国内动画理论并不完善,而国内动画发展现状以及动画产业的重要地位非常迫切的需要一整套完整系统的动画设计理论丛书。本文作者力求出尽绵薄之力,为动画理论添砖加瓦。中国上下五千年,源远流长,历史长河中积淀下来的璀璨文化如挂在天上的星星一样多不胜数,本文主要是为动画创作提供更广阔的素材汲取空间,对可供动画创作吸纳的中国历史文化进行整合分析。包括民俗文化,民间艺术,少数民族文化等,分析它们作为动画素材的可行性以及价值,以期为动画创作提供现成的典型创作素材。主要通过动画创作的剧本元素、角色元素、声音元素以及动画的载体——表现形式几方面进行论证。本论文主要分为以下两个部分。第一部分通过对国际上经典动画作品进行分析,论证在古代文化中寻找动画创作元素的意义;同时分析国内动画现状,并得出现时代依然应该在中国历史中寻找动画元素。同时对动画中需要的历史元素特征作出相应论述。第二部分是本论文的主体部分,分为四个章节。第一章为寻找动画剧本的创作素材,从中国传统节日习俗、少数民族特色节日习俗、生肖文化等民俗文化以及古典文学、武侠小说、成语故事、图腾崇拜等方面进行论述。第二章是寻找动画角色创作素材,包括内丘纸马、十二生肖等民俗艺术,以及出现在不同时期的图腾形象,如商周青铜器上的饕餮纹、汉代瓦当上的四灵纹、民间不同的面具形象等等,还有中国传统戏曲中的成熟的具有特色的形象,如小丑的脸谱等。第三章则是从动画创作的声音元素入手,主张动画创作应该汲取民间传统乐器以及少数民族的特色声音。第四章则是论述传统艺术形式可以作为动画的载体,即作为动画创作的表现形式,已有的成功作品如水墨动画、剪纸动画,但还未囊括所有中华传统艺术形式,中国动画在表现形式上还有很大发展空间,如折纸、冰雕等传统艺术形式也完全可以成为动画创作的新的表现形式。同时,本论文虽然主张在中华历史中汲取动画素材,但并不主张完全的照搬历史。钻历史的牛角尖是不可取的,只有古为今用,结合时代元素、现代精神,才能创作出受欢迎的成功的动画作品。