近年来，京城的音乐演出市场异常红火，但如果有人要问“究竟有哪场演出真正是老少咸宜、全民关注”，虽身处娱乐圈，思量许久却还真无法回答这个问题。因为这个疑问中，探寻的根本问题是都市人的艺术格调和音乐品位，这是玄幻的宏大问题，我们根本找不到恰当的例子来代表并说明它。
　　若说有比较突出、或说明显的都市音乐品位，那么无疑是广场舞配乐，也就是我们常说的“神曲”中的那一少部分，我们不妨称为极品。
　　广场舞配乐，这种无须强制推广或硬性摊派便形成的真正流行，人们无须天天背、月月念便不谋而合的审美取向，最能说明都市人的格调和品位。毕竟从高级酒店到低档饭馆、从大市场到小公厕，能百播不厌、百听不烦的音乐作品不多。
　　当然，时代流转，人们的喜好也在不断变迁。回想起来，从保罗·莫里亚、曼陀瓦尼的轻音乐到理查德·克莱德曼的钢琴曲，从尼古拉·德·安捷罗斯的吉它曲到肯尼基的萨克斯乐曲，曾有的这些点滴，串起来便清晰地呈现出都市文化生活的一条脉络。如今，这条脉络已断，或者说已可有可无。时光流转，俱往矣，数风流人物，还看广场舞神曲。
　　广场舞神曲与的都市音乐品位之间有何瓜葛？这又是一个更复杂的大问题，有必要从两方面说一说。
　　从保罗·莫里亚、曼陀瓦尼的轻音乐到理查德·克莱德曼的钢琴曲，从尼古拉·德·安捷罗斯的吉它曲到肯尼基的萨克斯乐曲，假如这曾是我们莫须有的都市文化生活的一条脉络，那么如今还秉承这一脉络的群体无疑已从曾有的大众浓缩成小众。这种变化是时代变迁的结果。现如今，更多的音乐已将人们的审美复杂化，面对新一代乐迷，似乎再次重复都市音乐品位都显得没有必要了。
　　说到都市音乐品位，难免有人会不解其确切意思。其实，社会从农业文明向工业文明过渡的历史还不算长，我们的都市文化形成不过是近一二十年的事，从港台歌曲到日韩流、欧美流的流行变迁，也正是人们音乐品位逐渐都市化的过程。这一过程还在继续，真正属于我们的都市音乐品位尚末形成。
　　音乐品位，应当包括欣赏心理和创作特色两个方面。如果说某个人的音乐火爆，对于大众音乐品位来说不是一个正常现象，韩流、日流的流行也如出一辙。放弃自我个性，一味跟风，说什么也算不得有音乐品位。当然，与之相反的另一种情况更糟，有许多人似乎因受过某种刺激而排斥流行音乐，古典、大师等几个固定名词总挂在嘴边，这样是否便是有品位呢？
　　郭德纲在演出时总要唱的那首《大实话》，里面有事關审美的这样一句：没有君子不养艺人。的确，没有好的欣赏者，从某种意义上来讲，已注定缺乏优秀的创作。如果创作者又别有用心借创作来达到离音乐本身万里之遥的目的，这样的音乐恐怕说不上有品位吧，有没有品德都值得怀疑。从这个意义来反思肯尼基的流行，似乎比我们良思苦想是采用民族元素还是欧美曲风更有益。
　　末了还要声明一点，千万别被“都市音乐品位”吓倒，它不过是个可有可无的名词。
　　赵本山的苦恼
　　有他是新闻，没有他也是新闻。9月，浙江卫视没有如期播出赵本山主演的《爹妈满院》，引发猜测;10月，赵本山接连缺席中央、省、市文艺座谈会，又成了大新闻;11月，外媒报道赵本山妻子马丽娟在新加坡的官司，又让赵本山站在了风口浪尖上。冷板凳坐着总是有点不舒服。