传统中国画自元明以降，随着“文人画”的逐渐兴起，社会审美观念由过去“两宋”院体绘画的工整细密、富丽严谨的审美情趣，逐步嬗变成了追求画家个人情感宣泄和艺术主张的“文人画”创作形式——即追求笔墨与心性的相互融合、讲求“天人合一”、“物我两忘”的艺术理想和创作观念，企望在物我、虚实、自然与心灵、审美主体与客体之间达成相对地和谐统一。
　　画如其人，文如其人，自古皆然。文艺家总是通过自己的作品关照自身的。不管是托物言志也好，抒情寄兴也好，也不管是自觉还是不自觉，从其人的作品中总是可以看到其人的品格，其人的面目和其人的性情。
　　画如其人，贵在一个“真”字。只有那些有自己真诚追求的画家，只有感情真挚、感受真切的画家，只有独立卓行，不肯囿于古人藩篱、不肯依傍他人门户的画家，才能做到人画如一，见其画如见其人。
　　自强的画风正和他的为人一样，是平易中见敦厚，质朴中寓性灵，可以说是老实人画老实画。他画画做人都是凭真功夫，实实在在，没有做作和矫饰。他更不喜时下的那种靠“包装”、靠“捧”、靠“炒”的“画外功夫”，不受商业大潮的冲击，而是始终坚持着自己的信念和追求，对艺术一片虔诚。
　　平易不是平庸，那是一种自然、率真、雅正的艺术格调。平易不易，平易而能敦厚则更难。只有富于蕴蓄，精于提炼，厚积而薄发，才能做到既平易而又敦厚。诚如清人戴熙所说：“画令人惊，不如令人喜；令人喜，不如令人思”（《习古斋题画》）。自强的画不事奇巧，不趋时尚，不追求抢眼的表面效果，欲能令人喜，更能令人思，皆因其注重内涵，而惹人品味。
　　自强修养全面，画路很宽，题材颇为广泛，于常见的花鸟鱼虫，几乎无所不画。然而他最常也最喜欢画的，却是鸡、鸭、鱼、鸽子、燕子、麻雀、松鼠、瓜果、墨竹等，他对这些题材都进行过深入地观察和研究，在表现方法上经过不断探索和反复锤炼。如他画鱼，不论鲶鱼、鳜鱼、鲤鱼、青鱼、金鱼、神仙鱼，都颇有造诣，有自己的一套笔法、墨法和程式，方能得鱼类悠然自适之态，使观者如临渊陶然之情；他画鸡，尤其雄鸡，用笔沉着痛快，一气呵成，每见画中雄风英姿，凛凛然令人精神为之振奋；他画鸭，笔调轻松，墨彩交融，造型生动活泼，神情恬然自乐；他画竹以气胜，下笔快捷而不浮不滑，笔到、力到、气到、意到、若不经意，却竿竿挺拔、叶叶灵动，得见此君四时晴雨之态，刚直不阿之性，若非胸有成竹，人与竹比，岂能臻于此境？他还创用了一种画竹新法，以植绿写竹，淡墨烘底，表现了翠竹清荫，含烟带露的那种郁勃气息，别饶情趣；又如他画松鼠，仅以寥寥数笔，大笔点染，不用细笔丝描，却能很好地把握对象灵巧机敏的性格神态，使人得以窥见大自然深处所蕴藏的无限生机。
　　自强的用笔用墨，以沉着浑厚为基本特色，而根据不同的表现对象和画面情调，或刚健，或婀娜，或沉稳，或飘逸，或潇洒，则有各各不同。自强的画以墨为主，墨分五彩，以色辅之，但用色一如用墨，鲜活灵动而又韵致。于此可见他功力深厚，技法娴熟。
　　自强中州豫人，生长在汝水之滨，古都洛阳之旁，地近龙门、山灵水秀。他从小在中原文化的摇篮里长大，受传统文化艺术的熏陶侵润，既深且广。他深深热爱民族的文化艺术几千年的民族审美心理积淀，已融入他的水墨丹青之中，成为他画幅中的血肉和灵魂。他也深知“笔墨当随时代”，注重新时代人们的审美意识和审美情趣，立足本土文化，吸取外来艺术之长，在突破旧程式，探索新手法，从而形成自己的绘画语言和个性特色，并且在创作实践中不断提高和完善。
　　我对他的作品总的看法是：法度严谨，注重内涵，功夫到家，味道淳正，具有中州文化浑朴雄强的气质和率直憨厚的个人艺术风貌。我也很欣赏美术评论家陈绶祥对自强作品的评价，他说：“他的画充满了活力和生机，看似平常通俗，但有一种难能可贵的氤氲气息潜藏其中，闪烁出中原沃土那深厚文明中的文化灵光。”
　　艺术的道路千条万条，明智的作者就是善于找到最适合于自己个性气质和文化素养的艺术道路。自强就正是这样，他沿着自己正确选定的艺术道路，孜孜以求，坚持不懈，因而取得了令人瞩目的成绩。由于他的根基坚实，实力雄厚，他在艺术创造上还有着很大的潜力。愿他在人生的金秋季节，在自己的艺术道路上锐意精进，不断迈向更高的艺术境界。