收藏是一项高雅的文化话动，毋庸讳言，它又属艺术品上的一种投资行为。
　　翻翻各家拍卖图录可发现，许多拍品让人眼熟。这些古瓷，不是异地间的拍来拍去，便是数年或数十年投资的索回。由此说明“古董不传三代”，不仅仅因为世事难料、人生苦短，也不仅仅因为个人的志向会有新的定位，还因为收藏者对生活的追求或者继承人对古瓷认知的程度都可能出现不可预见的逆转。
　　所以，即便一些珍品今天被收藏者秘藏，很难确保若干年以后不被用来换成钞票，甚至被其后代当作普通品贱卖出去。于是，在以往的二、三十年里，许多收藏爱好者至江浙一带的中小城市淘古董或在北京、上海、南京等一些大城市的古玩市场捡漏，每每会有值得炫耀的收获。
　　近十年来，国内的货源越来越少，一些行家与藏家便经常光顾欧洲一些古玩店，并不时买回以前被搜括去的中国古董，还有的则通过浏览海外的拍卖网站，从网上或直接冲到当地拍场“拾漏”，他们循着的亦正是这条思路。因而，收藏活动永远会扑朔迷离，永远有演绎不完的故事。
　　仇炎之于50年代初，以1000元价格从香港同行手中购得成化斗彩鸡缸杯一事，时至今日仍被收藏界视为“捡漏”的范例。笔者从中看到的却属另一面：收藏不分先后，关键看藏品的品质，以及收藏者的综合实力。1980年，该件鸡缸杯在苏富比拍卖行的易主价为480万港币。1999年时，同样在苏富比，此杯成交价已高达2917万港币。仇炎之慧眼识宝，不愧为赢家。可第三位得主，扣除投资的本金，19年增值2437万港帀，当属大赢家。扼腕的是第一位卖主，他的所作所为似乎在印证古董业上一句俗话：“卖者不发财，藏者可发财”，并让人们由此懂得，精品的收藏，比起快速的买进卖出，甚至比起惊心动魄的“捉漏”似乎更具爆发力。
　　中国艺术品的交易，大踏步跨入了“亿元时代”，速度之快，出乎人意料。成交价过亿的艺术品，仅去年（2017）年就达40多件。这些让人惊心动魄的成交价较早些年形成了极大反差。比如2010年11月11日在英国伦敦拍卖出5160万英镑（折合约5.5亿元人民币）天价的“乾隆粉彩镂空开光青花鱼纹套瓶”，其10年前的价位，也就是在2000万元左右。
　　现为首都博物馆镇馆之宝、2000年苏富比春拍时被北京市文物公司秦公先生以1980万港元（约合人民币1800万元）价格拿下的“乾隆粉彩镂空花果纹（内心绘青花缠枝花卉）六方套瓶”，无论是造型还是纹样，绝不逊于伦敦拍场之物。显而易见的还有，此件高40.6厘米的六方套瓶（亦稱“六角套瓶”），就其工艺难度和制作难度而言，亦在圆瓶之上，堪为稀世珍宝。它的市场价格，理所当然要超过“乾隆粉彩镂空开光青花鱼纹套瓶”。就是说，10年间，以1980万港元拍得的六角套瓶，目前至少已增值30倍以上。
　　中国古陶瓷进入国际艺术品市场较早，与欧洲油画、珠宝钻石并称世界艺术品中的三大宠儿。美国国家画廊负责人布朗经过多年调查后公布：中国古陶瓷精品的回报率为40%，远远高于回报率25%的股票和15%的珠宝钻石。
　　不过，能获高回报率的通常属一些精品，尤其是一些堪称国宝级的珍品。