形式语言，是画家以表达思想与情感为目的，运用绘画工具，通过各种造型艺术手段，表现创作意图的一种语言模式。了解和掌握形式语言对每一位艺术家来说都是艰难的挑战。这一艰难挑战直接关系到艺术作品的生命力、感染力以及艺术家的成功。因此，形式语言便成为绘画领域探讨研究的永恒主题。本文以当代水墨人物画为研究对象，主要探讨其在当今文化语境下的时代特征，力图展现水墨人物画形式语言的多元发展。本文主要分为以下几个部分：绪论部分主要对当代水墨人物画的概念进行界定，并阐述了当代水墨人物画形式语言的研究现状以及论文研究的目的与意义。第一章主要阐述了20世纪初水墨人物画形式语言。20世纪初期是中国艺术史上最为复杂并出现重大变革的时期，这一时期的中国水墨人物画创作开始出现了由传统形态向现代的转换。本章主要分析了徐悲鸿和林风眠的形式语言探索。通过分析他们的形式语言特点，阐述笔墨与造型相互碰撞融合的主题。同时，他们的探索也是当代中国水墨人物画多元语言形成的基础。第二章主要阐述水墨人物画形式语言在当代语境下的多元特征。本章第一节简要分析了当代社会及文化现状，目的是探讨当代社会审美观念与生活方式的改变对水墨人物画创作的影响。本章第二节从四个方面论述了当代水墨人物画形式语言的多元发展：一是多元的构图形式；二是多变的造型语言；三是丰富的色彩表现；四是不断拓展的笔墨形式。以当代水墨人物画坛的部分代表性画家为例，将他们在形式语言上的探索进行了简单归类，以便于表达中心观点。通过对画家作品的分析，总结出一个共同特点：他们在艺术创作中始终坚持表现时代特征与人物的精神内涵，并在形式语言上进行创新，探索出自己独有的绘画风格。本章第三节选取了一些具有代表性的青年水墨人物画家并予以介绍。通过分析研究他们的作品，对青年水墨人物画家作品中的形式语言进行解读。许莹、黄丹等都是70后的水墨人物画家，他们对形式语言的探索主要体现在：对历史题材的重新解读；对后现代女性题材的阐释。第三章是我对当代水墨人物画形式语言未来探索的思考。当今社会是一个推崇个性和充满包容的时代，认可多样艺术形式并存。水墨人物画形式语言探索过程中继承传统理念与创新理念并不对立，两者在碰撞中改变，在碰撞中发展。结语部分是对全文的总结。水墨人物画家在创作中洞悉个体差异，同时注重感受当今社会的现实气息与精神特质。他们敬重生活，直面人生，画者与时代同步，水墨人物画在继承与创造中得到新的发展。