最初，人们对光与颜色的认知混沌紊乱。十七世纪中叶，一位被上帝的苹果砸到脑袋的科学家，用自制三棱镜做了一个著名的色散实验，证实了白光是由各种不同的色光组成的。这些色光平滑地交融在一起，肉眼无法分辨，但只要用棱镜的折射功能，它们便能得以区隔，显出了本来的面目。
　　从这个意义上说。棱镜为人类开启了一个全新的视野。而后，这个实体有了抽象的引申义，诸如“窥视的姿态”，“多元的事实”，“全面的观察方式”——它一再向我们强调：世界存在着多方位、多层面的可能性。
　　倘若被放置在建筑的范畴里。它又可以负载什么意义?Patterns建筑事务所给出了一个探索性的答案——“棱镜当代艺术画廊”。这是一个位于美国加州西好莱坞日落大道的高端零售商店，由一个临街的旧房子改造而成，三层高，面积700平方米，内部空间分割为艺术展示大厅和精品书店。
　　在满目琳琅的现代建筑群中，“棱镜”的外表并不特别地出众——或者因为其修复项目的定位。让它的设计遇到了某些掣肘。又也许它根本志不在此，无须通过乖张的外观来宣示自己的存在。然而，当你凝神细看时，它的与众不同便跃然眼前。
　　首先，“棱镜”的正立面完全摒弃了树脂型复合聚碳酸酯材料的使用，弯曲的表面由3／8英寸的聚碳酸酯塑料面板制成，通过塑模和高温加热来控制整体的形态。条带状、半透明材料像盖子一样趴伏在内部的玻璃架构上，营造了干净利落且颇有光泽的质感。白天，它的外表面映射出多角度的周边环境，尤其是人行道上的动态图景。而一到晚上，它半透明的肤质便立即发挥作用，灯光从内部渗透出来，融入日落大道的夜色之中。不管是从内到外，还是从外到内，光的流动始终流畅自如。再者，置身“棱镜”之中，你的感官便更能深刻地体验多面体的活跃特性。从推门而入的瞬间，到踱步梯间，明净的空间调性扑面而来，几何色彩浓重的线条会将你紧紧包围。
　　“棱镜”，昭示出建筑呈现光影、色彩和图像的多种可能性。有时候，它兴致盎然地捕捉一个行人的神态，或一部车子的背影：有时候，它温柔地把散落在日落大道的晨曦或余晖拾掇起来：有时候。它陷入夜的沉思。在或喧嚣或寂静中发着静默的微光。依仗着塑料材质的巧妙运用，这个画廊与外界存在连为一体，而这种关联是动态的、即兴的，乃整栋建筑物的点睛之笔。
　　作为“棱镜”，它不仅以自身的形态阐释了建筑领域里的色散效应和空间风格，更承载了对自身展示功能的寄望——以此为镜，超越所谓的正统经验和惯例，窥探艺术的多维度。