张爱玲是中国现代文学史上具有独特艺术个性和现代艺术精神的作家。她置身于世界性的现代主义思潮之中,广泛汲取中外文学、美术、哲学、心理学等方面的文化资源,使她的文学世界具有了一种异于传统的现代艺术特质。而其中,美术之于张爱玲的影响奇特而耐人寻味。张爱玲对西方美术的介绍和喜爱明显地集中在广义的现代主义思潮上,她的文学也应更多地从这个大的艺术思潮背景上去理解、去阐释。通过张爱玲所喜爱的西方现代画家,我们可以开凿一条洞察她心灵世界和艺术世界的隧道,考察西方现代派绘画与张爱玲的文学创作究竟建立了怎样的精神联系,又在张爱玲的创作文本上留下了怎样的印痕。因此,本文主要从现代美术对张爱玲的影响关系为切入点,力图彰显张爱玲与西方整个现代艺术思潮与艺术精神的深层联系,并由美术一维推演开去,观照张爱玲与西方现代主义思潮的渊源,以求从艺术上把握张爱玲创作的现代性和世界性因素。 张爱玲非常重视文艺作品的现代性和世界性,她对美术的关注明显集中在塞尚、高更、凡高等人开启的西方现代派绘画上。他们具有相似的艺术取向,都注重描绘人生的真实,追求永恒的人生况味。对生命孤独感的体验,对人生悲观痛苦的发现,使他们的审美趣味也一反传统的沉静、优美、和谐,倾向于对自然的、狂乱的、原始的偏爱。张爱玲的作品的怪诞美、艳异美与她所欣赏的现代艺术,在精神上可以说是相通的:在她的艺术世界中也充满着一种与西方现代主义美术所共有的扭曲、畸形的紧张感和不和谐感。这正是张爱玲艺术精神的现代性与世界性所在。 喜爱美术的张爱玲不断吸取和转化绘画元素和绘画表现手法使其创作呈现出独特的审美特性。作为绘画重要语言的色彩在西方现代派画家这里得到了新的应用,把两种相冲相犯的色块摆在一起,故意造成一种触目的视觉效果,是他们惯用的手法之一。张爱玲也喜欢浓烈、犯冲的颜色,她娴熟地运用色彩的纯度、冷暖和明暗对比,使小说呈现出鲜明的视觉审美特性,回荡着丰富厚重的人生韵味。 除了对色彩等绘画元素的精心琢磨外,她还进一步借鉴西方现代派美术在光与色、情感表现的特点,巧妙地加以转化。对象征、暗示以及与人物心理相契合的图景来涂抹心灵的表现方法的成功运用,使她的小说呈现出逼真可感的多样化的艺术效果,她小说中的浓厚的色彩和鲜明的绘画感一直是品评者赞赏的焦点。 张爱玲用画家的线条与色彩编织出的小说世界,直接呼应了20世纪以来各个艺术门类互相突破渗透、以扩大其艺术表现力的趋势。作为文学家的她通过美术、通过艺术已与整个西方现代主义思潮建立了千丝万缕的联系,她对文明毁灭后的荒凉