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摘要：梦，虚幻又真实。在梦中，种种偶然的元素杂乱地组合在一起，变化莫测，赋予每个人在日常生活中未曾经历的千万种可能性，这也是艺术家创作灵感的来源和跳脱现实束缚的归所。梦境既是灵感来源，也是无限可能的开始，更有意义的是每个人的都有自己的专属，不可复制且无法完整的向他人描述。
关键词：梦境;创作;艺术;灵感
引言
梦境就好像生活的另一重要部分，占据了整个黑夜，更像是赋予我们的另一特殊技能，可以在夜晚有一场自由的旅途。这样的旅途可以使我们感受到白天无法体验的情感，是一场视觉、听觉、触觉的盛宴，也可以是肆意释放情感不受约束的唯一乐境。艺术的创作离不开灵感的来源，而日常的生活有时或许无法满足创作的需求，梦境的出现便可以极大的丰富艺术家的思维。本文通过对什么是梦境到着重分析通过梦境创作作品的艺术家们，进一步了解思维不受局限性时艺术作品的美。
一、什么是梦境
从心理学的角度来看，梦是我们看到自己无意识的一扇窗。通常，梦境都是不具备十分强烈的逻辑性的。著名心理学家弗洛伊德认为，梦是人们潜意识的满足，让那些在现实生活中受到拘束的事情在梦境中完成。梦是一种幻想的形式，当人们进入睡眠或放松状态时，有些欲望就会偷偷避开潜意识的审查，以各样的形象表现着自己，这就是梦的形成。
二、将梦境表现在作品中的艺术家
（一）萨尔瓦多·达利
超现实主义大师达利十分忠实于自己的幻觉梦境，他曾十分深入的研究过弗洛伊德的著作，尽可能精确地记下自己的潜意识以及的梦中每一个意念的结果。他的画作具有非凡的创造趣味，把怪异梦境般的形象与卓越的绘图技术和受文艺复兴大师影响的绘画技巧令人惊奇的混合在一起。其代表作品《记忆的永恒》在画廊初次展出时，引起了纽约艺术爱好者的极大好奇，因为作品中的形象充满了变形，创造了一种引起幻觉的真实惑，令观者看到一个在现实生活中根本看不到的离奇而有趣的景象，这幅作品也成为了他成功的开始。
（二）马克·夏加尔
俄国超现实画家夏加尔是个非常感性的人，他1915年与第一任妻子贝拉结婚，对贝拉炽热的爱使他创作出了许多被大家所熟知的“飞行作品”。《Promenade》，画中如梦般亦实亦虚，这也是夏加尔沉迷在爱情中的心理感受。贝拉去世后，夏加尔一度十分悲痛。不变的是，夏加尔依旧将贝拉作为主人公画在自己的作品中。爱情之于夏加尔就像是一场美梦，在爱情消逝时，夏加尔只好用画笔去延续这场梦。
艺术家与梦相关的创作十分常见，伟大的艺术家不仅追求画面的梦幻效果，更通过梦发掘潜意识中被人忽视的情感和意向，他们打破日常的条条框框，寻求深层意志的解放。
（三）胡安·米罗
胡安·米羅的作品主题也源于梦境和记忆。他的作品色彩鲜艳丰富，线条干净轻快，整个画面仿佛动画片般单纯，有着孩童似的丰富想象。但这些作品绝不是随意而为，而是米罗以潜意识为创作出发点，经过缜密思考后组合出的结果。其代表作品《哈里昆的狂欢》，描述的是在一个房间里，窗户开着，窗外是夜空，一个狂热的舞会正在进行着，各种动物蜂拥嬉闹，十分快活。而其中的那个人却好像有些悲哀，他留着颇为风趣的胡须，叼着长柄烟斗，默默注视着周围的一切。人们很难确切理解画家想表达的主题，但却不难感受到画家呈现的辉煌的梦幻气氛。
（四）Rob Gonsalves（罗伯·冈萨维斯）
罗伯·冈萨维斯是一名加拿大插画师，他经常将自己的梦境画下来，或天马行空，或光怪陆离。他习惯于采用二元结构分割了两个空间，但又通过高超的技法与建筑透视将看似迥异的两个时空连接在一起。画中世界的界限逐渐淡化，使观者在图像之间来回跳动，荒野与城市，海底与晴空，月夜与星际……他将空间感完美的融合到平面里，巧妙的构思带给人各种神奇的错觉感受。除了各种带给人错觉的设计，Rob Gonsalves的作品还蕴含着许多人生的道理，让我们在欣赏他的插画的时候，就像是在阅读一本书、一个故事，带给我们更深层的含义。
三、梦境与艺术的联系
弗洛伊德讲过艺术的本质是作者的幻想和梦，梦对于每个人来讲，大家都做过，但做过之后就忘记了，只有艺术家对梦进行艺术加工使之成为艺术作品.在人类的历史长河中，涌现了许多有关梦的艺术作品，它们的出现不仅让我们感叹到艺术的魅力，更让人们为艺术家宽阔的思维得到完美的展现。艺术魅力的存在，是由于艺术作品反映社会生活的真实性和深刻性，其艺术形象或艺术意境适应人类在一定实践条件下的某种相同或相通的属性，并为长期历史过程中的广大人民群众所共赏，而通过梦境进行创作的艺术作品和人们就会有很大的通性，让人很快的感受到作品所表达的氛围及思绪，找到和艺术家的共鸣，更好的了解艺术，欣赏艺术。
作者简介：运红（1998.04.27—），女，汉族，辽宁盘锦，沈阳大学美术学院，20级在读研究生，硕士学位，专业：美术学，研究方向：中国画。
（沈阳大学 辽宁省沈阳市 110041）
关键词：梦境;创作;艺术;灵感
引言
梦境就好像生活的另一重要部分，占据了整个黑夜，更像是赋予我们的另一特殊技能，可以在夜晚有一场自由的旅途。这样的旅途可以使我们感受到白天无法体验的情感，是一场视觉、听觉、触觉的盛宴，也可以是肆意释放情感不受约束的唯一乐境。艺术的创作离不开灵感的来源，而日常的生活有时或许无法满足创作的需求，梦境的出现便可以极大的丰富艺术家的思维。本文通过对什么是梦境到着重分析通过梦境创作作品的艺术家们，进一步了解思维不受局限性时艺术作品的美。
一、什么是梦境
从心理学的角度来看，梦是我们看到自己无意识的一扇窗。通常，梦境都是不具备十分强烈的逻辑性的。著名心理学家弗洛伊德认为，梦是人们潜意识的满足，让那些在现实生活中受到拘束的事情在梦境中完成。梦是一种幻想的形式，当人们进入睡眠或放松状态时，有些欲望就会偷偷避开潜意识的审查，以各样的形象表现着自己，这就是梦的形成。
二、将梦境表现在作品中的艺术家
（一）萨尔瓦多·达利
超现实主义大师达利十分忠实于自己的幻觉梦境，他曾十分深入的研究过弗洛伊德的著作，尽可能精确地记下自己的潜意识以及的梦中每一个意念的结果。他的画作具有非凡的创造趣味，把怪异梦境般的形象与卓越的绘图技术和受文艺复兴大师影响的绘画技巧令人惊奇的混合在一起。其代表作品《记忆的永恒》在画廊初次展出时，引起了纽约艺术爱好者的极大好奇，因为作品中的形象充满了变形，创造了一种引起幻觉的真实惑，令观者看到一个在现实生活中根本看不到的离奇而有趣的景象，这幅作品也成为了他成功的开始。
（二）马克·夏加尔
俄国超现实画家夏加尔是个非常感性的人，他1915年与第一任妻子贝拉结婚，对贝拉炽热的爱使他创作出了许多被大家所熟知的“飞行作品”。《Promenade》，画中如梦般亦实亦虚，这也是夏加尔沉迷在爱情中的心理感受。贝拉去世后，夏加尔一度十分悲痛。不变的是，夏加尔依旧将贝拉作为主人公画在自己的作品中。爱情之于夏加尔就像是一场美梦，在爱情消逝时，夏加尔只好用画笔去延续这场梦。
艺术家与梦相关的创作十分常见，伟大的艺术家不仅追求画面的梦幻效果，更通过梦发掘潜意识中被人忽视的情感和意向，他们打破日常的条条框框，寻求深层意志的解放。
（三）胡安·米罗
胡安·米羅的作品主题也源于梦境和记忆。他的作品色彩鲜艳丰富，线条干净轻快，整个画面仿佛动画片般单纯，有着孩童似的丰富想象。但这些作品绝不是随意而为，而是米罗以潜意识为创作出发点，经过缜密思考后组合出的结果。其代表作品《哈里昆的狂欢》，描述的是在一个房间里，窗户开着，窗外是夜空，一个狂热的舞会正在进行着，各种动物蜂拥嬉闹，十分快活。而其中的那个人却好像有些悲哀，他留着颇为风趣的胡须，叼着长柄烟斗，默默注视着周围的一切。人们很难确切理解画家想表达的主题，但却不难感受到画家呈现的辉煌的梦幻气氛。
（四）Rob Gonsalves（罗伯·冈萨维斯）
罗伯·冈萨维斯是一名加拿大插画师，他经常将自己的梦境画下来，或天马行空，或光怪陆离。他习惯于采用二元结构分割了两个空间，但又通过高超的技法与建筑透视将看似迥异的两个时空连接在一起。画中世界的界限逐渐淡化，使观者在图像之间来回跳动，荒野与城市，海底与晴空，月夜与星际……他将空间感完美的融合到平面里，巧妙的构思带给人各种神奇的错觉感受。除了各种带给人错觉的设计，Rob Gonsalves的作品还蕴含着许多人生的道理，让我们在欣赏他的插画的时候，就像是在阅读一本书、一个故事，带给我们更深层的含义。
三、梦境与艺术的联系
弗洛伊德讲过艺术的本质是作者的幻想和梦，梦对于每个人来讲，大家都做过，但做过之后就忘记了，只有艺术家对梦进行艺术加工使之成为艺术作品.在人类的历史长河中，涌现了许多有关梦的艺术作品，它们的出现不仅让我们感叹到艺术的魅力，更让人们为艺术家宽阔的思维得到完美的展现。艺术魅力的存在，是由于艺术作品反映社会生活的真实性和深刻性，其艺术形象或艺术意境适应人类在一定实践条件下的某种相同或相通的属性，并为长期历史过程中的广大人民群众所共赏，而通过梦境进行创作的艺术作品和人们就会有很大的通性，让人很快的感受到作品所表达的氛围及思绪，找到和艺术家的共鸣，更好的了解艺术，欣赏艺术。
作者简介：运红（1998.04.27—），女，汉族，辽宁盘锦，沈阳大学美术学院，20级在读研究生，硕士学位，专业：美术学，研究方向：中国画。
（沈阳大学 辽宁省沈阳市 110041）