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摘 要： 在传统工艺文化遗产的传承与保护中，创新是一个重要的手段。而材料与工艺是创新设计的重要着眼点。本文以“融”系列工艺产品设计为例，从观念和方法等层面探讨了基于传统工艺文化遗产材料与工艺的产品创新设计。
关 键 词：工艺文化遗产 材料 工艺 创新设计
传统手工艺作为重要的文化遗产，其创意、材料处理和技艺在其鼎盛时期都有明显的先进性，形成引领风尚的巨大影响力，这种影响力甚至超越了民族和国界。究其根源，创新始终是其产生和发展中的一个主题。在今天，推崇创新、强调文化艺术对推动经济的创意产业已经成为新兴的理念和实践，并在经济社会发展中扮演越来越重要的角色。这一当代性的产物与工艺文化遗产在创新性上具有精神上的一致性，因此，工艺文化遗产的开发和创新实践具有极大可行性和重要的意义。在具体的操作上，文化遗产的材料与工艺可以成为重要的着眼点，在创新设计中成为构思的重点。
一.材料与技艺的传承与创新思考
1.传统材料与新材料的结合
传统工艺多采用一些纯天然的材质进行手工制作，不管是编扎工艺所用的草、竹、藤，还是雕刻工艺所用的玉石、原木。但从大的生态环境以及传统工艺可持续发展的角度来看，不断地索取以及依赖天然材质，不仅是对自然的一种破坏，同时也给传统工艺的发展留下了隐患。一旦资源耗尽枯竭，传统工艺也就失去了其生存的环境和基础，工艺衰退也就不可避免。因此，将新材料与传统材料相结合，一方面能保存传统工艺的特质，另一方面又能够具有较好的可持续性。
工艺文化体现的是每个年代所特有的生活艺术与生活文化，随着时代的发展，人们的审美和需求在不断变化，在材料上使工艺产品形成新的活力，便显得尤为重要。将当代的需求和审美，通过新材料的介入加以体现，从而丰富工艺产品的形式乃至功能，并最终赋予其创新的特色，是进行产品创新设计的重要手段。
2.传统工艺与新工艺的结合
传统工艺多依赖于手工制作，由此诞生的产品极富创造者本身的个性和生活领悟，有着明显创作者烙印，因而每一件传统工艺产品都独一无二。这对身边充斥着大工业生产的同质化产品的现代人来说弥足珍贵。然而手工制作带来的劣势也一样明显，制作过程耗时久、废品率较高、从业人员和生产规模受限、自我改造开发能力差，这在很大程度上也阻碍了传统工艺的进一步流通与发展壮大。
基于传统工艺的劣势，在传统工艺的基础之上，融入新型工艺，不仅可以弥补传统技艺耗时长、废品率高等缺陷，还可以提升工艺的灵活性，进行创新创造。同时，结合现代科技，可以根据原理科学地改变传统工艺流程和制作手段，对原有工艺流程进行优化，促进传统工艺品生产周期和产品质量，提高产品的市场竞争力和企业活力。
二.“融”系列产品设计分析
“融”字有熔化、溶解和融会、融合两种不同的含义。“融”系列产品正是秉承 “融古·融今”这一创作宗旨，以江南丰富的工艺文化遗产为基础，对缂丝、刺绣、紫砂工艺、玉雕、漆器等工艺门类的材料与技艺展开研究，通过对传统工艺的材料与技艺的挖掘，结合市场研究，进行系列产品的创新设计。其目的是形成既能服务现代生活，又具有鲜明中国文化特色的新的设计产品，。
“融”系列产品针对了传统工艺产品创新乏力，难以满足市场需求以及技艺传承青黄不接的现状，提出传统手工艺与现代设计相结合的产品创新设计思路。这一研究和设计研发实践将深入挖掘传统工艺遗产中凝聚的创造力和智慧，将似乎离现代生活很遥远的技艺与材料应用到现代产品设计当中，重现其价值与魅力。从而把中华灿烂的传统手工艺和现代生活需求完美结合起来，设计制作出既拥有民族风格和文化特色，又能服务于现代生活、具有广阔市场前景的创新产品。
1.家具陈设
在众多的中式家具中，明代家具素以简约、流畅著称，我们借鉴明式家具线条，设计了一组木质托盘（图1）。托盘主体材质选用了榉木。榉木的木材结构细而匀，径纹理清晰美观，整体材质硬且重，强度高，具有很好的耐腐、耐久性。根据这些材料特性，托盘的的设计整体造型中部平滑，两端微微翘起，呈现灵巧纤长的外观。在制作中，整块材料顺应着纹路走势从整木中切割出来，再进行磨光、上漆、上蜡等工序。最终产品纹理美观，结实耐用且线条顺滑。榉木木质平整，光泽温润，结合灵动考究的线条，给人灵巧含蓄、一气呵成的视觉享受。
榉木打磨之后，摩擦力较小，不能满足托盘的功能需求。因此在托盘的正中镶嵌入一块拉丝磨砂不锈钢板，在增加了摩擦力的同时，减小了木料与托盘承载物之间的磨损，延长了使用寿命。磨砂钢板为哑光材质，和传统材料及技艺结合在一起，在增强了实用性的同时，也为产品注入了现代气息，满足了人们功能和审美的双重需求。
明式家具是中式家具的代表，造型简练、结构严谨、装饰适度、纹理优美，贴近现代人简约时尚的生活理念。在越来越拥挤的城市，随着人们平均住宅面积的减小，过分占据空间、体型笨重的明代家具显然不能走入大部分人们的生活。根据这一现状，借鉴了折叠椅的原理，对官帽椅进行改良，设计了如图所示的中式折叠椅（图2）。
在传统家具的制造过程中，榫卯结构用于各个部件的连接，根据做法不同，相应的应用范围也不同，是家具形体构造的“关节”。在工艺上这款椅子运用了燕尾榫、格肩榫、长短榫等用于搭脑、靠背板、后腿（上截）、等部分的连接。折叠椅的下半部分，结合现代工艺，将原来相互平行的前腿（下截）和后腿（下截）改为相互交叉式。后腿（下截）部分固定于椅身，前腿（下截）可活动地固定在和后腿（下截）的交叉的部分，使得前腿（下截）角度可改变调整，使产品可折叠收纳，增加了产品的功能性。
除了产品占据空间较大之外，缺乏现代感也是很多人拒绝传统家具的原因之一。此款中式折叠椅在明式官帽椅的基础之上，对线条和造型部分进行了简化，以直线线条为主，除去了牙条、牙头和扶手部分。搭脑中部较为平滑，两端结合现代审美，保留了官帽椅的特性。靠背板参照了人体工程学数据，呈平滑的S形，简约大气并满足现代人对舒适感的需求。 2.缂丝用品
缂丝是历史悠久的传统工艺。据日本学者藤井守一研究考证，中国的缂丝织物远在彩陶时期（公元前2500年左右）就已存在，在4000多年的演变中，集中国丝质工艺品之大成，是不可多得的艺术珍宝。本系列均采用了缂丝面料，在设计、材质、技艺上进行了创新，给缂丝这一古老而优秀的技艺注入活力，绽放出新的魅力和光彩。
2.1.纺织品
十二生肖为传统造型，如图所示的十二生肖缂丝杯垫的造型卡通化，脱离严肃古板的传统意象，奠定了活泼可爱的基调（图3）。其中，每款杯垫的颜色区域被大致分为大、中、小三部分，按照色彩的色相，进行冷色、暖色、冷色或者暖色、冷色、暖色的调和分布。虽然每款杯垫色彩各异，但从整体上而言，它们都是统一在一个和谐的色调当中，在局部中追求变化，遵从了形式美的法则，活泼且富有层次感。
缂丝工艺严谨繁杂，织造时，一般以真丝为原料，生丝为经，各色熟丝为纬。在杯垫的织造过程中，经过了落经、牵经（穿竹筘）、上经、挑交、打翻头、拉经面、上样、摇线、缂织、 修毛10道工序。梭子上的纬线每在经线中穿过一次，都需用不同型号的拨子反复打紧，从而织造出的面料不仅耐磨，还具有很好的手感和质感。缂丝为传统技艺，给人感觉清新素雅，将图案和材质进行融合，符合此款杯垫的设计初衷。从而产品兼具古典和现代气息，雅致且不失个性。
缂丝笔袋（图4）、筷子袋、卡包、iPad套等产品的灵感来源于海螺的尾部，将螺旋式的构造平面化，简单的线条分割成为这几款产品的特色。遵从简洁大方的设计思路，这几款产品均采用两折或三折式的收纳方法，且用直线划分出不同的区域，满足不同的功能需求。正反面的设计选用对比较强的流行色彩，结合造型特点，在打开与合起的过程当中，两种颜色相互交融，给人带来视觉上的冲击。
在材料方面考虑到耐磨性等功能性因素，里料均采用素织缂丝面料，而搭扣部分选用了金属材质，在传统缂丝面料上融入了现代元素作为点缀，新颖而不失古典韵味。工艺方面，创新性将“罗”的工艺运用到缂丝技艺当中，结合传统元素葫芦的形状，织造出轻软有稀孔的新型缂丝面料。运用两种不同的面料交融叠加，给这几款产品增添了层次感。
2.2.日用品
在对缂丝材料和技艺方面进行更为深入的了解后，我们发明创造了可塑性缂丝面料。其原理即根据产品不同的稳定性的需求，在织造缂丝时，保留原有生丝经线，将纬线替换为不同粗细的金属铜线，运用平纹织造的方法，创造出折叠后能保持基本形态不变的记忆型面料。根据这一面料特性，以花瓣和鸡蛋壳为灵感来源，分别设计出了缂丝托盘（图 5）、缂丝花瓶（图 6）和缂丝烛台等产品。荷花“出淤泥而不染；濯清涟而不妖”，自古以来荷花便是人们心中崇高圣洁的象征，通过可塑性缂丝面料，一气呵成的荷花花瓣造型的托盘，小巧别致，可放置一些小型物件，具有一定的功能性和装饰性。缂丝花瓶同样利用了可塑性面料的特点，进行设计。因为其可塑性，产品成型后，顾客可以根据自己的喜好和花卉的形态特征，发挥主观能动性，进行二次塑造，设计出不同的造型，兼具实用性和趣味性。
缂丝在编织技法上与普通织物存在着较大的差异，采用的是“通经断纬”法，以经丝贯通织物的整个幅面，花纹部分用不同的小梭子进行局部织造。因为是“通经断纬”，所以不同于普通面料的光滑平整，在花纹的织造中，两部分线的中间会出现漏洞区域，如雕刻过遗留的痕迹。在强光线的照射下，光线从漏洞区域穿过，夜间的效果如星光点点，璀璨美丽。根据这一特性，结合可塑性缂丝面料，进行交错编织，得到如图所示的新型改造面料（图7）。
这款面料的效果非常柔和，别具一格，适用性强，可将其运用到灯具和床帘的设计中，发展出缂丝吊灯、缂丝落地灯、缂丝窗帘等一系列产品。产品的外观大多简洁、大方。如图所示的缂丝吊灯整体造型呈斗笠状（图 8），底部为锯齿形的不规则线条。金属材质的吊杆，结合新型缂丝面料，加以现代感的造型，使得整个产品营造出现代、唯美的效果。
努力将工艺文化遗产融入到现代生活，从而使之焕发出新的生命力，是工艺文化遗产的保护和传承的重要途径。通过对传统工艺的材料与技艺的挖掘，使其成为设计创意的灵感来源和重要依托，并结合市场研究进行创新设计是一条极富探索潜力的道路。这种基于传统工艺材料与技艺重新演绎与设计创新，将形成服务现代生活的新的设计产品，并使其具有鲜明的中国文化的气质面貌，这将对中国传统工艺文化的传承与发展、中国特色的设计实践探索都将具有积极的意义。
基金项目：本文为2012年国家级大学生创新创业训练计划项目（项目号201210285009） 和江苏省高等学校大学生实践创新训练计划项目“基于中国工艺文化遗产材料与技艺的产品创新设计”（项目号SG31550912）“基于中国工艺文化遗产材料与技艺的产品创新设计”阶段性成果。
参考文献
[1] 黄静华.非物质文化遗产视角下少数名族传统工艺的应用开发.《民族艺术》，2008年第3期.
[2] 柳宗悦.《工艺文化》，广西师范大学出版社，2006年.
[3] 李立新.《设计价值论》，中国建筑工业出版社，2011.
[4] 维克多·马格林.《设计问题》，中国建筑工业出版社，2010.
[5] 杭间、郭秋惠.《中国传统工艺》，五洲传播出版社，2006.
关 键 词：工艺文化遗产 材料 工艺 创新设计
传统手工艺作为重要的文化遗产，其创意、材料处理和技艺在其鼎盛时期都有明显的先进性，形成引领风尚的巨大影响力，这种影响力甚至超越了民族和国界。究其根源，创新始终是其产生和发展中的一个主题。在今天，推崇创新、强调文化艺术对推动经济的创意产业已经成为新兴的理念和实践，并在经济社会发展中扮演越来越重要的角色。这一当代性的产物与工艺文化遗产在创新性上具有精神上的一致性，因此，工艺文化遗产的开发和创新实践具有极大可行性和重要的意义。在具体的操作上，文化遗产的材料与工艺可以成为重要的着眼点，在创新设计中成为构思的重点。
一.材料与技艺的传承与创新思考
1.传统材料与新材料的结合
传统工艺多采用一些纯天然的材质进行手工制作，不管是编扎工艺所用的草、竹、藤，还是雕刻工艺所用的玉石、原木。但从大的生态环境以及传统工艺可持续发展的角度来看，不断地索取以及依赖天然材质，不仅是对自然的一种破坏，同时也给传统工艺的发展留下了隐患。一旦资源耗尽枯竭，传统工艺也就失去了其生存的环境和基础，工艺衰退也就不可避免。因此，将新材料与传统材料相结合，一方面能保存传统工艺的特质，另一方面又能够具有较好的可持续性。
工艺文化体现的是每个年代所特有的生活艺术与生活文化，随着时代的发展，人们的审美和需求在不断变化，在材料上使工艺产品形成新的活力，便显得尤为重要。将当代的需求和审美，通过新材料的介入加以体现，从而丰富工艺产品的形式乃至功能，并最终赋予其创新的特色，是进行产品创新设计的重要手段。
2.传统工艺与新工艺的结合
传统工艺多依赖于手工制作，由此诞生的产品极富创造者本身的个性和生活领悟，有着明显创作者烙印，因而每一件传统工艺产品都独一无二。这对身边充斥着大工业生产的同质化产品的现代人来说弥足珍贵。然而手工制作带来的劣势也一样明显，制作过程耗时久、废品率较高、从业人员和生产规模受限、自我改造开发能力差，这在很大程度上也阻碍了传统工艺的进一步流通与发展壮大。
基于传统工艺的劣势，在传统工艺的基础之上，融入新型工艺，不仅可以弥补传统技艺耗时长、废品率高等缺陷，还可以提升工艺的灵活性，进行创新创造。同时，结合现代科技，可以根据原理科学地改变传统工艺流程和制作手段，对原有工艺流程进行优化，促进传统工艺品生产周期和产品质量，提高产品的市场竞争力和企业活力。
二.“融”系列产品设计分析
“融”字有熔化、溶解和融会、融合两种不同的含义。“融”系列产品正是秉承 “融古·融今”这一创作宗旨，以江南丰富的工艺文化遗产为基础，对缂丝、刺绣、紫砂工艺、玉雕、漆器等工艺门类的材料与技艺展开研究，通过对传统工艺的材料与技艺的挖掘，结合市场研究，进行系列产品的创新设计。其目的是形成既能服务现代生活，又具有鲜明中国文化特色的新的设计产品，。
“融”系列产品针对了传统工艺产品创新乏力，难以满足市场需求以及技艺传承青黄不接的现状，提出传统手工艺与现代设计相结合的产品创新设计思路。这一研究和设计研发实践将深入挖掘传统工艺遗产中凝聚的创造力和智慧，将似乎离现代生活很遥远的技艺与材料应用到现代产品设计当中，重现其价值与魅力。从而把中华灿烂的传统手工艺和现代生活需求完美结合起来，设计制作出既拥有民族风格和文化特色，又能服务于现代生活、具有广阔市场前景的创新产品。
1.家具陈设
在众多的中式家具中，明代家具素以简约、流畅著称，我们借鉴明式家具线条，设计了一组木质托盘（图1）。托盘主体材质选用了榉木。榉木的木材结构细而匀，径纹理清晰美观，整体材质硬且重，强度高，具有很好的耐腐、耐久性。根据这些材料特性，托盘的的设计整体造型中部平滑，两端微微翘起，呈现灵巧纤长的外观。在制作中，整块材料顺应着纹路走势从整木中切割出来，再进行磨光、上漆、上蜡等工序。最终产品纹理美观，结实耐用且线条顺滑。榉木木质平整，光泽温润，结合灵动考究的线条，给人灵巧含蓄、一气呵成的视觉享受。
榉木打磨之后，摩擦力较小，不能满足托盘的功能需求。因此在托盘的正中镶嵌入一块拉丝磨砂不锈钢板，在增加了摩擦力的同时，减小了木料与托盘承载物之间的磨损，延长了使用寿命。磨砂钢板为哑光材质，和传统材料及技艺结合在一起，在增强了实用性的同时，也为产品注入了现代气息，满足了人们功能和审美的双重需求。
明式家具是中式家具的代表，造型简练、结构严谨、装饰适度、纹理优美，贴近现代人简约时尚的生活理念。在越来越拥挤的城市，随着人们平均住宅面积的减小，过分占据空间、体型笨重的明代家具显然不能走入大部分人们的生活。根据这一现状，借鉴了折叠椅的原理，对官帽椅进行改良，设计了如图所示的中式折叠椅（图2）。
在传统家具的制造过程中，榫卯结构用于各个部件的连接，根据做法不同，相应的应用范围也不同，是家具形体构造的“关节”。在工艺上这款椅子运用了燕尾榫、格肩榫、长短榫等用于搭脑、靠背板、后腿（上截）、等部分的连接。折叠椅的下半部分，结合现代工艺，将原来相互平行的前腿（下截）和后腿（下截）改为相互交叉式。后腿（下截）部分固定于椅身，前腿（下截）可活动地固定在和后腿（下截）的交叉的部分，使得前腿（下截）角度可改变调整，使产品可折叠收纳，增加了产品的功能性。
除了产品占据空间较大之外，缺乏现代感也是很多人拒绝传统家具的原因之一。此款中式折叠椅在明式官帽椅的基础之上，对线条和造型部分进行了简化，以直线线条为主，除去了牙条、牙头和扶手部分。搭脑中部较为平滑，两端结合现代审美，保留了官帽椅的特性。靠背板参照了人体工程学数据，呈平滑的S形，简约大气并满足现代人对舒适感的需求。 2.缂丝用品
缂丝是历史悠久的传统工艺。据日本学者藤井守一研究考证，中国的缂丝织物远在彩陶时期（公元前2500年左右）就已存在，在4000多年的演变中，集中国丝质工艺品之大成，是不可多得的艺术珍宝。本系列均采用了缂丝面料，在设计、材质、技艺上进行了创新，给缂丝这一古老而优秀的技艺注入活力，绽放出新的魅力和光彩。
2.1.纺织品
十二生肖为传统造型，如图所示的十二生肖缂丝杯垫的造型卡通化，脱离严肃古板的传统意象，奠定了活泼可爱的基调（图3）。其中，每款杯垫的颜色区域被大致分为大、中、小三部分，按照色彩的色相，进行冷色、暖色、冷色或者暖色、冷色、暖色的调和分布。虽然每款杯垫色彩各异，但从整体上而言，它们都是统一在一个和谐的色调当中，在局部中追求变化，遵从了形式美的法则，活泼且富有层次感。
缂丝工艺严谨繁杂，织造时，一般以真丝为原料，生丝为经，各色熟丝为纬。在杯垫的织造过程中，经过了落经、牵经（穿竹筘）、上经、挑交、打翻头、拉经面、上样、摇线、缂织、 修毛10道工序。梭子上的纬线每在经线中穿过一次，都需用不同型号的拨子反复打紧，从而织造出的面料不仅耐磨，还具有很好的手感和质感。缂丝为传统技艺，给人感觉清新素雅，将图案和材质进行融合，符合此款杯垫的设计初衷。从而产品兼具古典和现代气息，雅致且不失个性。
缂丝笔袋（图4）、筷子袋、卡包、iPad套等产品的灵感来源于海螺的尾部，将螺旋式的构造平面化，简单的线条分割成为这几款产品的特色。遵从简洁大方的设计思路，这几款产品均采用两折或三折式的收纳方法，且用直线划分出不同的区域，满足不同的功能需求。正反面的设计选用对比较强的流行色彩，结合造型特点，在打开与合起的过程当中，两种颜色相互交融，给人带来视觉上的冲击。
在材料方面考虑到耐磨性等功能性因素，里料均采用素织缂丝面料，而搭扣部分选用了金属材质，在传统缂丝面料上融入了现代元素作为点缀，新颖而不失古典韵味。工艺方面，创新性将“罗”的工艺运用到缂丝技艺当中，结合传统元素葫芦的形状，织造出轻软有稀孔的新型缂丝面料。运用两种不同的面料交融叠加，给这几款产品增添了层次感。
2.2.日用品
在对缂丝材料和技艺方面进行更为深入的了解后，我们发明创造了可塑性缂丝面料。其原理即根据产品不同的稳定性的需求，在织造缂丝时，保留原有生丝经线，将纬线替换为不同粗细的金属铜线，运用平纹织造的方法，创造出折叠后能保持基本形态不变的记忆型面料。根据这一面料特性，以花瓣和鸡蛋壳为灵感来源，分别设计出了缂丝托盘（图 5）、缂丝花瓶（图 6）和缂丝烛台等产品。荷花“出淤泥而不染；濯清涟而不妖”，自古以来荷花便是人们心中崇高圣洁的象征，通过可塑性缂丝面料，一气呵成的荷花花瓣造型的托盘，小巧别致，可放置一些小型物件，具有一定的功能性和装饰性。缂丝花瓶同样利用了可塑性面料的特点，进行设计。因为其可塑性，产品成型后，顾客可以根据自己的喜好和花卉的形态特征，发挥主观能动性，进行二次塑造，设计出不同的造型，兼具实用性和趣味性。
缂丝在编织技法上与普通织物存在着较大的差异，采用的是“通经断纬”法，以经丝贯通织物的整个幅面，花纹部分用不同的小梭子进行局部织造。因为是“通经断纬”，所以不同于普通面料的光滑平整，在花纹的织造中，两部分线的中间会出现漏洞区域，如雕刻过遗留的痕迹。在强光线的照射下，光线从漏洞区域穿过，夜间的效果如星光点点，璀璨美丽。根据这一特性，结合可塑性缂丝面料，进行交错编织，得到如图所示的新型改造面料（图7）。
这款面料的效果非常柔和，别具一格，适用性强，可将其运用到灯具和床帘的设计中，发展出缂丝吊灯、缂丝落地灯、缂丝窗帘等一系列产品。产品的外观大多简洁、大方。如图所示的缂丝吊灯整体造型呈斗笠状（图 8），底部为锯齿形的不规则线条。金属材质的吊杆，结合新型缂丝面料，加以现代感的造型，使得整个产品营造出现代、唯美的效果。
努力将工艺文化遗产融入到现代生活，从而使之焕发出新的生命力，是工艺文化遗产的保护和传承的重要途径。通过对传统工艺的材料与技艺的挖掘，使其成为设计创意的灵感来源和重要依托，并结合市场研究进行创新设计是一条极富探索潜力的道路。这种基于传统工艺材料与技艺重新演绎与设计创新，将形成服务现代生活的新的设计产品，并使其具有鲜明的中国文化的气质面貌，这将对中国传统工艺文化的传承与发展、中国特色的设计实践探索都将具有积极的意义。
基金项目：本文为2012年国家级大学生创新创业训练计划项目（项目号201210285009） 和江苏省高等学校大学生实践创新训练计划项目“基于中国工艺文化遗产材料与技艺的产品创新设计”（项目号SG31550912）“基于中国工艺文化遗产材料与技艺的产品创新设计”阶段性成果。
参考文献
[1] 黄静华.非物质文化遗产视角下少数名族传统工艺的应用开发.《民族艺术》，2008年第3期.
[2] 柳宗悦.《工艺文化》，广西师范大学出版社，2006年.
[3] 李立新.《设计价值论》，中国建筑工业出版社，2011.
[4] 维克多·马格林.《设计问题》，中国建筑工业出版社，2010.
[5] 杭间、郭秋惠.《中国传统工艺》，五洲传播出版社，2006.