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拍摄《情满四合院》让导演刘家成陷入了始料未及的困境，市场认为“题材不够新颖、演员不具流量、宣传没有炒作点”。在一片质疑声中，他依旧醉心于每一个镜头、每一个画面、每一场戏的精雕细琢，用自己的执着完成了这部后来被赞为真正的京味儿大剧。记者随后在采访刘家成时，他曾用情地表示：“我就是个土生土长的老北京人，对这里的一草一木比任何人都熟悉，我有责任把真正北京人的模样告诉所有人。”
“京味儿大剧”在荧屏的异军突起并没有让导演刘家成冲昏头脑，相反他对家里越堆越高的剧本山保持着清醒的头脑。“我会越来越谨慎地做京味儿剧。我希望每部戏都能超过我之前的作品，一定要全方位升级。”说起眼下正在北京卫视播出的《芝麻胡同》，刘家成非常自豪坚定地说：“它一定会成为荧屏爆款！”
拍戏诀窍是“真情实感”
《情满四合院》播出后，让播出方和市场没有想到的是，不只北京的观众，很多南方观众也都对该剧青睐有加。这样的现象打破了之前电视剧市场“南水不能北调”的惯例。刘家成坦言，在自己心目中并没有所谓的地域之差。“我认为一部作品真正成功的诀窍就是四个字—一真情实感。京味儿只是一个背景，大家的情感是相通的。创作者们只要在情感上下足功夫，在剧本的打磨上精益求精，在人物情感上去伪存真，观众一定会接受的。”刘家成认为，打破壁垒并不是自己创作的目标。“实际上这是一个现实主义创作上的定位问题。我觉得只要做到客观地描写、真实地再现、艺术地表达，打破壁垒根本不是问题。在创作电视剧上，我们一定要有自己的思想和真诚的表达，观众就一定可以接受。”
刘家成坦言，自己不但不会远离，反而一定会坚守在这片京味儿剧的领土上。“我作为一名导演不可能完全不考虑市场，我要时刻了解市场，了解观众口味。但是我同时也要坚守。我始终认为，能够打动我的故事，一定能打动广大观众。该坚守的时候一定要坚守，不能一切都将就市场，那样就会更没有市场。”
有媒体报道，拍摄完《情满四合院》后，导演刘家成曾表示自己不再碰京味儿题材。然而不久他就推出了《芝麻胡同》，这算不算是食言呢。记者跟刘家成求证时，他笑了。“我并不是说完全不拍了，而是要谨慎拍摄。因为同类题材的作品，观众如果看到就会跟以往的作品比较。我希望自己的每一部戏都能超过前面的，即便是持平，对我来说也是失败。后来遇见《芝麻胡同》，好剧本让我有了创作的冲动，让我感觉到了一种超越自己的自信，这是最重要的。”
《芝麻胡同》創作难点在前期
在《芝麻胡同》还在剧本创作阶段，刘家成就做了不少调整。比如现在剧中的酱菜铺是故事的核心，但本来编剧是想写棺材铺的。“确实很多人都接触过，但是我认为从市场上来说，观众接受起来有一定难度，心里会多少觉得有点硌硬，所以我们商量后就改成了酱菜铺，从酱菜中孕育出了一种人生的状态。”
但是，他告诉记者，《芝麻胡同》的创作难度其实主要在前期场景制作上。“因为我之前的京味剧都是实景拍摄，但这几年北京发展太快了，很多老街道修缮后，都没有了当年的味道。我们只能在郊区搭建场景。我这次搭景面积就16000多平方米，但是等我把场景快搭建好之后，却发现这里是违建。幸亏相关领导了解到我们的难处，同意让我们先把戏拍完。等我们这部戏拍完的第七天，我眼见着大铲车把我们的芝麻胡同、沁芳园、四合院全部都推到了。但是我心里也确实是酸酸的。”
让刘家成欣慰的是，《芝麻胡同》播出后也收到了很多年轻观众的肯定。“我今天还在看收视数据，年轻观众的比重很高，还有很多00后的呢。有不少年轻观众都问我，当时的北京真的是这样的吗？这就是我希望达到的效果，我希望我的作品对年轻观众能起到引领作用。”
刘蓓、王鸥让刘家成很欣慰
过去一提起京味儿剧，很多人脑海中浮现的就是《骆驼祥子》《龙须沟》。刘家成是胡同里长大的孩子，他内心非常清楚真正的老北京人到底是什么样。“很多观众对老北京的印象都是贫穷的、落后的，但其实北京人都非常讲究。我小时候最怕去我爷爷家，他们规矩特别多，吃饭时筷子怎么放，什么时候不能言语，嘴巴吃东西不能出声。而且我奶奶在衣着上也特别讲究。那时候的北京人家里再穷，也会有一两身好行头，出门穿戴上，帽子是盛锡福的，鞋是内联升的。”
因此在创作《芝麻胡同》时，刘家成在人物服装造型上格外用心。“我们这次真的是不惜血本，力求把北京人的美感和质感展现出来。这些也是我在进一步创作中从影像资料中发现的。北京人讲究的就是有里有面，穿戴讲究程度绝不亚于上海滩的时髦人士。严振声的家庭也算得上是中产阶级了，穿戴都非常讲究，不管皮鞋布鞋，还是长袍马褂，我们都是精挑细选的。”
对于剧中的几位主演，刘家成也给出了自己的评价。“何冰的完成度完全在我预料之中，但是刘蓓完全超出了我的期待值，她这次的状态非常好。我们之前没有合作过，我对她寄予的希望也特别高。她这次特别用功特别努力，把角色演绎得非常到位准确。”
选择京籍演员出演京味儿作品，一直都是刘家成的创作习惯。但这次他却大胆起用了非京籍的王鸥。“我当时约她第一次见面，就决定要用她了。因为她除了和角色性格符合外，也表达了强烈的愿望想让自己提高。王鸥后来的表现让我很欣慰，证明我当时没有用错人。我们这部戏拍的特别苦，在高温40℃的大夏天里，演员们还要穿着厚厚的棉服。为了呈现质感，服装老师用的都是新棉花和丝绸面料。所以演员拍完一场戏，从里到外都会湿透了，有时我都不忍心看他们。王鸥特别认真，她好几次都找到我，说能不能再演一条，很让我感动。”
“京味儿大剧”在荧屏的异军突起并没有让导演刘家成冲昏头脑，相反他对家里越堆越高的剧本山保持着清醒的头脑。“我会越来越谨慎地做京味儿剧。我希望每部戏都能超过我之前的作品，一定要全方位升级。”说起眼下正在北京卫视播出的《芝麻胡同》，刘家成非常自豪坚定地说：“它一定会成为荧屏爆款！”
拍戏诀窍是“真情实感”
《情满四合院》播出后，让播出方和市场没有想到的是，不只北京的观众，很多南方观众也都对该剧青睐有加。这样的现象打破了之前电视剧市场“南水不能北调”的惯例。刘家成坦言，在自己心目中并没有所谓的地域之差。“我认为一部作品真正成功的诀窍就是四个字—一真情实感。京味儿只是一个背景，大家的情感是相通的。创作者们只要在情感上下足功夫，在剧本的打磨上精益求精，在人物情感上去伪存真，观众一定会接受的。”刘家成认为，打破壁垒并不是自己创作的目标。“实际上这是一个现实主义创作上的定位问题。我觉得只要做到客观地描写、真实地再现、艺术地表达，打破壁垒根本不是问题。在创作电视剧上，我们一定要有自己的思想和真诚的表达，观众就一定可以接受。”
刘家成坦言，自己不但不会远离，反而一定会坚守在这片京味儿剧的领土上。“我作为一名导演不可能完全不考虑市场，我要时刻了解市场，了解观众口味。但是我同时也要坚守。我始终认为，能够打动我的故事，一定能打动广大观众。该坚守的时候一定要坚守，不能一切都将就市场，那样就会更没有市场。”
有媒体报道，拍摄完《情满四合院》后，导演刘家成曾表示自己不再碰京味儿题材。然而不久他就推出了《芝麻胡同》，这算不算是食言呢。记者跟刘家成求证时，他笑了。“我并不是说完全不拍了，而是要谨慎拍摄。因为同类题材的作品，观众如果看到就会跟以往的作品比较。我希望自己的每一部戏都能超过前面的，即便是持平，对我来说也是失败。后来遇见《芝麻胡同》，好剧本让我有了创作的冲动，让我感觉到了一种超越自己的自信，这是最重要的。”
《芝麻胡同》創作难点在前期
在《芝麻胡同》还在剧本创作阶段，刘家成就做了不少调整。比如现在剧中的酱菜铺是故事的核心，但本来编剧是想写棺材铺的。“确实很多人都接触过，但是我认为从市场上来说，观众接受起来有一定难度，心里会多少觉得有点硌硬，所以我们商量后就改成了酱菜铺，从酱菜中孕育出了一种人生的状态。”
但是，他告诉记者，《芝麻胡同》的创作难度其实主要在前期场景制作上。“因为我之前的京味剧都是实景拍摄，但这几年北京发展太快了，很多老街道修缮后，都没有了当年的味道。我们只能在郊区搭建场景。我这次搭景面积就16000多平方米，但是等我把场景快搭建好之后，却发现这里是违建。幸亏相关领导了解到我们的难处，同意让我们先把戏拍完。等我们这部戏拍完的第七天，我眼见着大铲车把我们的芝麻胡同、沁芳园、四合院全部都推到了。但是我心里也确实是酸酸的。”
让刘家成欣慰的是，《芝麻胡同》播出后也收到了很多年轻观众的肯定。“我今天还在看收视数据，年轻观众的比重很高，还有很多00后的呢。有不少年轻观众都问我，当时的北京真的是这样的吗？这就是我希望达到的效果，我希望我的作品对年轻观众能起到引领作用。”
刘蓓、王鸥让刘家成很欣慰
过去一提起京味儿剧，很多人脑海中浮现的就是《骆驼祥子》《龙须沟》。刘家成是胡同里长大的孩子，他内心非常清楚真正的老北京人到底是什么样。“很多观众对老北京的印象都是贫穷的、落后的，但其实北京人都非常讲究。我小时候最怕去我爷爷家，他们规矩特别多，吃饭时筷子怎么放，什么时候不能言语，嘴巴吃东西不能出声。而且我奶奶在衣着上也特别讲究。那时候的北京人家里再穷，也会有一两身好行头，出门穿戴上，帽子是盛锡福的，鞋是内联升的。”
因此在创作《芝麻胡同》时，刘家成在人物服装造型上格外用心。“我们这次真的是不惜血本，力求把北京人的美感和质感展现出来。这些也是我在进一步创作中从影像资料中发现的。北京人讲究的就是有里有面，穿戴讲究程度绝不亚于上海滩的时髦人士。严振声的家庭也算得上是中产阶级了，穿戴都非常讲究，不管皮鞋布鞋，还是长袍马褂，我们都是精挑细选的。”
对于剧中的几位主演，刘家成也给出了自己的评价。“何冰的完成度完全在我预料之中，但是刘蓓完全超出了我的期待值，她这次的状态非常好。我们之前没有合作过，我对她寄予的希望也特别高。她这次特别用功特别努力，把角色演绎得非常到位准确。”
选择京籍演员出演京味儿作品，一直都是刘家成的创作习惯。但这次他却大胆起用了非京籍的王鸥。“我当时约她第一次见面，就决定要用她了。因为她除了和角色性格符合外，也表达了强烈的愿望想让自己提高。王鸥后来的表现让我很欣慰，证明我当时没有用错人。我们这部戏拍的特别苦，在高温40℃的大夏天里，演员们还要穿着厚厚的棉服。为了呈现质感，服装老师用的都是新棉花和丝绸面料。所以演员拍完一场戏，从里到外都会湿透了，有时我都不忍心看他们。王鸥特别认真，她好几次都找到我，说能不能再演一条，很让我感动。”