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【摘要】2011年，教育部公布了《义务教育音乐课程标准（2011年版）》，明确提出音乐课程的性质在于人文性、审美性、实践性。其中，实践性是改版后首次单独在“课程性质”中提出的，并强调了音乐课程各领域的教學只有通过多种实践形式才能得以实施的必要性。高校音乐教育在教学上也制定措施进行相应的变化及改革。
【关键词】民办高校；音乐表演专业；艺术实践模式
【中图分类号】J60 【文献标识码】A
艺术实践是围绕“专业”学习，把各种综合知识和技能相结合，在实践活动中加以灵活运用，将知识内化为自我认知的多样化实践形式。艺术实践是高校检验学生掌握技能水平的重要手段，是高校音乐教育的重要组成部分，也是高校培养及推广人才的重要途径。提出音乐实践教育理念的主要代表人物是美国音乐教育学家戴维·埃利奥特。
一、以实践教学为导向的音乐表演专业艺术实践改革方向
（一）音乐人才培养定位
川外南方翻译学院是一所由四川外国语大学与新欧鹏教育集团联合创办的高等院校，学院音乐专业的建设提出以“重专业、重实践、重人才”的理念，培养具有较全面的文化素养和音乐专业知识与技能的应用型人才为目标的教学应用型大学。理论联系实际，在学习专业技能的同时，强调掌握技能知识的实际运用，在实际生活中发现问题，解决问题，培养学生在探索中自主学习知识的能力，要求学生要具备适应社会现代化需要的扎实的专业技能及应变能力。
（二）市场机制下的课程改革
学校教育主要还是通过课程设置实现，开展特色课程及完善课程改革体系实现教育的功能性是必要的。在市场机制下，教育发展的新观点及新形式，及社会不断涌现的各式需求，对学校的办学提出更高的要求，反映在教学上需要对教学内容进行适当调整。通过课程改革，调整学习内容，实现知识的实时更新与创造。
（三）多元化的全面艺术教育
音乐教育是人的全面艺术教育。音乐教育不只是学校音乐专业教学课堂的唱歌、演奏及音乐知识的传授，还应该是关注人的教育，关注人的生命价值。学校的音乐教育应该包括对世界的能动理解及受用终生的基本学习方法和理念。
二、音乐表演专业教育艺术实践改革的新模式
高校音乐表演专业艺术实践过去的教学模式是把艺术实践作为课堂教学的延伸，重技能轻实践体验，把音乐学习与日常生活分隔开来，学生的实践体验是零散的、割裂的、不系统的。实践形式单一且学生参与度极不均衡，差生缺乏锻炼机会，专业水平拉大，学生的实践能力、创新意识无法满足社会的需求。川外南方翻译学院音乐学院音乐表演专业的音乐教育针对过去存在的问题进行改革。
（一）艺术实践内容课程化
把艺术实践教学作为一门课程进行规范，建立艺术实践课程大纲，纳入学生学分进行管理。学院对艺术实践教学进行宏观的管理指导，艺术实践活动由学院开会制定活动内容及具体要求。建立艺术实践导师制，由指导教师对学生的艺术实践进行直接指导，不同的年级有不同的要求，贯穿整个学习的第1～8学期进行。艺术实践形式多样，鼓励“创新实践”，最后由各导师汇集教学成果在每学期实施教学展演，并制定有效的艺术实践教学效果评价体系。
（二）艺术实践过程动态化
艺术实践是知识在实践中内化为自我认知的一个过程，这个过程是动态化的。让学生处于学习语境化或情景中，通过亲身体验，在过程中发现和学习，这个学习过程相较于课堂模式化教学更具有灵活性，内容也更加广泛。艺术实践不再是停留在口头上或是纸上，注重教学互动性、参与度及学习评估可行度。
（三）艺术实践平台立体化
高校作为高等教育的重要基地，起点更高，建立具有面向社会培养高素质人才的平台和资源也更容易获得社会的支持和认可。打造教学平台、实践平台、就业平台，三个平台在不同层面上构成一个立体式的“教学—实践—教学”模式，实现信息资源的共建共享与人才的推送。首先是教育资源的对接交流。高校之间及高校与科研性事业单位，构建高水平的国际国内学术交流平台，支持师生开展学术交流活动。其次，实习基地的建设是艺术实践的重要关键。长期稳定的协议教学实践基地，如中小学教育基地、文艺演出单位、社会培训机构，多样的实践形式，更能够保障教育体系知识的系统性及可持续性。
（四）艺术实践评价体系开放化
高校应对艺术实践制定一套长期有效的评估体系，分数不应再是评估学生能力的最终结果。以往考核体系主要体现在几个方面：一是传统的考试。每学期进行修学科目的笔试或技能考核。毕业生的分为毕业论文或音乐会；二是舞台实践表演。如周末音乐会、年级音乐会、学校庆典节日活动等；三是比赛。如学校技能基本功比赛，独唱独奏合唱比赛。考核的方式为计分，这种形式容易让学生在心理上产生追求高分数的比较感，而缺少客观的学习评估。因此，在保留原考评方式上，对评价部分做更进一步的补充，加强客观性评估及增加文字性评价的开放性评估。
三、结语
音乐的实践由音乐的本质决定。我们的教育不管采用什么样的方式最终还是要回归于音乐的学习。没有任何一种教育方式是完美的。音乐艺术实践的模式也存在一些不足。例如个体差异大、教学秩序感不强等。因此，在艺术实践模式的设计上还面临诸多挑战，需要我们借鉴和吸收其他的音乐观念，融汇创新，不断磨砺前行。
参考文献
[1]赵艳玲.分析艺术实践在声乐教学中的具体应用[J].黄河之声，2016（06）.
[2]王颖.艺术实践与声乐教学之间的相互关系研究[J].陕西教育（高教），2016（09）.
【关键词】民办高校；音乐表演专业；艺术实践模式
【中图分类号】J60 【文献标识码】A
艺术实践是围绕“专业”学习，把各种综合知识和技能相结合，在实践活动中加以灵活运用，将知识内化为自我认知的多样化实践形式。艺术实践是高校检验学生掌握技能水平的重要手段，是高校音乐教育的重要组成部分，也是高校培养及推广人才的重要途径。提出音乐实践教育理念的主要代表人物是美国音乐教育学家戴维·埃利奥特。
一、以实践教学为导向的音乐表演专业艺术实践改革方向
（一）音乐人才培养定位
川外南方翻译学院是一所由四川外国语大学与新欧鹏教育集团联合创办的高等院校，学院音乐专业的建设提出以“重专业、重实践、重人才”的理念，培养具有较全面的文化素养和音乐专业知识与技能的应用型人才为目标的教学应用型大学。理论联系实际，在学习专业技能的同时，强调掌握技能知识的实际运用，在实际生活中发现问题，解决问题，培养学生在探索中自主学习知识的能力，要求学生要具备适应社会现代化需要的扎实的专业技能及应变能力。
（二）市场机制下的课程改革
学校教育主要还是通过课程设置实现，开展特色课程及完善课程改革体系实现教育的功能性是必要的。在市场机制下，教育发展的新观点及新形式，及社会不断涌现的各式需求，对学校的办学提出更高的要求，反映在教学上需要对教学内容进行适当调整。通过课程改革，调整学习内容，实现知识的实时更新与创造。
（三）多元化的全面艺术教育
音乐教育是人的全面艺术教育。音乐教育不只是学校音乐专业教学课堂的唱歌、演奏及音乐知识的传授，还应该是关注人的教育，关注人的生命价值。学校的音乐教育应该包括对世界的能动理解及受用终生的基本学习方法和理念。
二、音乐表演专业教育艺术实践改革的新模式
高校音乐表演专业艺术实践过去的教学模式是把艺术实践作为课堂教学的延伸，重技能轻实践体验，把音乐学习与日常生活分隔开来，学生的实践体验是零散的、割裂的、不系统的。实践形式单一且学生参与度极不均衡，差生缺乏锻炼机会，专业水平拉大，学生的实践能力、创新意识无法满足社会的需求。川外南方翻译学院音乐学院音乐表演专业的音乐教育针对过去存在的问题进行改革。
（一）艺术实践内容课程化
把艺术实践教学作为一门课程进行规范，建立艺术实践课程大纲，纳入学生学分进行管理。学院对艺术实践教学进行宏观的管理指导，艺术实践活动由学院开会制定活动内容及具体要求。建立艺术实践导师制，由指导教师对学生的艺术实践进行直接指导，不同的年级有不同的要求，贯穿整个学习的第1～8学期进行。艺术实践形式多样，鼓励“创新实践”，最后由各导师汇集教学成果在每学期实施教学展演，并制定有效的艺术实践教学效果评价体系。
（二）艺术实践过程动态化
艺术实践是知识在实践中内化为自我认知的一个过程，这个过程是动态化的。让学生处于学习语境化或情景中，通过亲身体验，在过程中发现和学习，这个学习过程相较于课堂模式化教学更具有灵活性，内容也更加广泛。艺术实践不再是停留在口头上或是纸上，注重教学互动性、参与度及学习评估可行度。
（三）艺术实践平台立体化
高校作为高等教育的重要基地，起点更高，建立具有面向社会培养高素质人才的平台和资源也更容易获得社会的支持和认可。打造教学平台、实践平台、就业平台，三个平台在不同层面上构成一个立体式的“教学—实践—教学”模式，实现信息资源的共建共享与人才的推送。首先是教育资源的对接交流。高校之间及高校与科研性事业单位，构建高水平的国际国内学术交流平台，支持师生开展学术交流活动。其次，实习基地的建设是艺术实践的重要关键。长期稳定的协议教学实践基地，如中小学教育基地、文艺演出单位、社会培训机构，多样的实践形式，更能够保障教育体系知识的系统性及可持续性。
（四）艺术实践评价体系开放化
高校应对艺术实践制定一套长期有效的评估体系，分数不应再是评估学生能力的最终结果。以往考核体系主要体现在几个方面：一是传统的考试。每学期进行修学科目的笔试或技能考核。毕业生的分为毕业论文或音乐会；二是舞台实践表演。如周末音乐会、年级音乐会、学校庆典节日活动等；三是比赛。如学校技能基本功比赛，独唱独奏合唱比赛。考核的方式为计分，这种形式容易让学生在心理上产生追求高分数的比较感，而缺少客观的学习评估。因此，在保留原考评方式上，对评价部分做更进一步的补充，加强客观性评估及增加文字性评价的开放性评估。
三、结语
音乐的实践由音乐的本质决定。我们的教育不管采用什么样的方式最终还是要回归于音乐的学习。没有任何一种教育方式是完美的。音乐艺术实践的模式也存在一些不足。例如个体差异大、教学秩序感不强等。因此，在艺术实践模式的设计上还面临诸多挑战，需要我们借鉴和吸收其他的音乐观念，融汇创新，不断磨砺前行。
参考文献
[1]赵艳玲.分析艺术实践在声乐教学中的具体应用[J].黄河之声，2016（06）.
[2]王颖.艺术实践与声乐教学之间的相互关系研究[J].陕西教育（高教），2016（09）.