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摘要 中国艺术教育存在的问题制约着我国艺术教育的发展。一是艺术教育的目的不够明确，二是艺术教育在国家的教育体系中应有的地位不突出；三是中国的艺术教育追随西化。因此，中国艺术教育必须改革与创新，必须改革中国艺术教育的现状，必须突破高考应试的压力，必须改革中国艺术教育的西化倾向，必须把握专业艺术院校和综合院校在艺术教育方面的侧重点。
关键词 艺术 教育 改革
从千百年传统的师徒相授，到晚清民国以来引进的新式学校施教，再到新中国专业院校艺术教育体系的完善和普及性艺术教育的兴起，中国的艺术教育事业经历了上个世纪的风风雨雨，迈入了充满机遇和挑战的二十一世纪。作为我国正在推行的“素质教育”的重要组成部分，艺术教育的重要性正日益得到政府官员、专业人士和普通民众的理解和认同。但是，如何适应新时期社会文化发展的新需求，进一步改进现行的艺术教育模式，使艺术真正走出神秘的象牙塔，深入到普通大众的审美生活，最终达到开发民智、激励创新的效果呢?笔者作了一次调查，发现以下问题成为制约我国艺术教育发展的瓶颈问题。
目前，艺术教育的目的到底是什么?是为了培养艺术家，还是培养教育工作者?艺术教育工作者意味着什么?这些问题没能很好的搞清楚，也就是说当前的中国艺术教育面临着一个最致命的问题。目前，中国院校的艺术教育课程基本上只是为了培养艺术家，学习艺术教育课程的学生，也是为了找个好一点的工作，这种现状堪忧。另外，艺术教育工作者缺少结构性、战略性的思维。他们习惯于按照一种集中性的指令去行事，而想不到去自己设计教学方案、改革教学体制。不懂得如何去设计新的构架、发展新的思路。
影响中国艺术教育发展另一个瓶颈问题是艺术教育在国家的教育体系中的应有地位没能很好的突出。在中国的学校，尤其是在中学，由于高考应试的压力，艺术课程一直不是很受重视，也就是在最近几年，政府才开始强调所谓的“素质教育”。
影响中国艺术教育发展的瓶颈问题还有一个就是“头轻脚重。”有趣的是，儿童艺术教育在中国很盛行，很多家长热衷于让孩子在课外接受艺术辅导。有的甚至不顾孩子的兴趣，逼着孩子学这学那，希望孩子发展艺术天赋，或者将来成为艺术家。相反的，越往上去，家长却越不是怎么重视了。甚至有时为了孩子能在中考、高中有个理想的成绩，将孩子的艺术兴趣扼杀了。中国艺术教育出现的这种典型现象被人戏称为“头轻脚重。”
当今中国艺术教育体系的一个很大的弊病就是非常的西化，无论是艺术创作、艺术史还是艺术理论的教育，都基本追随西方的体系，而在很大程度上忽视了中国传统。这也是影响中国艺术教育发展的一大瓶颈问题。
在中国，专业艺术院校通常侧重培养艺术家，但与高素质艺术教育工作者的需求相比，这方面需求实在非常有限。很多专业院校往往找不到合适的工作，而宁愿去大城市里漂泊，选择自由艺术家的艰苦道路。另一方面，当今中国大多数艺术管理工作者和艺术新闻工作者都毕业于综合院校的非艺术专业，没有接受过良好的专业艺术教育。专业艺术院校和综合院校在艺术教育方面的侧重点究竟应如何把握，也成为影响中国艺术教育发展的瓶颈问题。
上述瓶颈问题影响中国艺术教育的再发展，必须进行改革与创新，才能符合中国特色艺术教育的基本要求，才能满足人们日益需求的艺术教育与艺术享受的需要，才能更好的为中国的社会主义文化发展作出新贡献。
必须改变中国艺术教育的现状。目前的艺术教育目的不清，现状令人不满意，必须下决心改变。应该尽快建立健全艺术教育体系和科学的教学方法。应当有更多人致力于成为真正的艺术教育工作者，而不只是二流的艺术家。应当培养新一代高水平的、经验丰富的艺术教育工作者应当对艺术教育体系进行更加深入的研究，并建设带有引导性的艺术教育专业。
必须突破高考应试的压力。摆正艺术教育在国家教育体系中的应有地位，全面推行素质教育，突破艺术教育面临的高考应试压力。在推行素质教育时，要面向全体学生进行艺术教育，不能仅仅针对那些所谓的具有艺术天赋的学生，而忽略了其余更多的学生。
必须改变“头轻脚重”现象。中国艺术教育出现的这种“头轻脚重”现象是中国艺术教育发展道路上的一个奇怪现象。在小时候，家长将孩子送进各类艺术培训班进行艺术教育，是一种拔苗助长的搞法，而到了中学，则又不让学生接受多一点的教育，这种现象只有通过学校艺术教育的革新来改变。上好学校的每一节每一门艺术教育课程，按要求完成艺术教育的教学任务，加大艺术教育的考评比重，也是一条行之有效的办法。
必须改变中国艺术教育的西化倾向。大多数中国学生对西方艺术的了解往往比了解自己国内的艺术教育还多、还深。这是一个沉重的代价，他们对传统中国艺术的了解还不够。这就需要我们在艺术教育时，多挖掘中国传统艺术教育的亮点，多进行中国艺术教育的宣传、感化，逐步建立具有中国特色的艺术教育体系。
必须把握专业艺术院校和综合院校在艺术教育方面的侧重点。比较理想的做法是把艺术教育专业设在专业艺术院校，这与艺术教育的专业性质有关。当然还可以请综合大学的教师来担任部分课程的教学。像国外的哥伦比亚大学教学研究生院，就有哲学、美学、心理学、文化学等方面很著名的教授，可以为这里的学生上课，专业设置在专业艺术院校，也可以从外地请教师来开一些课程。另外，博物馆在艺术教育中的作用也非常巨大，在服务程度上已开始取代学校艺术教育的某些功能，在公众艺术教育方面的作用则更是日益显著，大众媒体在艺术教育中的作用也不可低估。
中国艺术教育存在的问题只有通过改革与创新才能得到发展，才能步入正确轨道。在改革的同时，还应有一整套改革措施首先，艺术教育要从娃娃抓起，要从幼儿园重视艺术教育，提高幼儿的艺术兴趣和艺术想象力，培养幼儿艺术天赋二是艺术教育要从中小学生抓起，主要是学校的素质教育要落到实处，开设艺术课程，使中小学生在艺术方面有连续性、不间断性地教育三是各地开办的专业或业余艺校，要规范教学，不是以营利的目的，国家要进行严格考核。要使艺术学校成为培养艺术人才的摇篮四是艺术院校要培养和输送大量的艺术教师到各地中学、艺校去，提高艺术教育的专业化程度；五是从高考学生中，选拔艺术人才进艺术院校。
总而言之，只有采取了这些革新措施。中国的艺术教育才会健康发展。
关键词 艺术 教育 改革
从千百年传统的师徒相授，到晚清民国以来引进的新式学校施教，再到新中国专业院校艺术教育体系的完善和普及性艺术教育的兴起，中国的艺术教育事业经历了上个世纪的风风雨雨，迈入了充满机遇和挑战的二十一世纪。作为我国正在推行的“素质教育”的重要组成部分，艺术教育的重要性正日益得到政府官员、专业人士和普通民众的理解和认同。但是，如何适应新时期社会文化发展的新需求，进一步改进现行的艺术教育模式，使艺术真正走出神秘的象牙塔，深入到普通大众的审美生活，最终达到开发民智、激励创新的效果呢?笔者作了一次调查，发现以下问题成为制约我国艺术教育发展的瓶颈问题。
目前，艺术教育的目的到底是什么?是为了培养艺术家，还是培养教育工作者?艺术教育工作者意味着什么?这些问题没能很好的搞清楚，也就是说当前的中国艺术教育面临着一个最致命的问题。目前，中国院校的艺术教育课程基本上只是为了培养艺术家，学习艺术教育课程的学生，也是为了找个好一点的工作，这种现状堪忧。另外，艺术教育工作者缺少结构性、战略性的思维。他们习惯于按照一种集中性的指令去行事，而想不到去自己设计教学方案、改革教学体制。不懂得如何去设计新的构架、发展新的思路。
影响中国艺术教育发展另一个瓶颈问题是艺术教育在国家的教育体系中的应有地位没能很好的突出。在中国的学校，尤其是在中学，由于高考应试的压力，艺术课程一直不是很受重视，也就是在最近几年，政府才开始强调所谓的“素质教育”。
影响中国艺术教育发展的瓶颈问题还有一个就是“头轻脚重。”有趣的是，儿童艺术教育在中国很盛行，很多家长热衷于让孩子在课外接受艺术辅导。有的甚至不顾孩子的兴趣，逼着孩子学这学那，希望孩子发展艺术天赋，或者将来成为艺术家。相反的，越往上去，家长却越不是怎么重视了。甚至有时为了孩子能在中考、高中有个理想的成绩，将孩子的艺术兴趣扼杀了。中国艺术教育出现的这种典型现象被人戏称为“头轻脚重。”
当今中国艺术教育体系的一个很大的弊病就是非常的西化，无论是艺术创作、艺术史还是艺术理论的教育，都基本追随西方的体系，而在很大程度上忽视了中国传统。这也是影响中国艺术教育发展的一大瓶颈问题。
在中国，专业艺术院校通常侧重培养艺术家，但与高素质艺术教育工作者的需求相比，这方面需求实在非常有限。很多专业院校往往找不到合适的工作，而宁愿去大城市里漂泊，选择自由艺术家的艰苦道路。另一方面，当今中国大多数艺术管理工作者和艺术新闻工作者都毕业于综合院校的非艺术专业，没有接受过良好的专业艺术教育。专业艺术院校和综合院校在艺术教育方面的侧重点究竟应如何把握，也成为影响中国艺术教育发展的瓶颈问题。
上述瓶颈问题影响中国艺术教育的再发展，必须进行改革与创新，才能符合中国特色艺术教育的基本要求，才能满足人们日益需求的艺术教育与艺术享受的需要，才能更好的为中国的社会主义文化发展作出新贡献。
必须改变中国艺术教育的现状。目前的艺术教育目的不清，现状令人不满意，必须下决心改变。应该尽快建立健全艺术教育体系和科学的教学方法。应当有更多人致力于成为真正的艺术教育工作者，而不只是二流的艺术家。应当培养新一代高水平的、经验丰富的艺术教育工作者应当对艺术教育体系进行更加深入的研究，并建设带有引导性的艺术教育专业。
必须突破高考应试的压力。摆正艺术教育在国家教育体系中的应有地位，全面推行素质教育，突破艺术教育面临的高考应试压力。在推行素质教育时，要面向全体学生进行艺术教育，不能仅仅针对那些所谓的具有艺术天赋的学生，而忽略了其余更多的学生。
必须改变“头轻脚重”现象。中国艺术教育出现的这种“头轻脚重”现象是中国艺术教育发展道路上的一个奇怪现象。在小时候，家长将孩子送进各类艺术培训班进行艺术教育，是一种拔苗助长的搞法，而到了中学，则又不让学生接受多一点的教育，这种现象只有通过学校艺术教育的革新来改变。上好学校的每一节每一门艺术教育课程，按要求完成艺术教育的教学任务，加大艺术教育的考评比重，也是一条行之有效的办法。
必须改变中国艺术教育的西化倾向。大多数中国学生对西方艺术的了解往往比了解自己国内的艺术教育还多、还深。这是一个沉重的代价，他们对传统中国艺术的了解还不够。这就需要我们在艺术教育时，多挖掘中国传统艺术教育的亮点，多进行中国艺术教育的宣传、感化，逐步建立具有中国特色的艺术教育体系。
必须把握专业艺术院校和综合院校在艺术教育方面的侧重点。比较理想的做法是把艺术教育专业设在专业艺术院校，这与艺术教育的专业性质有关。当然还可以请综合大学的教师来担任部分课程的教学。像国外的哥伦比亚大学教学研究生院，就有哲学、美学、心理学、文化学等方面很著名的教授，可以为这里的学生上课，专业设置在专业艺术院校，也可以从外地请教师来开一些课程。另外，博物馆在艺术教育中的作用也非常巨大，在服务程度上已开始取代学校艺术教育的某些功能，在公众艺术教育方面的作用则更是日益显著，大众媒体在艺术教育中的作用也不可低估。
中国艺术教育存在的问题只有通过改革与创新才能得到发展，才能步入正确轨道。在改革的同时，还应有一整套改革措施首先，艺术教育要从娃娃抓起，要从幼儿园重视艺术教育，提高幼儿的艺术兴趣和艺术想象力，培养幼儿艺术天赋二是艺术教育要从中小学生抓起，主要是学校的素质教育要落到实处，开设艺术课程，使中小学生在艺术方面有连续性、不间断性地教育三是各地开办的专业或业余艺校，要规范教学，不是以营利的目的，国家要进行严格考核。要使艺术学校成为培养艺术人才的摇篮四是艺术院校要培养和输送大量的艺术教师到各地中学、艺校去，提高艺术教育的专业化程度；五是从高考学生中，选拔艺术人才进艺术院校。
总而言之，只有采取了这些革新措施。中国的艺术教育才会健康发展。