论文部分内容阅读
摘 要：张艺谋作为一位具有独特艺术风格标识的导演，创作了一部又一部的经典影视作品，他的作品首先是叙事的独特性，以“第五代”共有的特殊历史阶段为记忆所进行的历史反思，但是其更为重要的则是在影片整体风格的创造上所显现的独特艺术魅力，这种风格的塑造自然离不开影视美术的创造与叙事的融合。本文试图从影片的场景、服装、化妆三个方面来分析美术设计在电影《英雄》中的作用。
关键词：电影《英雄》;影视;美术设计;作用
一、场景设计撑起影片的叙事轮廓
電影《英雄》主要来自于《荆轲刺秦王》故事的改编，整个影片的叙事首先决定了影片所需要的场景和布景时所强调的历史氛围，而导演张艺谋也擅长通过影片的空间造型来推动叙事，通过场景的设置和机位的变换来刻画人物，揭示作品的意义。
《英雄》所涉及的主要场景首先是串联起整部影片核心叙事的秦宫以及赵国的书馆，其次还有几场打斗戏的外景，包括荒漠和树林等。
首先最核心的场景秦宫的拍摄地正是浙江横店影视基地。“自1996年起建”鸦片战争“拍摄基地开始，迄今为止，横店影视城共拥有十三个外景拍摄基地和亚洲最大的摄影棚。“ ①而其中秦宫的设计也是横店影视城中比较核心的拍摄基地之一。在影片中，导演更多的运用大全景、中景等镜头景别来展现秦宫的雄伟、庄严与残酷。秦宫在影片中与秦始皇的角色融为一体，代表了残暴的君主与集权的绝对统一，首先是秦宫的色调，大多采用深青色甚至于灰黑色的冷色调，以此来凸显秦国当时的压抑，其次，规整、叠层而上的台阶顶层是秦王的宫殿，这种阶梯密集的顶层设计也是显现出秦王当时至高无上的王权地位。支撑起秦宫的几根粗壮的圆柱，以及厚实的城门，则更加剧了秦王宫殿整体的敦实与严肃。秦宫殿内的设计亦是如此，偌大的宫殿里面，除去起到支撑作用的，雕刻着缠龙的图案的圆柱外，就是秦王的桌案，前来觐见的大臣或使者只能隔百步与秦王对望而视，空旷的大殿以及冷灰色的影调无一不在强调着秦宫的庄严，凸显着秦王的残暴与慎威。除去影视城对秦宫的设计，在影片开场的画面中，秦王因为屡次被行刺而更为谨慎，整个大殿除去建筑上的雕刻和屋顶横梁的装潢外，没有多余摆设与布景，更为直观的将整个殿内场景呈现于观众眼前，由此所形成的空旷之感则更为加强了影片中秦王的形象。而且，拍摄时，影片更多的运用新闻式的正面视角以及对称性的构图，由此显现的更为正式和严肃。
除秦宫外，赵国书馆也是另一拍摄场景，影片中李连杰扮演的无名去赵国向残剑和飞雪求字，而书馆则成为赵国的代表场景，影片中，秦国是暴力、专治的代表，赵国则是力量弱小而以精神取胜之国，在秦国的箭阵之下，书馆中的学生毫不畏惧，专心练习书法，最终死于秦国的乱箭之下。对于赵国书馆的设计，更多的是局部的拍摄，包括求字时的内景，空间不大，更为紧凑，在无名与残剑之间仅有一帘之隔，色调也一改秦宫拍摄时的灰冷，更多的以暖色为主，红色是赵国书馆的核心色调，残剑、飞雪身着红衣，景别大多采用中近景甚至特写，更多的展现一种个人情感和细腻微妙的感觉，蕴含着激情与炙热的气氛，一反秦宫时的压抑与庄重，更为强调出赵国不同于秦国的形象。
除去内景，几场开放式的外景选择也为影片提供了更为精妙的对比。首先是无名与长空打斗的棋馆，棋馆的场景选择原本就有博弈的意义存在，这与打斗戏起到了呼应作用，其次，棋馆本身就是静谧和谐，忘我的意境，与老者的琴弦相和，再加以无名与长空意念打斗的段落，可谓高山流水，虚实相生，使这场戏的造型空间与影片的叙事融合得当。除此之外还有荒漠、竹林的外景选择，特别是飞雪杀死残剑后与残剑相拥自杀的场景，在敦煌的荒漠中，导演用大片的土黄色荒漠映衬出两人飘逸又渺小的身影，大全景的拍摄，显得个人情感在天下大是大非面前的渺小，而这种意味正是空间造型所给予的。
二、服装化妆完成更深层的寓意填充
服装和化妆在影片也是点睛之笔。服装与化妆的作用，不仅仅是对人物的美化，更重要的是让人物的外在显影更能够贴合影片所叙述的年代与情结。
影片《英雄》在服装上的设计，首先是贴合年代的需要，同时又具有鉴赏性，不失美感。秦王这个人物从一出场就一身铁胄从未卸身，足以见秦王的谨慎与防人之心，同时青铜色的盔甲又加剧了秦王这个角色残暴的性格，使整个人看起来凶恶又狡黠。其次，无名这个角色，在片头也是一身盔甲，但是觐见秦王之前被脱去外衣，赤裸身体，后见秦王又是一身盔甲，这实则是两人的某种较量，其次，无名在前往赵国求字时，身着衣袍，与残剑和飞雪的服装统一，强调了无名在影片中作为一个各方力量的融合与较量，呈现出一种多变性格。最后，残剑和飞雪始终以衣袍的着装出现，更好地形塑了作为侠客的形象，荒漠中两个人相拥而死的场面，大风吹起衣袍，飘逸的服装为整部电影增添了美感，同时两个人衣袍的飘逸又另一种程度上呼应了书法的柔美和剑的刚劲。
除了服装的造型层面，颜色的选择也颇为用心。首先是秦王、无名的铁胄，青灰色的冷色调强调了人的冷漠、不为感情所动，是一种意识之外的冷静和严酷。而残剑、飞雪以及求字时的无名则更多的是红色，红色代表着热情、生命力以及丰富的情感表达，残剑与飞雪的红色更多的是两个人情感的炙热，不管是复仇的仇恨之情还是两个人浓烈的爱意，都是一种暖色的跳跃。与青灰色的铁胄形成对比。除此之外，在影片后半部分，残剑和飞雪身着白袍的白色也有寓意蕴含其中，白色象征这纯洁、单纯以及凄美之感，影片结尾处两个人相拥而死的时候，正是穿着白色的衣袍，这也代表着两个人的爱情最终剥离了仇恨和其他的掺杂，化为白净又凄美的离别。
影片《英雄》在美术设计上采用了张艺谋一贯的艺术风格，采用大片的色块以及大全景的景别构图来进行叙事，由此更为升华了导演自身的艺术追求。但是，我们依旧不能忽略美术设计在整部影片中起到的核心作用，影片也正因为有了这些诸多的精工细琢之处，才使得影片大放异彩，引来惊叹！
注释：
①钱运选：《影视城与旅游文化产业》，中国民族美术出版社，2010年8月第一版，第41页。
关键词：电影《英雄》;影视;美术设计;作用
一、场景设计撑起影片的叙事轮廓
電影《英雄》主要来自于《荆轲刺秦王》故事的改编，整个影片的叙事首先决定了影片所需要的场景和布景时所强调的历史氛围，而导演张艺谋也擅长通过影片的空间造型来推动叙事，通过场景的设置和机位的变换来刻画人物，揭示作品的意义。
《英雄》所涉及的主要场景首先是串联起整部影片核心叙事的秦宫以及赵国的书馆，其次还有几场打斗戏的外景，包括荒漠和树林等。
首先最核心的场景秦宫的拍摄地正是浙江横店影视基地。“自1996年起建”鸦片战争“拍摄基地开始，迄今为止，横店影视城共拥有十三个外景拍摄基地和亚洲最大的摄影棚。“ ①而其中秦宫的设计也是横店影视城中比较核心的拍摄基地之一。在影片中，导演更多的运用大全景、中景等镜头景别来展现秦宫的雄伟、庄严与残酷。秦宫在影片中与秦始皇的角色融为一体，代表了残暴的君主与集权的绝对统一，首先是秦宫的色调，大多采用深青色甚至于灰黑色的冷色调，以此来凸显秦国当时的压抑，其次，规整、叠层而上的台阶顶层是秦王的宫殿，这种阶梯密集的顶层设计也是显现出秦王当时至高无上的王权地位。支撑起秦宫的几根粗壮的圆柱，以及厚实的城门，则更加剧了秦王宫殿整体的敦实与严肃。秦宫殿内的设计亦是如此，偌大的宫殿里面，除去起到支撑作用的，雕刻着缠龙的图案的圆柱外，就是秦王的桌案，前来觐见的大臣或使者只能隔百步与秦王对望而视，空旷的大殿以及冷灰色的影调无一不在强调着秦宫的庄严，凸显着秦王的残暴与慎威。除去影视城对秦宫的设计，在影片开场的画面中，秦王因为屡次被行刺而更为谨慎，整个大殿除去建筑上的雕刻和屋顶横梁的装潢外，没有多余摆设与布景，更为直观的将整个殿内场景呈现于观众眼前，由此所形成的空旷之感则更为加强了影片中秦王的形象。而且，拍摄时，影片更多的运用新闻式的正面视角以及对称性的构图，由此显现的更为正式和严肃。
除秦宫外，赵国书馆也是另一拍摄场景，影片中李连杰扮演的无名去赵国向残剑和飞雪求字，而书馆则成为赵国的代表场景，影片中，秦国是暴力、专治的代表，赵国则是力量弱小而以精神取胜之国，在秦国的箭阵之下，书馆中的学生毫不畏惧，专心练习书法，最终死于秦国的乱箭之下。对于赵国书馆的设计，更多的是局部的拍摄，包括求字时的内景，空间不大，更为紧凑，在无名与残剑之间仅有一帘之隔，色调也一改秦宫拍摄时的灰冷，更多的以暖色为主，红色是赵国书馆的核心色调，残剑、飞雪身着红衣，景别大多采用中近景甚至特写，更多的展现一种个人情感和细腻微妙的感觉，蕴含着激情与炙热的气氛，一反秦宫时的压抑与庄重，更为强调出赵国不同于秦国的形象。
除去内景，几场开放式的外景选择也为影片提供了更为精妙的对比。首先是无名与长空打斗的棋馆，棋馆的场景选择原本就有博弈的意义存在，这与打斗戏起到了呼应作用，其次，棋馆本身就是静谧和谐，忘我的意境，与老者的琴弦相和，再加以无名与长空意念打斗的段落，可谓高山流水，虚实相生，使这场戏的造型空间与影片的叙事融合得当。除此之外还有荒漠、竹林的外景选择，特别是飞雪杀死残剑后与残剑相拥自杀的场景，在敦煌的荒漠中，导演用大片的土黄色荒漠映衬出两人飘逸又渺小的身影，大全景的拍摄，显得个人情感在天下大是大非面前的渺小，而这种意味正是空间造型所给予的。
二、服装化妆完成更深层的寓意填充
服装和化妆在影片也是点睛之笔。服装与化妆的作用，不仅仅是对人物的美化，更重要的是让人物的外在显影更能够贴合影片所叙述的年代与情结。
影片《英雄》在服装上的设计，首先是贴合年代的需要，同时又具有鉴赏性，不失美感。秦王这个人物从一出场就一身铁胄从未卸身，足以见秦王的谨慎与防人之心，同时青铜色的盔甲又加剧了秦王这个角色残暴的性格，使整个人看起来凶恶又狡黠。其次，无名这个角色，在片头也是一身盔甲，但是觐见秦王之前被脱去外衣，赤裸身体，后见秦王又是一身盔甲，这实则是两人的某种较量，其次，无名在前往赵国求字时，身着衣袍，与残剑和飞雪的服装统一，强调了无名在影片中作为一个各方力量的融合与较量，呈现出一种多变性格。最后，残剑和飞雪始终以衣袍的着装出现，更好地形塑了作为侠客的形象，荒漠中两个人相拥而死的场面，大风吹起衣袍，飘逸的服装为整部电影增添了美感，同时两个人衣袍的飘逸又另一种程度上呼应了书法的柔美和剑的刚劲。
除了服装的造型层面，颜色的选择也颇为用心。首先是秦王、无名的铁胄，青灰色的冷色调强调了人的冷漠、不为感情所动，是一种意识之外的冷静和严酷。而残剑、飞雪以及求字时的无名则更多的是红色，红色代表着热情、生命力以及丰富的情感表达，残剑与飞雪的红色更多的是两个人情感的炙热，不管是复仇的仇恨之情还是两个人浓烈的爱意，都是一种暖色的跳跃。与青灰色的铁胄形成对比。除此之外，在影片后半部分，残剑和飞雪身着白袍的白色也有寓意蕴含其中，白色象征这纯洁、单纯以及凄美之感，影片结尾处两个人相拥而死的时候，正是穿着白色的衣袍，这也代表着两个人的爱情最终剥离了仇恨和其他的掺杂，化为白净又凄美的离别。
影片《英雄》在美术设计上采用了张艺谋一贯的艺术风格，采用大片的色块以及大全景的景别构图来进行叙事，由此更为升华了导演自身的艺术追求。但是，我们依旧不能忽略美术设计在整部影片中起到的核心作用，影片也正因为有了这些诸多的精工细琢之处，才使得影片大放异彩，引来惊叹！
注释：
①钱运选：《影视城与旅游文化产业》，中国民族美术出版社，2010年8月第一版，第41页。