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根据《国家中长期教育改革和发展规划纲要》的基本要求，依据学校体育课程改革基本理念，遵循教育规律和学生身心发展规律，运用现代教育创新理念，采用美妙的音乐节奏、舞蹈旋律、诗歌韵律和竹竿分合交替组合敲击节奏相融合的手段，形成跳竹竿的审美艺术教学创新体系，将我国少数民族的跳竹竿项目转化为具有娱乐性、趣味性、健身性和竞技性的学校体育教育资源。通过跳竹竿的艺术化教学，激发学生运动兴趣，培养终身体育的意识，关注个体差异与不同需求，确保每一名学生受益。
一、跳竹竿艺术化的音乐选配
音乐是表达主题的直接元素，是跳竹竿套路设计创编的重要环节。世界上有各式各样不同类型的音乐，不同教学对象可选择不同类型的音乐。如果教学对象为中小学生，应首先选配节奏明快、活泼有趣、积极向上的少儿音乐；如果是大学生，就要选配节奏明显、力度感强、热情奔放、富有激情的音乐，以培养学生运动节奏和审美艺术素养。
在跳竹竿教学初始阶段，最好选用无演唱的纯节奏性音乐，再根据学生能力适当加入有演唱的音乐，进行以连续节拍为基础的A、B段动作设计，最后根据歌曲演唱部分来设计表达歌曲主题内容的动作，达到音乐节奏、歌词内涵与动作设计的融合统一。
通常音乐时长设置为2.5分钟为宜，根据跳跃对象适当调整节奏速度，将慢速与快速动作穿插设计。套路动作音乐可以从整套音乐中截取若干小节编辑合成，或者从不同主题音乐中截取几段进行编辑，要注意不同主题音乐旋律和节拍，编辑时使不同的音乐能够自然吻合、紧密衔接，达到音乐主题风格与运动审美艺术内涵的高度融合。
二、跳竹竿艺术化的动作组合设计
跳竹竿时须在竹竿间，并跟随音乐的节奏进行前后或左右连续移动，否者必然受到竹竿的限制。脚上跳跃动作必须根据音乐的节奏和敲竿的节奏创编跳法动作，在不破坏敲与跳动作协调性的基础上，可利用丝巾彩带、花伞小球、民族饰品和动物服饰等进行动作造型和艺术设计，提高跳竹竿教学的审美情趣，增强其艺术表现力。
设计时采用4个8拍为1个创编小节，结合音乐表达内涵设计动作，跳法可以用1拍1动与2拍1动或1拍2动的方式，根据音乐节拍以及歌词表达内涵进行适当转换。如果前一个动作点地跳法多，后一动作可穿插点跳跳法，将吸腿类与摆腿类相结合，再伴有转体的动作连接，使其成为1个基本跳法组合（见表1）。
跳竹竿虽然以脚下动作为主要运动形式，但是手臂动作也不可忽视，手臂动作是艺术美的重要表现形式，手臂动作可以基本的屈、伸为过渡动作，人体的6个方位（前、后、左、右、上、下）要运用得当：如果前一个动作以横向为主，后一个动作则要避免出现横向，尽量向侧向或纵向转换。手臂动作尽量与脚下动作相配合，手臂挥动幅度可适当加大，手型可采用握拳、屈掌、开掌、花掌、剑指等。手臂舞动方式要做到弧形与直线型相互交错，同时可用拍手、击掌等动作进行过渡链接。手臂动作创编要求方位合理转换，舞动方式多样，手型配合适当，最后与脚上的跳法相呼应，以传达主题内涵为主线，形成一个完整且优美的动作组合。
运动者的衔接方位和舞动线路在整个套路中同样重要。衔接方位大致可分为；正面对竿、侧面对竿、背面对竿、越竿、穿竿、橫向过竿、竿内横向、纵向移动等。动作设计要竿外与竿内相互穿插，横向过竿后，建议下一个用纵向动作连接。面对竿与背对、侧对竿相互交融，越竿与穿竿合理加入。还可适当根据歌词演唱部分的快慢调整动作设计，不必按照音乐的固定节拍来设计动作，可用身体舞动来传达要表现的主题思想。
将单副竹竿的动作移动线路纵向分为9个基本点（见图1），按照节奏可以9选2，或者9选3，或者9选2与9选3穿插等，这样就有多种线路可以运用了。2幅或者2幅以上的竹竿在选择线路基本点时同样可以运用这种方法，只是把单幅竹竿的9个基本点选取，扩大到多副竹竿间的选取，其基本移动路线是一样的。
从图1可以看出单副竹竿所标注的9个基本点及其所示号位，每个基本点若是9选2方式跳跃，除自己所处的基本点外，都有8种选择方式。而9选3在第2个基本点跳到第3个基本点时又有9种选择方式，这样9选3就有8×8=64种选择方式。但是在9选3时，通常不要在第2个基本点转第3个基本点时选择跨度和角度过大的基本点，这样如果音乐节奏很快时身体是很难顺利过渡的。建议尽量选取直线型和靠近点的方式进行线路编排。由于跳竹竿选用的音乐大多以2/4拍和3/4拍居多，所以在动作线路设计时通常会选用9选2 9选3或9选2 9选2 9选3以及9选2 9选2 9选4等方式进行线路设计创编。如，（1-2）→（2-6）→（6-5-4-9）就是典型的9选2 9选2 9选4模式。常用的集中线路基本点组合方式（见图2）。
三、跳竹竿艺术化敲竿动作组合设计
跳竹竿运动中的敲竿是为跳竿服务的，与跳竿是相互协调、高度统一的过程。当出现竿外的跳跃动作时，竹竿尽量以合敲为主，也可做合开的节奏性变化，避免长时间的开敲竿状态。敲法除了原地的开合外，最常用的敲竿组合有手臂上下摆动的上举敲竿法，用半开、半合与全开、全合以及交叉开拉穿插等形式（见表2）。
最基本的敲竿组合方法，以4个节拍敲竿组合为基点，运用5拍向上或4节拍敲竿组合叠加和转变，中间穿插旋转、大开类、举竿类敲竿手法，可以设计创编出多种敲竿组合方法（见表3）。其中2拍组合 3拍组合最为常见。
四、跳竹竿艺术化套路设计创编
根据中小学生的年龄特点、运动兴趣和体力状况，选用著名歌唱家宋祖英的《十八弯水路到我家》为主题歌曲，运用点跳、摆臂、转体和撤步等动作进行套路设计创编。整个套路为四个模块，持续运动时间为2～4min，通过套路练习培养学生健康向上和积极乐观的生活情趣，提高协作意识和审美艺术素养，促进个体行为和集体行为有机统一。具体动作模块介绍如下：
模块1：连续跳2个8拍。 第1个8拍：第1拍：左脚掌内侧蹬地点跳双脚同时入竿，手臂自然摆动（见图3-1）；第2拍：右脚掌内侧蹬地点跳双脚点跳左侧同时出竿，手臂自然摆动（见图3-2）；第3拍：左脚掌内侧蹬地点跳双脚同时入竿，手臂然摆动（见图3-1）；第4拍：左脚掌内侧蹬地点跳双脚同时右侧出竿，手臂自然摆动（见图3-2）；第5～第8拍：动作同第1～第4拍，动作线路相反。
第2个8拍：重复第1个8拍动作及线路。
模块2：接模块1的动作，连续跳2个8拍。
第1个8拍：第1拍：双手经胸前画弧至体侧屈肘下摆，同时屈膝蹲点一次（见图4-1）；第2拍：双臂由体侧经胸前画弧还原成直立（见图4-2）；第3拍：双臂胸前平举，同时内侧脚竿内点地1次（见图4-3）；第4拍：收回还原成竿外直立（见图4-4）；第5拍：双手由竿外侧端向竿近侧端自上而下内摆，停至竿近侧端（见图4-5）；第6拍：收回还原成竿外直立（见图4-6）；第7～第8拍：竿外由7号位跑动到1号位，并转身180°（见图4-7～4-8）。
第2个8拍：动作与第1个8拍相同，动作方向相反。
模块3：接模块2动作，连续跳6个8拍。
第1个8拍：2拍1动，内侧脚前点、后点、内点、出竿，手臂随即摆动（见图5-1～5-4）。
第2个8拍：第1和第2拍：内侧脚竿内站立，外侧脚后屈，手臂随即摆动（见图5-5）；第3和第4拍：外侧脚竿外站立，内侧脚后屈，手臂随即摆动（见图5-6）；第5～第8拍：与第1～第4拍动作相同，1拍1动，顺单竿前进（见图5-7～5-8）。
第3个8拍：动作与第1个8拍相同。
第4个8拍：动作与第2个8拍相同，线路顺单竿后退。
第5个8拍：第1～第4拍：前点、后点，2拍1动，同第1个8拍前4拍；第5～第8拍：后屈腿过竿。手臂随即摆动。
第6个8拍：动作与第5个8拍相同，动作方向相反。
模块4：接模块3动作，连续跳2个8拍。
第1个8拍：第1拍：2名学生相对手拉手自下而上胸前展开于两侧，同时内侧脚进竿（见图6-1）；第2拍：双手收回与胸前，外侧脚进竿，双膝微屈（见图6-2）；第3拍：手臂动作与第1拍相同，之前的内侧脚出竿（见图6-3）；第4拍：手臂动作与第3拍相同，之前的外侧脚出竿，双膝微屈（见图6-4）；第5～第8拍：动作与第1～第4拍相同，路线相反。
第2个8拍：第1拍：两臂斜举，内侧脚点地；第2拍：外侧脚竿外向前一小步点地过渡；第3拍：之前的内侧脚后撤一步点地同时转体90°，另一只手向后上方打开斜举；第4拍：之前的外侧脚原位点地一次，手臂保持向后展开动作（见图6-5）；第5～第8拍：动作与第1～第4拍相同，动作方向相反（见图6-6）。
五、跳竹竿艺术化套路设计与教学注意事项
1.注意表达音乐主题内涵。在设计套路时要根据教学需要，首先对音乐进行适当修改，然后针对音乐主题和音乐风格特点进行动作组合和模块设计，确定运动速度、动作幅度和移动路线。如，采用《赛马》音乐，教师可将蒙古人《賽马》时的身体姿势、技术动作和情节等作为跳竹竿套路动作设计创编元素，如条件允许可让学生穿戴蒙古族服饰、头饰，手持马鞭，以全面反映蒙古人的民族风情和人文特征，彰显《赛马》音乐主题的审美艺术内涵。
2.注意音乐时间与频率。根据教学对象对音乐时间与频率进行剪辑，控制好合理有效的节奏速度。如，节奏欢快的国外歌曲《甩葱歌》，可利用音频剪辑软件Audition，将速度由原来的24拍/10s变为22拍/10s，以降低运动频率，增加动作难度系数。同时可将开始部分2个8拍保持24拍/10s的原音乐节奏，其他部分按22拍/10s进行动作设计，以确保音乐节奏和动作频率达到完美的艺术效果。
3.注意循序渐进。为保证跳竹竿套路动作教学的系统性，应做到先教单组动作、后教模块动作，先教下肢动作、后教上肢动作，先教点跳和跳跃、再教转体和旋转，先教侧翻和滚翻、然后完成转体托举等难度系数动作。在动作节拍上，教师可根据音乐节奏，先进行慢节拍，再进行快节拍，最后进行快慢节拍交替融合教学，达到技术动作学习、体质健康促进与审美艺术体验完美统一。
4.注意辅助道具选配。辅助道具是为套路动作服务的，目的是增加套路的艺术表现力和感染力，因此要围绕音乐主题选配服饰道具。如，采用《秧歌舞》音乐，可选配东北二人转服饰道具，以体现东北民俗风格特征；采用《云南民歌》音乐，可选配苗族服饰、头饰和生产生活工具，以表现苗族人的民族风情；如果采用《兔子舞》音乐，可选配小兔子头饰或配饰及动作组合，以彰显小兔子活泼可爱的形象。
5.注意运动场地安全。跳竹竿套路动作中运用了大量的滑步、鬼步、点跳，旋转等动作，教学时需要在相对安静和安装安全电源设施、可以播放音乐的环境。在室内场地或室外塑胶和混凝土场地进行教学，不能在尖硬或高低不平的水泥地、沙石滩等场地进行教学，以免发生教学事故。
参考文献：
[1]中华人民共和国中央人民政府.国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）[EB/OL]http：//www.gov.cn/jrzg/2010-07/29/content_1667143.htm.2010-07-29.
[2]胡小明.民族体育[M].桂林：广西师范大学出版社，2005∶6.
[3]刘德琼，胡英清.少数民族传统体育[M].桂林：广西师范大学出版社，2000∶331-336.
[4]徐金尧.音乐竹竿舞开发创新研究[M].北京：人民体育出版社，2014，12.
[5]徐金尧.民族传统体育学[M].北京：人民休育出版社.2000.
一、跳竹竿艺术化的音乐选配
音乐是表达主题的直接元素，是跳竹竿套路设计创编的重要环节。世界上有各式各样不同类型的音乐，不同教学对象可选择不同类型的音乐。如果教学对象为中小学生，应首先选配节奏明快、活泼有趣、积极向上的少儿音乐；如果是大学生，就要选配节奏明显、力度感强、热情奔放、富有激情的音乐，以培养学生运动节奏和审美艺术素养。
在跳竹竿教学初始阶段，最好选用无演唱的纯节奏性音乐，再根据学生能力适当加入有演唱的音乐，进行以连续节拍为基础的A、B段动作设计，最后根据歌曲演唱部分来设计表达歌曲主题内容的动作，达到音乐节奏、歌词内涵与动作设计的融合统一。
通常音乐时长设置为2.5分钟为宜，根据跳跃对象适当调整节奏速度，将慢速与快速动作穿插设计。套路动作音乐可以从整套音乐中截取若干小节编辑合成，或者从不同主题音乐中截取几段进行编辑，要注意不同主题音乐旋律和节拍，编辑时使不同的音乐能够自然吻合、紧密衔接，达到音乐主题风格与运动审美艺术内涵的高度融合。
二、跳竹竿艺术化的动作组合设计
跳竹竿时须在竹竿间，并跟随音乐的节奏进行前后或左右连续移动，否者必然受到竹竿的限制。脚上跳跃动作必须根据音乐的节奏和敲竿的节奏创编跳法动作，在不破坏敲与跳动作协调性的基础上，可利用丝巾彩带、花伞小球、民族饰品和动物服饰等进行动作造型和艺术设计，提高跳竹竿教学的审美情趣，增强其艺术表现力。
设计时采用4个8拍为1个创编小节，结合音乐表达内涵设计动作，跳法可以用1拍1动与2拍1动或1拍2动的方式，根据音乐节拍以及歌词表达内涵进行适当转换。如果前一个动作点地跳法多，后一动作可穿插点跳跳法，将吸腿类与摆腿类相结合，再伴有转体的动作连接，使其成为1个基本跳法组合（见表1）。
跳竹竿虽然以脚下动作为主要运动形式，但是手臂动作也不可忽视，手臂动作是艺术美的重要表现形式，手臂动作可以基本的屈、伸为过渡动作，人体的6个方位（前、后、左、右、上、下）要运用得当：如果前一个动作以横向为主，后一个动作则要避免出现横向，尽量向侧向或纵向转换。手臂动作尽量与脚下动作相配合，手臂挥动幅度可适当加大，手型可采用握拳、屈掌、开掌、花掌、剑指等。手臂舞动方式要做到弧形与直线型相互交错，同时可用拍手、击掌等动作进行过渡链接。手臂动作创编要求方位合理转换，舞动方式多样，手型配合适当，最后与脚上的跳法相呼应，以传达主题内涵为主线，形成一个完整且优美的动作组合。
运动者的衔接方位和舞动线路在整个套路中同样重要。衔接方位大致可分为；正面对竿、侧面对竿、背面对竿、越竿、穿竿、橫向过竿、竿内横向、纵向移动等。动作设计要竿外与竿内相互穿插，横向过竿后，建议下一个用纵向动作连接。面对竿与背对、侧对竿相互交融，越竿与穿竿合理加入。还可适当根据歌词演唱部分的快慢调整动作设计，不必按照音乐的固定节拍来设计动作，可用身体舞动来传达要表现的主题思想。
将单副竹竿的动作移动线路纵向分为9个基本点（见图1），按照节奏可以9选2，或者9选3，或者9选2与9选3穿插等，这样就有多种线路可以运用了。2幅或者2幅以上的竹竿在选择线路基本点时同样可以运用这种方法，只是把单幅竹竿的9个基本点选取，扩大到多副竹竿间的选取，其基本移动路线是一样的。
从图1可以看出单副竹竿所标注的9个基本点及其所示号位，每个基本点若是9选2方式跳跃，除自己所处的基本点外，都有8种选择方式。而9选3在第2个基本点跳到第3个基本点时又有9种选择方式，这样9选3就有8×8=64种选择方式。但是在9选3时，通常不要在第2个基本点转第3个基本点时选择跨度和角度过大的基本点，这样如果音乐节奏很快时身体是很难顺利过渡的。建议尽量选取直线型和靠近点的方式进行线路编排。由于跳竹竿选用的音乐大多以2/4拍和3/4拍居多，所以在动作线路设计时通常会选用9选2 9选3或9选2 9选2 9选3以及9选2 9选2 9选4等方式进行线路设计创编。如，（1-2）→（2-6）→（6-5-4-9）就是典型的9选2 9选2 9选4模式。常用的集中线路基本点组合方式（见图2）。
三、跳竹竿艺术化敲竿动作组合设计
跳竹竿运动中的敲竿是为跳竿服务的，与跳竿是相互协调、高度统一的过程。当出现竿外的跳跃动作时，竹竿尽量以合敲为主，也可做合开的节奏性变化，避免长时间的开敲竿状态。敲法除了原地的开合外，最常用的敲竿组合有手臂上下摆动的上举敲竿法，用半开、半合与全开、全合以及交叉开拉穿插等形式（见表2）。
最基本的敲竿组合方法，以4个节拍敲竿组合为基点，运用5拍向上或4节拍敲竿组合叠加和转变，中间穿插旋转、大开类、举竿类敲竿手法，可以设计创编出多种敲竿组合方法（见表3）。其中2拍组合 3拍组合最为常见。
四、跳竹竿艺术化套路设计创编
根据中小学生的年龄特点、运动兴趣和体力状况，选用著名歌唱家宋祖英的《十八弯水路到我家》为主题歌曲，运用点跳、摆臂、转体和撤步等动作进行套路设计创编。整个套路为四个模块，持续运动时间为2～4min，通过套路练习培养学生健康向上和积极乐观的生活情趣，提高协作意识和审美艺术素养，促进个体行为和集体行为有机统一。具体动作模块介绍如下：
模块1：连续跳2个8拍。 第1个8拍：第1拍：左脚掌内侧蹬地点跳双脚同时入竿，手臂自然摆动（见图3-1）；第2拍：右脚掌内侧蹬地点跳双脚点跳左侧同时出竿，手臂自然摆动（见图3-2）；第3拍：左脚掌内侧蹬地点跳双脚同时入竿，手臂然摆动（见图3-1）；第4拍：左脚掌内侧蹬地点跳双脚同时右侧出竿，手臂自然摆动（见图3-2）；第5～第8拍：动作同第1～第4拍，动作线路相反。
第2个8拍：重复第1个8拍动作及线路。
模块2：接模块1的动作，连续跳2个8拍。
第1个8拍：第1拍：双手经胸前画弧至体侧屈肘下摆，同时屈膝蹲点一次（见图4-1）；第2拍：双臂由体侧经胸前画弧还原成直立（见图4-2）；第3拍：双臂胸前平举，同时内侧脚竿内点地1次（见图4-3）；第4拍：收回还原成竿外直立（见图4-4）；第5拍：双手由竿外侧端向竿近侧端自上而下内摆，停至竿近侧端（见图4-5）；第6拍：收回还原成竿外直立（见图4-6）；第7～第8拍：竿外由7号位跑动到1号位，并转身180°（见图4-7～4-8）。
第2个8拍：动作与第1个8拍相同，动作方向相反。
模块3：接模块2动作，连续跳6个8拍。
第1个8拍：2拍1动，内侧脚前点、后点、内点、出竿，手臂随即摆动（见图5-1～5-4）。
第2个8拍：第1和第2拍：内侧脚竿内站立，外侧脚后屈，手臂随即摆动（见图5-5）；第3和第4拍：外侧脚竿外站立，内侧脚后屈，手臂随即摆动（见图5-6）；第5～第8拍：与第1～第4拍动作相同，1拍1动，顺单竿前进（见图5-7～5-8）。
第3个8拍：动作与第1个8拍相同。
第4个8拍：动作与第2个8拍相同，线路顺单竿后退。
第5个8拍：第1～第4拍：前点、后点，2拍1动，同第1个8拍前4拍；第5～第8拍：后屈腿过竿。手臂随即摆动。
第6个8拍：动作与第5个8拍相同，动作方向相反。
模块4：接模块3动作，连续跳2个8拍。
第1个8拍：第1拍：2名学生相对手拉手自下而上胸前展开于两侧，同时内侧脚进竿（见图6-1）；第2拍：双手收回与胸前，外侧脚进竿，双膝微屈（见图6-2）；第3拍：手臂动作与第1拍相同，之前的内侧脚出竿（见图6-3）；第4拍：手臂动作与第3拍相同，之前的外侧脚出竿，双膝微屈（见图6-4）；第5～第8拍：动作与第1～第4拍相同，路线相反。
第2个8拍：第1拍：两臂斜举，内侧脚点地；第2拍：外侧脚竿外向前一小步点地过渡；第3拍：之前的内侧脚后撤一步点地同时转体90°，另一只手向后上方打开斜举；第4拍：之前的外侧脚原位点地一次，手臂保持向后展开动作（见图6-5）；第5～第8拍：动作与第1～第4拍相同，动作方向相反（见图6-6）。
五、跳竹竿艺术化套路设计与教学注意事项
1.注意表达音乐主题内涵。在设计套路时要根据教学需要，首先对音乐进行适当修改，然后针对音乐主题和音乐风格特点进行动作组合和模块设计，确定运动速度、动作幅度和移动路线。如，采用《赛马》音乐，教师可将蒙古人《賽马》时的身体姿势、技术动作和情节等作为跳竹竿套路动作设计创编元素，如条件允许可让学生穿戴蒙古族服饰、头饰，手持马鞭，以全面反映蒙古人的民族风情和人文特征，彰显《赛马》音乐主题的审美艺术内涵。
2.注意音乐时间与频率。根据教学对象对音乐时间与频率进行剪辑，控制好合理有效的节奏速度。如，节奏欢快的国外歌曲《甩葱歌》，可利用音频剪辑软件Audition，将速度由原来的24拍/10s变为22拍/10s，以降低运动频率，增加动作难度系数。同时可将开始部分2个8拍保持24拍/10s的原音乐节奏，其他部分按22拍/10s进行动作设计，以确保音乐节奏和动作频率达到完美的艺术效果。
3.注意循序渐进。为保证跳竹竿套路动作教学的系统性，应做到先教单组动作、后教模块动作，先教下肢动作、后教上肢动作，先教点跳和跳跃、再教转体和旋转，先教侧翻和滚翻、然后完成转体托举等难度系数动作。在动作节拍上，教师可根据音乐节奏，先进行慢节拍，再进行快节拍，最后进行快慢节拍交替融合教学，达到技术动作学习、体质健康促进与审美艺术体验完美统一。
4.注意辅助道具选配。辅助道具是为套路动作服务的，目的是增加套路的艺术表现力和感染力，因此要围绕音乐主题选配服饰道具。如，采用《秧歌舞》音乐，可选配东北二人转服饰道具，以体现东北民俗风格特征；采用《云南民歌》音乐，可选配苗族服饰、头饰和生产生活工具，以表现苗族人的民族风情；如果采用《兔子舞》音乐，可选配小兔子头饰或配饰及动作组合，以彰显小兔子活泼可爱的形象。
5.注意运动场地安全。跳竹竿套路动作中运用了大量的滑步、鬼步、点跳，旋转等动作，教学时需要在相对安静和安装安全电源设施、可以播放音乐的环境。在室内场地或室外塑胶和混凝土场地进行教学，不能在尖硬或高低不平的水泥地、沙石滩等场地进行教学，以免发生教学事故。
参考文献：
[1]中华人民共和国中央人民政府.国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）[EB/OL]http：//www.gov.cn/jrzg/2010-07/29/content_1667143.htm.2010-07-29.
[2]胡小明.民族体育[M].桂林：广西师范大学出版社，2005∶6.
[3]刘德琼，胡英清.少数民族传统体育[M].桂林：广西师范大学出版社，2000∶331-336.
[4]徐金尧.音乐竹竿舞开发创新研究[M].北京：人民体育出版社，2014，12.
[5]徐金尧.民族传统体育学[M].北京：人民休育出版社.2000.