曾锺贵先生
　　擅於绘画淡雅小品，其作品佈局简洁、笔法丰富；虽寥寥数笔，即让花卉鱼虫、飞鸟走兽等活灵活现、跃然纸上。无需艳丽的色彩、也无需显赫的主题，他收集了生活中的点点滴滴，经以国画艺术的融合与渲染，成就一幅幅颇具灵性的画作，以此展现出心中坦荡无垠、纯粹无暇的广阔天地。那是一种处事不惊的怡然自得，也是一片思想和心境不受任何约束，可以纵横无疆、天马行空的艺术世界。
　　博採众长 创个人风格
　　不久前，香港西贡为了推动当地艺术的发展，举办了“艺聚西贡”活动。作为嘉宾之一的曾锺贵先生现场即兴挥毫，在半小时之内，画出了饱满秀丽、怒放妩媚的鲜花；神态自然、展翅欲飞的雀鸟；层峦叠翠、景色秀丽的山河；其技艺娴熟、构思出彩而又出画迅速、风格独到，折服不少现场观众。更有同行笑称，想不到这个把白髪扎着马尾、外表看似粗线条的艺术家，竟能画出如此温婉细腻、清新动人的作品，功底了得。
　　“我的画作通常不会太复杂，但一定要保持自己应有的水平。就像在三十分钟里画出五张作品，其实对作者用笔用墨都有很高的要求，对水分、色彩等掌握也要熟练，需平时多多学习、参详，並练好功力。”曾锺贵先生的感慨，其实也是他自学成长、走上锺情国粹艺术之路的经历——最初，正是他勤学刻苦、谦虚多问，一点一点地累积了出色的国画技艺，一步步走出了拥有自己风格的创作之路。
　　与大多从事艺术工作的同行一样，曾锺贵先生从小就对绘画产生了浓厚兴趣。不过当时无论家庭或是社会，都不支持以绘画作为职业。所以只有等学成毕业，走入社会之後，曾锺贵先生才开始接受系统的绘画培训。
　　“我曾在广告公司工作，打算学习商业设计，不过报了名也交了学费，学校方面才通知我该专业名额已满，建议我学习素描，所以接下来的四五年里，我学的是西画。”从此，曾锺贵先生开始走入了博大精深、五彩缤纷的艺术殿堂，也因此具备了从事艺术工作的基础和条件。毕业後，他跟同学曾到一家创作画室中绘製西方绘画作品，但五年下来，卻感到枯燥。於是，他想尝试一下国画：“经过一个同学的介绍，我认识了擅於国画的林勇逊老师並随他学习国画。期间，我在中大校外专业进修学院进修，取得了‘中国水墨画综合证书课程证书’以及‘第五届中国水墨画山水画文凭’。通过学习十多个课程，深入了解国画。”
　　初始阶段，曾锺贵先生在老师的指导下，从临摹的手法、用色等着手，慢慢有了感悟。一段时间後，他开始在画册或书画中观摩其他作者的作品，研究其中的门道，还将自己喜欢的元素融入作品之後，渐渐地形成了自己的风格。再经过日常的仔细观察、外出採风，小到鸟眼中的神态，大到地貌山势，其皆一一捕捉。待下笔之时，日常的积累让作品流露出自然、真实的意韻。可见，在不断的学习、观察、积累，曾锺贵先生也在不断进步、沉淀、突破自我。终於，在自己喜欢的国画艺术方面，他取得了不俗的成就，探索出属於自己的风格：简洁又精緻，丰富又淡雅。
　　至简至真 富生活情趣
　　“我注重个性，希望别人一看作品就知道出自哪个画家。所以我比较喜欢观赏、参考其他人的作品，琢磨怎样才能画得更好。就佈局方面，个人注重留白，营造可供观众联想的空间。就色彩方面，我喜欢用青色渲染，让画的内容趋向平静，即使画荷花、牡丹一类暖色调的主题，也是如此。就手法方面，我会选择性地虚化一些对象，例如用点来展示山水画中的树木，让作品更写意，达到近看一丛丛，远看一点点的效果……”
　　曾锺贵先生兴致勃勃地阐述着自己对国画艺术的见解，也概括了自己对该项艺术的选取与喜爱。这份“不安分”的创新，以及不拘泥的潇洒，让他可以灵活运用不同的手法，常用自己的艺术心得随心造境。以形写神、写意，心领神会之餘，作品笔墨多变、色彩丰富、妙趣横生，其流露笔端的情感，早已不言而喻，深深渗入作品之中。
　　《从风扶摇》之中，翱翔云端的雄鹰目光犀利，回首俯视，颇有气势，而身後用淡墨勾勒的流云，飘渺虚无，似乎随风起伏。画面有动有静，大气又不乏用心。《江月随舟》虽不见江水及明月，但婆娑的树影，模糊的群山，似乎被氤氲的水气笼罩，静谧又安然。一株春兰，少了娇艳、多了傲然，便是《浩然之气》。同样描绘春色的《娇紅醉梦》，曲折的佈局，缀着以红而不俗的花朵、绿而不沉的叶子，难怪停歇的鸟儿也被陶醉，其中趣味，在曾锺贵先生的画中展现得淋漓尽致。
　　不难发现，曾锺贵先生的作品取材大多源於日常生活中平常不过的景象。认识曾锺贵先生的朋友，因此如此形容其画作的风格：“曾锺贵的作品，十之八九是一些清新淡雅的花鸟小品。他这些作品並不是刻意去追求，而是自然的流露。”而这样的成就，源於他对国画艺术的追求，是朋友口中“一天二十四小时，他肯定有八小时在与宣纸打交道”的执著。
　　每天不断练习，授课，教学相长，观摩参考佳作，遊历山河採风，给曾锺贵先生带来丰富的灵感，在他勤奋的创作中成为一幅幅令人观赏後享受到视觉之美与国粹之美的佳作。也是其用来鼓励後辈的例子。他寄语喜欢国画艺术的後辈们，多看看书、多参考资料，不能只一味模仿老师的手法和风格，要形成自己的思想，这样才能体会到创作的乐趣。所以在教学中，他鼓励学生们能保持独有的思想，去发现学习和探索的乐趣，从而促使自己取得更多进步，达到更高的艺术境界。
　　由於文化发展历史不同，香港与内地侧重的书画艺术也各有特点，相较於内地传统、以写意为主的艺术理念，风行香港的岭南派则融入了西洋画的元素、写实也更为明显。近年来，随着内地与香港文化交流的加强，书画界的相互影响也越来越明显，有的香港书画家作品渐渐加大了写意的内容，有的则到内地举行画展，宣传岭南派，从而也带来了内地书画界的新思潮。属海派的曾鍾贵先生因此得到了更多学习的机会，吸收了许多利於创作的手法和技巧，加快了他进步的速度，画出更多令人赏心悦目的作品。
　　抱着学无止境的心态，曾锺贵先生保持着激情，追寻着国画艺术的理想。绘画，不仅是他反映生活的方式，是他展示内心激情、以及乐享生活的方式；是他生命中重要的一部分，给他带来快乐，带来满足。简单又充实，从容又多彩的生活，如同其作品一样，透着一种纯粹的美、一种真挚的幸福。