罗伯特·舒曼(Robert Schumann)生于1810年,是德国作曲家,音乐评论家。酷爱音乐与文学,在他的成长经历中无论经历怎样的波折与磨难,音乐与文学始终是他精神的慰藉,灵魂的避难所。他的一生都与文学、钢琴有着千丝万缕的联系。他创办音乐评论刊物《新音乐杂志》并担任主编,舒曼的创作范围很广,钢琴奏鸣曲有《第一钢琴奏鸣曲》、《第二钢琴奏鸣曲》、《第三钢琴奏鸣曲》、《维也纳狂欢节》;一生共创作声乐作品一百五十余首,例如《神话》、《诗人之恋》、《妇女的爱情与生活》并完成九首海涅的《声乐套曲》;钢琴协奏曲有《a小调钢琴协奏曲》;变奏曲有《阿贝格变奏曲》、《克拉拉主题即兴曲》等;交响曲有《春天》等;钢琴套曲有《蝴蝶》、《狂欢节》、《幻想曲集》、《童年情景》、《克莱斯勒偶记》、《森林情景》等。钢琴套曲《蝴蝶》是1836年正处于青年时期的舒曼打破传统曲式所创作的第一部钢琴套曲,是一部标题音乐作品,具有跨时代意义。“舒曼的音乐给我们开辟了新音乐形式的广大世界,他拨动了音乐先驱者所没有接触过的心弦”①不仅仅因为这部作品是带有标题的音乐,还因为这部作品的创作灵感源于文学作品,它融合了文学作品的戏剧内容并用浪漫主义风格的音乐语汇将之表达出来。对于《蝴蝶》的音乐性,艺术性以及音乐语汇的细致研究都将对我们理解浪漫主义钢琴作品和钢琴套曲的特点以及标题音乐的艺术内涵大有帮助。笔者将用三个章节对《蝴蝶》套曲进行艺术特色和演奏研究的阐释:第一章德国浪漫主义作曲家舒曼,笔者将对舒曼的生平和音乐作品进行介绍,主要对舒曼标题音乐的创作特点进行说明。第二章舒曼钢琴套曲《蝴蝶》的创作及艺术特色,首先笔者将介绍舒曼创作钢琴套曲《蝴蝶》的创作背景,其次笔者将对《蝴蝶》套曲的音乐语汇进行分析,主要围绕曲式编配,节奏型,伴奏织体三个方面进行阐述。这一章重点介绍《蝴蝶》套曲的艺术特色,围绕《蝴蝶》套曲的戏剧性和浪漫性,引用较多的谱例进行说明,“戏剧性”方面体现为:1,运用不同的音乐素材体现迥异的人物性格;2,多声部的旋律结构带来音乐上的立体感;3,音乐风格之间的冲突。“浪漫性”体现在:1,抒发情感,描绘渲染气氛的旋律;2,自由流动的节奏。第三章舒曼《蝴蝶》套曲的演奏阐释,笔者围绕“演奏技术”和“音乐整体性把握”展开,“演奏技术”中笔者对八度的奏法、和弦的奏法、装饰音的奏法进行说明,并对相同音型进行横向比较说明在不同情绪的音乐中具体的弹奏方法。“音乐的整体性把握”中,笔者围绕“音色的联想”和“踏板的使用”,通过对于套曲标题和音乐风格的理解,使用不同的弹奏方法描绘出出迥异的人物性格和多样的情绪氛围。