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张大千曾将《藏獒图》赠与李霖灿，其墨色之美不禁让李想起了石涛《画语录》，“混沌里放出光明”。这便是《藏獒图》一团黑墨之中诠释的丘壑重生：不同层次，不同颜色的影子，直到巨獒的威武被活生生地拓写出来。
赏人的荷花，骄人的仕女，宜人的山水……他的画，有太多的迷人之处，有太多在拍场难以解释的数字之谜，但他那么真实的，占据着中国书画市场的蓝筹之地。
亿万的藕和莲
据雅昌艺术市场监测中心统计，2011年春拍共有34幅近现代书画作品入围中国艺术品拍卖前100名榜单，而在这34幅作品之中张大千的作品占据19席。
细化而言，今年张大千千万元级别的作品共67件，其中8件作品在5000万元人民币以上。获价最高的《嘉耦图》以1.59 亿元成交，将张大千个人书画作品纪录再次改写。
该画作于1947年，画中精工细致的描金朱荷，在墨绿渍染的田田茂叶的衬托下，富丽堂皇，双栖鸳鸯悠然自得，属张大千泼彩泼墨手法的代表作。
这一纪录再次推高了张大千个人书画指数，据雅昌统计，张的价格指数已提升至每平方尺90.65万元，较上季大涨48%。
从张大千作品上拍的整体情况看，雅昌艺术市场监测中心不完全统计显示，自1993 年中国艺术品拍卖开始至2011年6月30日，张大千书画作品共上拍12465件次，成交8733件次，成交总额为85.89亿元人民币。2011年春拍，张大千书画作品的上拍量为1000 件，成交量为862件，成交额为32.23亿元人民币，创造了张大千个人书画作品单季成交总额的最高纪录。
自20世纪90年代以来，张大千书画作品的价格一直保持着较为稳定的增长趋势。2000年，张大千夫人徐雯波将其收藏的丈夫画作委托苏富比拍卖，曾轰动一时。张在1956年创作的《紫莲花》以224.475万港元成交，一度成为荷花代表作。
之后，其作品每平方尺的价格没有太大波动，直到2005年，每平方尺价格突涨至13.7万元；2009年攀高至每平方尺16万元；而到了2011年春，“梅云堂藏张大千”专场一度将张的画作推高至每平方尺90.4万元。
张的作品进入市场，大概得追溯到20世纪初，且他生前举办过大量展览，早已形成了一定的市场收藏体系。据雅昌分析，大部分藏家会将张大千的作品分阶段地进行集中收藏，例如有些卖家会集中收藏其晚年的泼墨作品，也有一些藏家会购买其回到台湾之后的通景巨幅创作，而大陆藏家更倾向于购买张大千的早期作品。
80年代的张氏仕女和高士
张大千的人物画，经历过几段式的发展。
30岁赴敦煌临摹以前，张所有仕女造型削肩清瘦，设色浓丽妍美，弱不禁风，有病态之美。1941年，张42岁，他三次赴甘肃敦煌临摹壁画，吸取唐人笔意之后，所画仕女圆润俊美。直到1957年，患目疾以后，其工整细腻的人物画减少，写意的人物画大增。
仕女画和高士画算是张一生中的力作，并于20世纪80年代开始现身港台拍卖市场。
1981年至1988年，其仕女作品的落槌价约5万港元以下，1981年落槌价为11万港元《龙女礼佛》算是这段时间的较高价位。1989年之后，其仕女作价格继续上行，落槌价为10万港元之上的作品逐渐增多。1990年，张创作于1946年的《番女擎彪图》上拍佳士得，获价125万港元，成为彼时拍场上的一朵奇葩。
1993年，随着内地拍卖公司陆续成立，其仕女作陆续亮相国内拍场中。彼时，张于1940年代所做仕女图价格开始推高，北京翰海上拍的《拈花仕女图》曾获价77万元，而普通的仕女作约10万至20万元之间。
直到2004年，谛仙馆旧藏张大千《摩登仕女》在香港苏富比以655.8万港元成交。2009年以来，张的画作行情整体抬升，每平方尺涨至20万元，仕女作自然水涨船高，精品出价百万甚至千万。2010年5月，张于1954年所做《拈花仕女图》在香港佳士得以1237.98万元易主，创出了此类作品拍卖的最高价。
香港功不可没
张大千的高价都在香港出现，有人将张大千在香港的地位形容为“一朵独秀，力压群芳”。
自2010年中国嘉德拍出一个过亿元的《爱痕湖》之后，2011年春拍，香港苏富比“梅云堂藏张大千”专场中，《嘉藕图》以1.59亿元易主，创下了张大千画作的最高纪录。
香港是纪录的创造着，更是纪录的保持者，甚至不同类别的作品也能在香港市场找到位置。
早在上世纪80年代，其山水画就在香港市场屡创新高。1980年11月，《赏莲图》在香港苏富比以14万港元成交，这也是1980年至1986年间，张此类作品拍卖的最高价。1987年之后，张的高士图价格开始上涨，1992年上拍于香港佳士得的《春游》就以75万港元成交，是上世纪90年代张大千高士作品的最高价。彼时，内地拍卖市场张的高士图价格基本上保持在20万元上下。
其中，内地藏家较为喜欢的是张大千寓居海外之前留在国内的工笔山水，2011年苏富比春拍，张于1953年创作的《蜀山春晓》就以5430.9万元成交。
如此下去，不胜枚举。
张曾经的海外生活，为香港市场铺好了路子。1976年，张结束了20多年的海外生活定居台湾，这一时期的精品创作主要被台北所藏。其临逝世前作的泼彩泼墨巨制《庐山图》，在台北故宫博物院导览厅里，作为现当代代表性作品与我国历代国宝级文物如西周的毛公鼎、晋代王羲之的《快雪时晴帖》等，陈列在一起。
而对其作品进行系统性收藏的当属台湾企业家林百里，林竞拍张的精品，从不犹豫。20世纪90年代，三次刷新张大千作品成交纪录的分别是：1992年香港苏富比拍卖中以748万港元拍得《青城山》；1994年香港苏富比成交的816万港元《幽谷图》；1999年，上拍于香港佳士得《荷花》被林以829万港元卷走，甚至去年突破亿元的《爱痕湖》也是林所购。
林的画廊“广雅轩”藏有上百幅张的大作，占总收藏金额的74%，数量仅次于台北故宫博物院。林说，他只是这些画暂时的保管者，这些艺术品应该一代一代地传下去。
赏人的荷花，骄人的仕女，宜人的山水……他的画，有太多的迷人之处，有太多在拍场难以解释的数字之谜，但他那么真实的，占据着中国书画市场的蓝筹之地。
亿万的藕和莲
据雅昌艺术市场监测中心统计，2011年春拍共有34幅近现代书画作品入围中国艺术品拍卖前100名榜单，而在这34幅作品之中张大千的作品占据19席。
细化而言，今年张大千千万元级别的作品共67件，其中8件作品在5000万元人民币以上。获价最高的《嘉耦图》以1.59 亿元成交，将张大千个人书画作品纪录再次改写。
该画作于1947年，画中精工细致的描金朱荷，在墨绿渍染的田田茂叶的衬托下，富丽堂皇，双栖鸳鸯悠然自得，属张大千泼彩泼墨手法的代表作。
这一纪录再次推高了张大千个人书画指数，据雅昌统计，张的价格指数已提升至每平方尺90.65万元，较上季大涨48%。
从张大千作品上拍的整体情况看，雅昌艺术市场监测中心不完全统计显示，自1993 年中国艺术品拍卖开始至2011年6月30日，张大千书画作品共上拍12465件次，成交8733件次，成交总额为85.89亿元人民币。2011年春拍，张大千书画作品的上拍量为1000 件，成交量为862件，成交额为32.23亿元人民币，创造了张大千个人书画作品单季成交总额的最高纪录。
自20世纪90年代以来，张大千书画作品的价格一直保持着较为稳定的增长趋势。2000年，张大千夫人徐雯波将其收藏的丈夫画作委托苏富比拍卖，曾轰动一时。张在1956年创作的《紫莲花》以224.475万港元成交，一度成为荷花代表作。
之后，其作品每平方尺的价格没有太大波动，直到2005年，每平方尺价格突涨至13.7万元；2009年攀高至每平方尺16万元；而到了2011年春，“梅云堂藏张大千”专场一度将张的画作推高至每平方尺90.4万元。
张的作品进入市场，大概得追溯到20世纪初，且他生前举办过大量展览，早已形成了一定的市场收藏体系。据雅昌分析，大部分藏家会将张大千的作品分阶段地进行集中收藏，例如有些卖家会集中收藏其晚年的泼墨作品，也有一些藏家会购买其回到台湾之后的通景巨幅创作，而大陆藏家更倾向于购买张大千的早期作品。
80年代的张氏仕女和高士
张大千的人物画，经历过几段式的发展。
30岁赴敦煌临摹以前，张所有仕女造型削肩清瘦，设色浓丽妍美，弱不禁风，有病态之美。1941年，张42岁，他三次赴甘肃敦煌临摹壁画，吸取唐人笔意之后，所画仕女圆润俊美。直到1957年，患目疾以后，其工整细腻的人物画减少，写意的人物画大增。
仕女画和高士画算是张一生中的力作，并于20世纪80年代开始现身港台拍卖市场。
1981年至1988年，其仕女作品的落槌价约5万港元以下，1981年落槌价为11万港元《龙女礼佛》算是这段时间的较高价位。1989年之后，其仕女作价格继续上行，落槌价为10万港元之上的作品逐渐增多。1990年，张创作于1946年的《番女擎彪图》上拍佳士得，获价125万港元，成为彼时拍场上的一朵奇葩。
1993年，随着内地拍卖公司陆续成立，其仕女作陆续亮相国内拍场中。彼时，张于1940年代所做仕女图价格开始推高，北京翰海上拍的《拈花仕女图》曾获价77万元，而普通的仕女作约10万至20万元之间。
直到2004年，谛仙馆旧藏张大千《摩登仕女》在香港苏富比以655.8万港元成交。2009年以来，张的画作行情整体抬升，每平方尺涨至20万元，仕女作自然水涨船高，精品出价百万甚至千万。2010年5月，张于1954年所做《拈花仕女图》在香港佳士得以1237.98万元易主，创出了此类作品拍卖的最高价。
香港功不可没
张大千的高价都在香港出现，有人将张大千在香港的地位形容为“一朵独秀，力压群芳”。
自2010年中国嘉德拍出一个过亿元的《爱痕湖》之后，2011年春拍，香港苏富比“梅云堂藏张大千”专场中，《嘉藕图》以1.59亿元易主，创下了张大千画作的最高纪录。
香港是纪录的创造着，更是纪录的保持者，甚至不同类别的作品也能在香港市场找到位置。
早在上世纪80年代，其山水画就在香港市场屡创新高。1980年11月，《赏莲图》在香港苏富比以14万港元成交，这也是1980年至1986年间，张此类作品拍卖的最高价。1987年之后，张的高士图价格开始上涨，1992年上拍于香港佳士得的《春游》就以75万港元成交，是上世纪90年代张大千高士作品的最高价。彼时，内地拍卖市场张的高士图价格基本上保持在20万元上下。
其中，内地藏家较为喜欢的是张大千寓居海外之前留在国内的工笔山水，2011年苏富比春拍，张于1953年创作的《蜀山春晓》就以5430.9万元成交。
如此下去，不胜枚举。
张曾经的海外生活，为香港市场铺好了路子。1976年，张结束了20多年的海外生活定居台湾，这一时期的精品创作主要被台北所藏。其临逝世前作的泼彩泼墨巨制《庐山图》，在台北故宫博物院导览厅里，作为现当代代表性作品与我国历代国宝级文物如西周的毛公鼎、晋代王羲之的《快雪时晴帖》等，陈列在一起。
而对其作品进行系统性收藏的当属台湾企业家林百里，林竞拍张的精品，从不犹豫。20世纪90年代，三次刷新张大千作品成交纪录的分别是：1992年香港苏富比拍卖中以748万港元拍得《青城山》；1994年香港苏富比成交的816万港元《幽谷图》；1999年，上拍于香港佳士得《荷花》被林以829万港元卷走，甚至去年突破亿元的《爱痕湖》也是林所购。
林的画廊“广雅轩”藏有上百幅张的大作，占总收藏金额的74%，数量仅次于台北故宫博物院。林说，他只是这些画暂时的保管者，这些艺术品应该一代一代地传下去。