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若盘点2013年的中国电视现象，相信“音乐选秀混战”必不可忽略，前三个季度几乎都是音乐类节目的天下，《中国好声音》、《中国梦之声》、《中国最强音》、《快乐男声》……音乐类节目是“太多太滥”了吗？
而在2012年底，这个问题也同样摆在了广东百合蓝色火焰文化传媒股份有限公司的董事长胡刚的面前。当时公司正在考虑引进美国ABC电视台节目推出的音乐竞技节目《Duets》，也就是今年7月在北京卫视播出的《最美和声》。
开播来，节目收视稳居全国同时段排名第二的好成绩最终让胡刚对当初的坚持感到欣慰，也坚定了自己对这个问题的答案“歌唱类节目一定是电视节目的主流品牌，不是不需要，而是更需要突破”。
形式突破：“我和你唱”演绎聚合能量
国内音乐选秀节目，不管是选手秀技还是评委点评，都采用“你唱我评”的形式，《最美和声》最大的特色就在于打破了导师专职点评，选手埋头演唱的常规形式，让导师最大程度融入节目之中，不仅要点评，还要和选手组队合唱。
“导师与选手是一个联合的整体，需要并肩作战，荣誉与共，甚至说在《最美和声》的舞台上没有导师与选手之分，他们是音乐上的搭档、共同合作的伙伴。”胡刚说道，“节目对导师和选手都是一次全新的挑战，当初很担心导师的配合度会跟不上，但是和导师沟通后发现这个担心是多余的，台湾的两位导师萧敬腾和范玮琪本来有很多邀约，都是听说我们节目可以让导师亲身参与，唱歌给大家听才加入的。”
也许很多人都认为，作为专业的歌手，在舞台上唱歌是一件很简单的事。但是《最美和声》最特别之处就在于“和声”，将经典曲目改编加上和声，然后还要导师和选手一起唱，这就意味着每一期节目导师都需要投入大量的精力去编曲、创作，还要和选手反复去和，辛苦自然不言而喻，用范范的话来说就是“最美和声，拿肝来换”。
导师的辛苦换来是节目品质的提升和选手的进步，这其中“创作鬼才”丁于是最有感触的，“现在回头看自己之前的表现，终于理解海泉老师为什么一直让我放下自我了，现在在舞台上会更能让自己去展示歌中的情感。”
中国传媒大学媒介评议与舆论引导研究中心主任唐远清赞誉“和声的魅力就是一加一大于二的效果，《最美和声》通过导师与选手之间的合作，将过去经典歌曲以和声的互补合作方式雕刻出一种新的层次来，使得歌曲焕发出新的意义”。
模式突破：回归本质 音乐至上
和其它歌唱选拔类节目相比，《最美和声》还有一个重要的区别，就是没有过多强调歌唱以外的东西，比如没有刻意通过评委之间的口舌之秀，来达成对收视率的诉求。在《最美和声》的舞台上，“唱”永远比“说”重要，导师和学员之间的“和声”，给观众呈现的是非常“纯粹”的音乐享受。
定位为一档纯粹的音乐节目，不炫技不浮夸，不刻意煽情，不虚构故事，在目前综艺节目的大环境下是一次冒险，深谙中国娱乐营销规律并成功运作过《快乐到家》、《我们约会吧》等经典节目的胡刚如此一反常态，着实让人捏把汗。
“在《最美和声》的舞台上，音乐才是第一位的，这是音乐类节目的初衷，也是我们最看重的，我们希望给真正喜欢音乐的观众献上一场纯音乐视听盛宴。”胡刚表示。
为保证节目效果、力求音乐的专业性，节目组邀请了著名音乐人、第一季《中国好声音》音乐总监王笑冬担任音乐总监，台湾著名音乐制作人刘天健担任艺术总监，配置了超越电视音乐类节目的顶级音响设备和现场乐队，由国内顶尖音响师，担任过北京奥运会音响师的邵勇坐阵。
而这一“冒险”的举动也给了中国音乐类节目最好的启示。北京大学艺术学院副院长、电视研究中心执行主任俞虹表示，在混搭时代电视节目走向中，《最美和声》走了一个“纯粹”路线，从这个角度来讲，是一种电视的变化，也是一种追求。她认为“《最美和声》真的是做到了一种以音乐的纯粹来抓人。”
著名音乐人甲丁认为，一档优秀的节目除了收视率之外，还要体现出制作方的文化价值和社会责任。《最美和声》通过“和声”这个差异化的概念，传达的是一种中华民族传统的“和合”之美。它通过声音的和谐，达成一种心灵的和谐，通过心灵的和谐，达成一种社会方方面面的和谐。这正是这档节目更深层次想要表达的意义。
品质突破：美在真挚 贵在透明
回归音乐本质，让《最美和声》的节目品质更高，整个节目没有虚假的煽情故事，更多的是明星导师与学员之间实打实的“和声”，纯粹的“和音”，这为《最美和声》贴上了完全不同于其它选拔类节目的标签。
《最美和声》一直追求以真为美，诚挚和声。如果说羽泉在《我是歌手》舞台倡导“真唱”原则，那在《最美和声》舞台就是将真实进行到底。第8期中，陈羽凡与学员丁泽强合唱难度极高的摇滚版《你的样子》，由于设备故障，陈羽凡在副歌处直接卡壳，他主动叫停录制并要求重唱，然而再次出现失误，陈羽凡对此愧疚不已，频频向学员道歉。就在这一期中，另一位导师范玮琪也意外出现一次抢拍失误，按一些节目的常规操作，肯定要把导师失误的情节剪掉，但《最美和声》把这些失误细节全都真实展现出来了，以突出节目的真唱、真性情。
而除了导师在舞台上种种真实状况的还原，主持人杨坤的数度卡壳也屡屡“原境重现”，虽然依旧摇摆，虽然偶尔发言不准，但每个人的全心投入，让观众感受到“最真实的，才是最美的。”
《最美和声》的真实性还在于公正透明的选拔。在10月19日播出的总决赛现场，许多观众都能看到，冠亚军之战，99位评委全部上场投票，每一张票，都在全场观众以及电视机的监督下投出。萧敬腾的学员肖懿航胜出，也被称为是实至名归。而在更早的一次“四强争霸赛”中，跟了陈羽凡6年，也是陈羽凡公司签约艺人的陈俊豪，就输给了另一位来自广西南宁的学员贾剑龙，最终无缘四强，大家都以为有导师当后盾，陈俊豪必能成功晋级，实际上晋级的，是没有任何关系的贾剑龙。
“所谓的突破其实就是心的回归，《最美和声》希望通过真诚的音乐带给观众最美的感受，”《最美和声》出品人胡刚如是说。《最美和声》这档主打用和声和实力说话的音乐竞技节目让人们在“回归纯音乐”中真正感受音乐的魅力，而其创新的节目形态不仅给观众带来了惊喜，也为中国音乐选秀节目树立了新的标杆。
而在2012年底，这个问题也同样摆在了广东百合蓝色火焰文化传媒股份有限公司的董事长胡刚的面前。当时公司正在考虑引进美国ABC电视台节目推出的音乐竞技节目《Duets》，也就是今年7月在北京卫视播出的《最美和声》。
开播来，节目收视稳居全国同时段排名第二的好成绩最终让胡刚对当初的坚持感到欣慰，也坚定了自己对这个问题的答案“歌唱类节目一定是电视节目的主流品牌，不是不需要，而是更需要突破”。
形式突破：“我和你唱”演绎聚合能量
国内音乐选秀节目，不管是选手秀技还是评委点评，都采用“你唱我评”的形式，《最美和声》最大的特色就在于打破了导师专职点评，选手埋头演唱的常规形式，让导师最大程度融入节目之中，不仅要点评，还要和选手组队合唱。
“导师与选手是一个联合的整体，需要并肩作战，荣誉与共，甚至说在《最美和声》的舞台上没有导师与选手之分，他们是音乐上的搭档、共同合作的伙伴。”胡刚说道，“节目对导师和选手都是一次全新的挑战，当初很担心导师的配合度会跟不上，但是和导师沟通后发现这个担心是多余的，台湾的两位导师萧敬腾和范玮琪本来有很多邀约，都是听说我们节目可以让导师亲身参与，唱歌给大家听才加入的。”
也许很多人都认为，作为专业的歌手，在舞台上唱歌是一件很简单的事。但是《最美和声》最特别之处就在于“和声”，将经典曲目改编加上和声，然后还要导师和选手一起唱，这就意味着每一期节目导师都需要投入大量的精力去编曲、创作，还要和选手反复去和，辛苦自然不言而喻，用范范的话来说就是“最美和声，拿肝来换”。
导师的辛苦换来是节目品质的提升和选手的进步，这其中“创作鬼才”丁于是最有感触的，“现在回头看自己之前的表现，终于理解海泉老师为什么一直让我放下自我了，现在在舞台上会更能让自己去展示歌中的情感。”
中国传媒大学媒介评议与舆论引导研究中心主任唐远清赞誉“和声的魅力就是一加一大于二的效果，《最美和声》通过导师与选手之间的合作，将过去经典歌曲以和声的互补合作方式雕刻出一种新的层次来，使得歌曲焕发出新的意义”。
模式突破：回归本质 音乐至上
和其它歌唱选拔类节目相比，《最美和声》还有一个重要的区别，就是没有过多强调歌唱以外的东西，比如没有刻意通过评委之间的口舌之秀，来达成对收视率的诉求。在《最美和声》的舞台上，“唱”永远比“说”重要，导师和学员之间的“和声”，给观众呈现的是非常“纯粹”的音乐享受。
定位为一档纯粹的音乐节目，不炫技不浮夸，不刻意煽情，不虚构故事，在目前综艺节目的大环境下是一次冒险，深谙中国娱乐营销规律并成功运作过《快乐到家》、《我们约会吧》等经典节目的胡刚如此一反常态，着实让人捏把汗。
“在《最美和声》的舞台上，音乐才是第一位的，这是音乐类节目的初衷，也是我们最看重的，我们希望给真正喜欢音乐的观众献上一场纯音乐视听盛宴。”胡刚表示。
为保证节目效果、力求音乐的专业性，节目组邀请了著名音乐人、第一季《中国好声音》音乐总监王笑冬担任音乐总监，台湾著名音乐制作人刘天健担任艺术总监，配置了超越电视音乐类节目的顶级音响设备和现场乐队，由国内顶尖音响师，担任过北京奥运会音响师的邵勇坐阵。
而这一“冒险”的举动也给了中国音乐类节目最好的启示。北京大学艺术学院副院长、电视研究中心执行主任俞虹表示，在混搭时代电视节目走向中，《最美和声》走了一个“纯粹”路线，从这个角度来讲，是一种电视的变化，也是一种追求。她认为“《最美和声》真的是做到了一种以音乐的纯粹来抓人。”
著名音乐人甲丁认为，一档优秀的节目除了收视率之外，还要体现出制作方的文化价值和社会责任。《最美和声》通过“和声”这个差异化的概念，传达的是一种中华民族传统的“和合”之美。它通过声音的和谐，达成一种心灵的和谐，通过心灵的和谐，达成一种社会方方面面的和谐。这正是这档节目更深层次想要表达的意义。
品质突破：美在真挚 贵在透明
回归音乐本质，让《最美和声》的节目品质更高，整个节目没有虚假的煽情故事，更多的是明星导师与学员之间实打实的“和声”，纯粹的“和音”，这为《最美和声》贴上了完全不同于其它选拔类节目的标签。
《最美和声》一直追求以真为美，诚挚和声。如果说羽泉在《我是歌手》舞台倡导“真唱”原则，那在《最美和声》舞台就是将真实进行到底。第8期中，陈羽凡与学员丁泽强合唱难度极高的摇滚版《你的样子》，由于设备故障，陈羽凡在副歌处直接卡壳，他主动叫停录制并要求重唱，然而再次出现失误，陈羽凡对此愧疚不已，频频向学员道歉。就在这一期中，另一位导师范玮琪也意外出现一次抢拍失误，按一些节目的常规操作，肯定要把导师失误的情节剪掉，但《最美和声》把这些失误细节全都真实展现出来了，以突出节目的真唱、真性情。
而除了导师在舞台上种种真实状况的还原，主持人杨坤的数度卡壳也屡屡“原境重现”，虽然依旧摇摆，虽然偶尔发言不准，但每个人的全心投入，让观众感受到“最真实的，才是最美的。”
《最美和声》的真实性还在于公正透明的选拔。在10月19日播出的总决赛现场，许多观众都能看到，冠亚军之战，99位评委全部上场投票，每一张票，都在全场观众以及电视机的监督下投出。萧敬腾的学员肖懿航胜出，也被称为是实至名归。而在更早的一次“四强争霸赛”中，跟了陈羽凡6年，也是陈羽凡公司签约艺人的陈俊豪，就输给了另一位来自广西南宁的学员贾剑龙，最终无缘四强，大家都以为有导师当后盾，陈俊豪必能成功晋级，实际上晋级的，是没有任何关系的贾剑龙。
“所谓的突破其实就是心的回归，《最美和声》希望通过真诚的音乐带给观众最美的感受，”《最美和声》出品人胡刚如是说。《最美和声》这档主打用和声和实力说话的音乐竞技节目让人们在“回归纯音乐”中真正感受音乐的魅力，而其创新的节目形态不仅给观众带来了惊喜，也为中国音乐选秀节目树立了新的标杆。