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剪纸,又叫刻纸,窗花或剪画。区别在创作时,有的用剪子,有的用刻刀,虽然工具有别,但创作出来的艺术作品基本相同,人们统称为剪纸。剪纸从色彩上分,有单色剪纸和套色剪纸。用一种颜色的剪纸刻出来的作品就叫单色剪纸,它如同版画中的单色木刻一样,是最常用的一种形式,这类作品显得十分朴素大方。而套色剪纸则是用不同颜色的剪纸可出来的作品,这种形式并不常用,这类作品看起来生动形象。那质朴、生动有趣的艺术造型,有着独特的艺术魅力。
当前国家提出保护非物质文化遗产,剪纸艺术出现了前所未有的大发展、没有传统就没有现代,没有现代就不会有未来。我们作为美术教师也要与时俱进接好这个接力棒传承剪纸艺术,弘扬中华民族文化艺术的重任无疑落在我们肩上,只要孩子们快乐,困难、苦和累又能算个什么呢?
剪纸艺术在继承中发展、在传统中创新,每周二的社团剪纸课程,是孩子们最喜欢的活动,每次不用提醒,孩子们早早来到活动室,齐刷刷地坐好,摆放好学具等待老师一来就开始上课,孩子们争分夺秒,听起课来聚精会神,眼睛都舍不得眨一下,生怕漏过一个环节,老师讲起课来,更是一丝不苟,制作手法和纹样的剪法如锯齿纹、月牙纹、漩涡纹、折线、曲线圆孔及二方联续的图案文样等。融洽好学上进的学习氛围蔓延在教室的角角落落,每个孩子都是一只插着翅膀的小天使,灵感泉涌,剪刀飞舞,憨态可掬的小企鹅、轻灵的小雪花、老实肯干的耕牛……一幅幅作品在孩子稚嫩的小手中诞生,一幅幅窗花贴在玻璃窗上,别样的体验,不同的感受,自信、成功的笑溢满脸庞。
古老的民间艺术——剪纸在全国流传甚广,而在我们贵州成为众多百姓丰富生活的不可缺少的精神食粮,剪纸作品遍及于无数平民家庭之中,风格上具有鲜明的地方特色。钟爱剪纸是贵州人们的喜好,在广阔的农村,剪纸处处可见。从几岁的孩童到六七十岁的老人,大都喜爱剪纸作品。有许多老人不曾上过学,但剪纸的作品却寓意深刻,极富文化内涵。不少古稀老人从小就会剪纸,多以传统手法剪些花草鱼虫。逢年过节,婚生嫁娶,人们大都要在门窗、家具和添置的生活,如孩子生病了,剪个祛病娃娃以求祛除病魔;青年成亲了,剪个喜庆的窗花图个吉祥;要么依附于民间手工艺,如少数民族的传统刺绣工艺,在刺绣前要剪个底样,没有底样就无法刺绣。过去百十年的时间里,中西方很多大艺术家有的从剪纸艺术中吸取营养,有的直接介入到剪纸创作中来,如西方的大油画家马蒂斯等。他们将剪纸从民间剪纸上升为现代剪纸,从而保证了剪纸的艺术性。在安顺、六盘水等少数民族地区的刺绣、蜡染图案,都是基于一张张古老的“剪纸底样”,没有“剪纸底样”做模板,就没有刺绣、蜡染。有文化研究者说,刺绣、蜡染保留着远古文明的形象。其实是刺绣、蜡染背后的“剪纸”保留了远古的文化信息。
回顾一九八九年三月,中国剪纸学会举办的首届中国剪纸艺术大奖赛在中国美术馆举行,当时的学会会长、同时也是天津美术学院教授的仉风皋先生认为,民间剪纸需要当代艺术家的参与,要大力提倡现代剪纸艺术。王少丰作为一等奖获得者出席活动。让他意外的是,仉风皋会长当场拍板:“回去后将作品选一选,我们在中国美术馆为你办展。”在单位领导的支持下,王少丰的首次个人剪纸展亮相中国美术馆。此次展出,也是上世纪八十年代中国美术界“贵州现象”的尾声。“回过头来看贵州现象,不难发现:贵州艺术家展出的蜡染,砂陶,木瓢,雕塑等艺术作品,都从本土民间艺术中吸收了很多营养,从而具有厚重、耐看、有根基的特质,一经展出便引起艺术界的震动。”
眼下,由贵州省文化厅主办,贵州省文化馆、贵州省剪纸艺术研究会承办的全省第二界“群文杯”——剪纸艺术大赛优秀作品展拉开帷幕,省内外名家剪纸大师现场演示,即兴创作,盛况空前,难得的一次视觉盛宴。剪纸艺人用一把剪刀一张纸,通过他们的“巧手”传承了这几千年的古老艺术,创造出众多生活气息的优秀作品。省内省外艺人同台竞技为促进了贵州剪纸艺术水平起到了很大的推动作用。一组名为《白银时代》的一等奖作品巧妙地将传统剪纸艺术与现代服装设计相结合。一幅幅镂空艺术的作品展示着丰富的贵州民族民间文化,绚丽多彩的剪纸艺术展现了民族深层的审美理想和族群诉求,释放着特有的艺术魅力。
贵州剪纸艺术研究会会长中华文化促进会剪纸艺术委员会副会长、贵州省工艺美术大师王少丰先生曾在访谈中谈到:目前为止,只有上海的剪纸界提出了“海派剪纸”。现在贵州剪纸家的作品风格明显,贵在新、奇、美。“新”是题材新颖,贵州独有;“奇”是内容奇特,别具一格;“美”是构思美妙,妙趣横生。倘若把全国各地的剪纸作品混在一起,很容易挑出哪些是贵州的作品。
在国内的美术教育体系中,虽没有专门的剪纸系或剪纸专业,但在贵州民族大学均有开设剪纸课程。也就是说,剪纸已经被纳入到正式的学科体系、院校教育中去了。不能忽视的一点是,剪纸具有很强的民间性,在民间美术中占大头,其受众面远大于刺绣、木雕。剪纸不仅仅被视为“非遗项目”,剪纸艺术的学习和传承,通过各种渠道进入到我们的生活,如“非遗项目进校园”等活动进行。新剪纸一个显著的特点,就是朝着精细化、高档化、豪华化发展。这就要求剪纸超出驾轻就熟的套路,融入现代艺术设计的理念,以高雅丰富的内涵和鲜明动人的视觉效果为旨趣,在题材类型、图案结构、尺幅等方面不拘一格。随着时代的发展和剪纸新秀的不断涌出,相信传统剪纸艺术與现代生活会逐步融为一体,出现更多具有现代生活气息的剪纸作品,使传统的剪纸艺术得到升华同时让更多的人在欣赏、回味、感悟中传递正能量,提升文化自信,感染、激励和鼓舞人们更加热爱生活、热爱我们中华民族优秀的传统文化。
当前国家提出保护非物质文化遗产,剪纸艺术出现了前所未有的大发展、没有传统就没有现代,没有现代就不会有未来。我们作为美术教师也要与时俱进接好这个接力棒传承剪纸艺术,弘扬中华民族文化艺术的重任无疑落在我们肩上,只要孩子们快乐,困难、苦和累又能算个什么呢?
剪纸艺术在继承中发展、在传统中创新,每周二的社团剪纸课程,是孩子们最喜欢的活动,每次不用提醒,孩子们早早来到活动室,齐刷刷地坐好,摆放好学具等待老师一来就开始上课,孩子们争分夺秒,听起课来聚精会神,眼睛都舍不得眨一下,生怕漏过一个环节,老师讲起课来,更是一丝不苟,制作手法和纹样的剪法如锯齿纹、月牙纹、漩涡纹、折线、曲线圆孔及二方联续的图案文样等。融洽好学上进的学习氛围蔓延在教室的角角落落,每个孩子都是一只插着翅膀的小天使,灵感泉涌,剪刀飞舞,憨态可掬的小企鹅、轻灵的小雪花、老实肯干的耕牛……一幅幅作品在孩子稚嫩的小手中诞生,一幅幅窗花贴在玻璃窗上,别样的体验,不同的感受,自信、成功的笑溢满脸庞。
古老的民间艺术——剪纸在全国流传甚广,而在我们贵州成为众多百姓丰富生活的不可缺少的精神食粮,剪纸作品遍及于无数平民家庭之中,风格上具有鲜明的地方特色。钟爱剪纸是贵州人们的喜好,在广阔的农村,剪纸处处可见。从几岁的孩童到六七十岁的老人,大都喜爱剪纸作品。有许多老人不曾上过学,但剪纸的作品却寓意深刻,极富文化内涵。不少古稀老人从小就会剪纸,多以传统手法剪些花草鱼虫。逢年过节,婚生嫁娶,人们大都要在门窗、家具和添置的生活,如孩子生病了,剪个祛病娃娃以求祛除病魔;青年成亲了,剪个喜庆的窗花图个吉祥;要么依附于民间手工艺,如少数民族的传统刺绣工艺,在刺绣前要剪个底样,没有底样就无法刺绣。过去百十年的时间里,中西方很多大艺术家有的从剪纸艺术中吸取营养,有的直接介入到剪纸创作中来,如西方的大油画家马蒂斯等。他们将剪纸从民间剪纸上升为现代剪纸,从而保证了剪纸的艺术性。在安顺、六盘水等少数民族地区的刺绣、蜡染图案,都是基于一张张古老的“剪纸底样”,没有“剪纸底样”做模板,就没有刺绣、蜡染。有文化研究者说,刺绣、蜡染保留着远古文明的形象。其实是刺绣、蜡染背后的“剪纸”保留了远古的文化信息。
回顾一九八九年三月,中国剪纸学会举办的首届中国剪纸艺术大奖赛在中国美术馆举行,当时的学会会长、同时也是天津美术学院教授的仉风皋先生认为,民间剪纸需要当代艺术家的参与,要大力提倡现代剪纸艺术。王少丰作为一等奖获得者出席活动。让他意外的是,仉风皋会长当场拍板:“回去后将作品选一选,我们在中国美术馆为你办展。”在单位领导的支持下,王少丰的首次个人剪纸展亮相中国美术馆。此次展出,也是上世纪八十年代中国美术界“贵州现象”的尾声。“回过头来看贵州现象,不难发现:贵州艺术家展出的蜡染,砂陶,木瓢,雕塑等艺术作品,都从本土民间艺术中吸收了很多营养,从而具有厚重、耐看、有根基的特质,一经展出便引起艺术界的震动。”
眼下,由贵州省文化厅主办,贵州省文化馆、贵州省剪纸艺术研究会承办的全省第二界“群文杯”——剪纸艺术大赛优秀作品展拉开帷幕,省内外名家剪纸大师现场演示,即兴创作,盛况空前,难得的一次视觉盛宴。剪纸艺人用一把剪刀一张纸,通过他们的“巧手”传承了这几千年的古老艺术,创造出众多生活气息的优秀作品。省内省外艺人同台竞技为促进了贵州剪纸艺术水平起到了很大的推动作用。一组名为《白银时代》的一等奖作品巧妙地将传统剪纸艺术与现代服装设计相结合。一幅幅镂空艺术的作品展示着丰富的贵州民族民间文化,绚丽多彩的剪纸艺术展现了民族深层的审美理想和族群诉求,释放着特有的艺术魅力。
贵州剪纸艺术研究会会长中华文化促进会剪纸艺术委员会副会长、贵州省工艺美术大师王少丰先生曾在访谈中谈到:目前为止,只有上海的剪纸界提出了“海派剪纸”。现在贵州剪纸家的作品风格明显,贵在新、奇、美。“新”是题材新颖,贵州独有;“奇”是内容奇特,别具一格;“美”是构思美妙,妙趣横生。倘若把全国各地的剪纸作品混在一起,很容易挑出哪些是贵州的作品。
在国内的美术教育体系中,虽没有专门的剪纸系或剪纸专业,但在贵州民族大学均有开设剪纸课程。也就是说,剪纸已经被纳入到正式的学科体系、院校教育中去了。不能忽视的一点是,剪纸具有很强的民间性,在民间美术中占大头,其受众面远大于刺绣、木雕。剪纸不仅仅被视为“非遗项目”,剪纸艺术的学习和传承,通过各种渠道进入到我们的生活,如“非遗项目进校园”等活动进行。新剪纸一个显著的特点,就是朝着精细化、高档化、豪华化发展。这就要求剪纸超出驾轻就熟的套路,融入现代艺术设计的理念,以高雅丰富的内涵和鲜明动人的视觉效果为旨趣,在题材类型、图案结构、尺幅等方面不拘一格。随着时代的发展和剪纸新秀的不断涌出,相信传统剪纸艺术與现代生活会逐步融为一体,出现更多具有现代生活气息的剪纸作品,使传统的剪纸艺术得到升华同时让更多的人在欣赏、回味、感悟中传递正能量,提升文化自信,感染、激励和鼓舞人们更加热爱生活、热爱我们中华民族优秀的传统文化。