设计上的文雅书趣,就显得格外的珍贵而有意义。在现代书籍浩如烟海的今天,看到这些朴素而有内涵的作品时,让人更多感受的足设计的真挚和动人。这一时期的书籍艺术在整个书籍设计史上犹如一阵清风,它在延续传统的同时,给几千年古籍开创了新的篇章,在书籍设计史上掀开了崭新的一页,是现代的书籍装帧设计者学习和借鉴的财富。正是这些珍贵的历史片段,组成了我们今天的书籍设计历史,也正是这些强大的力量,推动着我们的书籍装帧设计艺术不断地向前发展。