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“剩——粥、剩——饭、剩——菜汤!”用南通方言吟来，有着独特的韵味。
这是一长期从事语言研究的中学语文教师在指导学生“沉潜反覆”[1]、“因声求气”[2]时爱用的例子。在南通话中，入声的“粥”与阳去的“饭”，一短一长、一抑一扬，配合起来，抑扬疾徐顿挫，极为和谐。新派南通话已诵不出这样的苍凉、抗坠。
诚然，“沉潜反覆”、“因声求气”并非什么新鲜话题。“情动而辞发”[3]，“从声音证入”[4]有助于理会文章的“行气遣辞”[5]。理会了“行气遣辞”，有助于懂得文章的“命意立格”，懂得文章的体势神味，懂得文章的神妙。这一切又需要反复深入探求之。如是言说，桐城姚鼐倡导过，寿镜吾翁躬行过，前辈先生“拿来”过。然而，随着大量非语文、反语文活动侵入语文课堂，我们的语文课不再书声朗朗，我们的“感受”“体验”不再具有穿透的力度，我们跳动的心儿亦不能静默而涵泳。如是气象，使得“沉潜反覆”“因声求气”大有旧话重提的必要了。笔者仅以教学中的几个实例，从声韵的选择、节奏的安排、虚词的配置三个方面，谈谈“因声求气”对于准确把握作者思想感情的作用。
郁达夫《故都的秋》中有一处方言讹读：“‘可不是吗，一层秋雨一层凉啦！’北方人念阵字，总老像是层字，平平仄仄起来，这念错的歧韵，倒来得正好。”“阵”念成“层”，是北方人的发音特点，作为江南富阳人的郁达夫很清楚。那么推敲起音韵来，何以“这念错的歧韵，倒来得正好”呢?沉潜涵泳，从意义层面看，“阵”讲的是时间的延续，“层”表现的是程度的覆加。随着秋雨的到来，秋凉的程度在逐渐加深，这显然与全文“清、静、悲凉”的写景基调是一致的。从语音看，“阵”的声调本为阳去，现代北京话是由高而降的51调值，读来干脆、短促，而“层”则不同，35的阳平调值，声音由低而高攀升，显得高扬、悠长。这悠扬的声调与“雨后斜桥影里”站着的“都市闲人”缓慢悠闲的“微叹”是相吻合的。作者称北方的“秋雨下得有味，下得更象样”，“中国的秋的深味”、“到底”的感受，只有在故都能体味到，因而“缓慢悠闲”的微叹，是“到底”的感受的外在表现之一，是作者最深沉的内心慨叹，——如“却道天凉好个秋”。
上个世纪30年代初的郁达夫是个颇受争议的人物。在主流话语下，他离开如火如荼的左翼文艺运动，做闲云野鹤，显名士风流，只能是个消极的“他者”(为社会公则反对，为社会所否定)。在自我认同与整体认同混为一谈的世界观里，中国知识分子们常常是痛苦的，而人道主义趋势又赋予个体以至尊的内在价值，他们只有在放逐中才能找到自我认同，于是郁达夫放逐了自我。但郁达夫毕竟是个中国知识分子，他不愿也不会离经叛道得太远，二律悖反的矛盾煎熬着他，感于秋，“情动而辞发”，喷薄欲出的内心激荡和“欲说还休”的深沉、内敛、克制，便恰到好处地凝聚在这“微叹”中了。
推敲音韵领会思想感情的例子还有，如郑愁予的《错误》：
我打江南走过
那等在季节里的容颜如莲花的开落
东风不来，三月的柳絮不飞
你的心如小小的寂寞的城
恰若青石的街道向晚
跫音不响，三月的春帷不揭
你的心是小小的窗扉紧掩
我达达的马蹄是美丽的错误
我不是归人，是个过客……
这首诗中有两处句式调整：一、“容颜如莲花的开落”，即“开落的莲花”；二、“恰若青石的街道向晚”，亦即“向晚的青石街道”。这里句式的调整，反映的是音韵选择的过程。“容颜如莲花的开落”，“落”与“过”韵母相同，第一节两句压韵，使得音节和谐。“花”，阴平，声音饱满响亮；“落”，去声，声音短促。从音乐旋律看，后者与第一节奠定的低沉舒徐的基调、创设的优美深婉的意境吻合。同时它还赋予诗歌以渐进性的动态美感，我们仿佛感受到思妇红颜日渐消退、心力日渐憔悴的过程。与此相反，“恰若青石的街道向晚”，“向晚”以饱和的音响收煞，除了压韵和同样有丰富的渐进性、暗示性外，也使等待的心情显得跌宕起伏。它是由寂寞而封闭的中间环节，是“紧掩”的因，也是心由等待而归于失落过程中的一个小小波澜。饱和的音响、微微扬起的声调，切合了这样的起伏。
吟诵、比较、揣摩，才能领会作者选择音韵对于思想情感表达的奥义。单音节词的声韵的玩味有助于表达思想感情，而整个句子节奏的安排也不能忽视。仍以《错误》为例，第一节两行诗，一短一长低二格排列。短促的句子，暗示着过客匆匆；长句暗示思念、等待之长。“那等在季节里的容颜如莲花的开落”一句，“那”与“如”两个单音节词一抑一扬，异音相从，互为呼应，抗坠和谐；且“那”与“如”形成两个较长的停顿，其后各跟着一个构成排比的较紧密、较短促的停顿，这样疾徐顿挫有致，音响效果绵长。仿佛季节漫长，等侯亦漫长，日复一日，时间在流，无声的，悠远的。等待中的主人公的处境、心境如何，诗句给人以广阔的联想空间，有丰富的暗示性。李白“君不见黄河之水天上来”也有这样的音响效果，甚至鲁迅的杂文中亦不乏这样的精妙。
除了声韵的选择、节奏的安排外，虚词的配置也有助于表达思想感情。《项脊轩志》中就有这样的例子，体察虚词的语气，可以感悟作者所寄托的情感。如：
（1）庭中始为篱，已为墙，凡再变矣。
（2）庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣。
例（1）“凡”是对“始”和“已”的总括，显见大家庭衰败的景象已不是一朝一夕，配上语气助词“矣”，不能释怀之感慨溢于言表。
例（2）中 的“已”是时间副词，表明“亭亭如盖”的情态已然形成；回想种树人和种树时的情形，树长人亡，物是人非，睹物思人，思念之情油然而生。因此句末的“矣”就有了深沉的情味。可谓悲从中来，不能断绝。两句话表面上都是客观叙述，但文字的后面却有万千波澜，如果忽视了这些虚词所表现的“性情”，就很难体察到这里的情感，而要准确体察这里的情感，反复诵读，选择恰当的语气语调、抑扬顿挫，在诵读中体悟，便是最佳选择了。吟味虚词，理会情感，韩愈的《祭十二郎文》也是个很好的例子，这里不再赘述。
“铁如意，指挥倜傥一坐皆惊呢——；金叵罗，颠倒淋漓噫，干杯未醉嗬……”，“微笑”着，一面吟诵，一面“将头仰起，摇着，向后面拗过去，拗过去”的寿先生自然是为体悟到其中的体势神味而陶醉着，鲁迅先生显然也是明白其中的壶奥的，只不过它不适合于小学生罢了。
形式为宾，内容为主。写作从情感出发，因而“情动而辞发”；阅读“披文以入情”，故“从声音证入”，因声求气。
注释：
[1]方东树《仪卫轩文集·书惜抱先生墓志铭后》
[2)张裕钊《与吴质甫书》
[3]刘勰《文心雕龙·知音》
[4]姚鼐《惜抱轩尺牍·与陈硕士》
[5]同上
（徐晓岚,江苏省南通中学）
这是一长期从事语言研究的中学语文教师在指导学生“沉潜反覆”[1]、“因声求气”[2]时爱用的例子。在南通话中，入声的“粥”与阳去的“饭”，一短一长、一抑一扬，配合起来，抑扬疾徐顿挫，极为和谐。新派南通话已诵不出这样的苍凉、抗坠。
诚然，“沉潜反覆”、“因声求气”并非什么新鲜话题。“情动而辞发”[3]，“从声音证入”[4]有助于理会文章的“行气遣辞”[5]。理会了“行气遣辞”，有助于懂得文章的“命意立格”，懂得文章的体势神味，懂得文章的神妙。这一切又需要反复深入探求之。如是言说，桐城姚鼐倡导过，寿镜吾翁躬行过，前辈先生“拿来”过。然而，随着大量非语文、反语文活动侵入语文课堂，我们的语文课不再书声朗朗，我们的“感受”“体验”不再具有穿透的力度，我们跳动的心儿亦不能静默而涵泳。如是气象，使得“沉潜反覆”“因声求气”大有旧话重提的必要了。笔者仅以教学中的几个实例，从声韵的选择、节奏的安排、虚词的配置三个方面，谈谈“因声求气”对于准确把握作者思想感情的作用。
郁达夫《故都的秋》中有一处方言讹读：“‘可不是吗，一层秋雨一层凉啦！’北方人念阵字，总老像是层字，平平仄仄起来，这念错的歧韵，倒来得正好。”“阵”念成“层”，是北方人的发音特点，作为江南富阳人的郁达夫很清楚。那么推敲起音韵来，何以“这念错的歧韵，倒来得正好”呢?沉潜涵泳，从意义层面看，“阵”讲的是时间的延续，“层”表现的是程度的覆加。随着秋雨的到来，秋凉的程度在逐渐加深，这显然与全文“清、静、悲凉”的写景基调是一致的。从语音看，“阵”的声调本为阳去，现代北京话是由高而降的51调值，读来干脆、短促，而“层”则不同，35的阳平调值，声音由低而高攀升，显得高扬、悠长。这悠扬的声调与“雨后斜桥影里”站着的“都市闲人”缓慢悠闲的“微叹”是相吻合的。作者称北方的“秋雨下得有味，下得更象样”，“中国的秋的深味”、“到底”的感受，只有在故都能体味到，因而“缓慢悠闲”的微叹，是“到底”的感受的外在表现之一，是作者最深沉的内心慨叹，——如“却道天凉好个秋”。
上个世纪30年代初的郁达夫是个颇受争议的人物。在主流话语下，他离开如火如荼的左翼文艺运动，做闲云野鹤，显名士风流，只能是个消极的“他者”(为社会公则反对，为社会所否定)。在自我认同与整体认同混为一谈的世界观里，中国知识分子们常常是痛苦的，而人道主义趋势又赋予个体以至尊的内在价值，他们只有在放逐中才能找到自我认同，于是郁达夫放逐了自我。但郁达夫毕竟是个中国知识分子，他不愿也不会离经叛道得太远，二律悖反的矛盾煎熬着他，感于秋，“情动而辞发”，喷薄欲出的内心激荡和“欲说还休”的深沉、内敛、克制，便恰到好处地凝聚在这“微叹”中了。
推敲音韵领会思想感情的例子还有，如郑愁予的《错误》：
我打江南走过
那等在季节里的容颜如莲花的开落
东风不来，三月的柳絮不飞
你的心如小小的寂寞的城
恰若青石的街道向晚
跫音不响，三月的春帷不揭
你的心是小小的窗扉紧掩
我达达的马蹄是美丽的错误
我不是归人，是个过客……
这首诗中有两处句式调整：一、“容颜如莲花的开落”，即“开落的莲花”；二、“恰若青石的街道向晚”，亦即“向晚的青石街道”。这里句式的调整，反映的是音韵选择的过程。“容颜如莲花的开落”，“落”与“过”韵母相同，第一节两句压韵，使得音节和谐。“花”，阴平，声音饱满响亮；“落”，去声，声音短促。从音乐旋律看，后者与第一节奠定的低沉舒徐的基调、创设的优美深婉的意境吻合。同时它还赋予诗歌以渐进性的动态美感，我们仿佛感受到思妇红颜日渐消退、心力日渐憔悴的过程。与此相反，“恰若青石的街道向晚”，“向晚”以饱和的音响收煞，除了压韵和同样有丰富的渐进性、暗示性外，也使等待的心情显得跌宕起伏。它是由寂寞而封闭的中间环节，是“紧掩”的因，也是心由等待而归于失落过程中的一个小小波澜。饱和的音响、微微扬起的声调，切合了这样的起伏。
吟诵、比较、揣摩，才能领会作者选择音韵对于思想情感表达的奥义。单音节词的声韵的玩味有助于表达思想感情，而整个句子节奏的安排也不能忽视。仍以《错误》为例，第一节两行诗，一短一长低二格排列。短促的句子，暗示着过客匆匆；长句暗示思念、等待之长。“那等在季节里的容颜如莲花的开落”一句，“那”与“如”两个单音节词一抑一扬，异音相从，互为呼应，抗坠和谐；且“那”与“如”形成两个较长的停顿，其后各跟着一个构成排比的较紧密、较短促的停顿，这样疾徐顿挫有致，音响效果绵长。仿佛季节漫长，等侯亦漫长，日复一日，时间在流，无声的，悠远的。等待中的主人公的处境、心境如何，诗句给人以广阔的联想空间，有丰富的暗示性。李白“君不见黄河之水天上来”也有这样的音响效果，甚至鲁迅的杂文中亦不乏这样的精妙。
除了声韵的选择、节奏的安排外，虚词的配置也有助于表达思想感情。《项脊轩志》中就有这样的例子，体察虚词的语气，可以感悟作者所寄托的情感。如：
（1）庭中始为篱，已为墙，凡再变矣。
（2）庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣。
例（1）“凡”是对“始”和“已”的总括，显见大家庭衰败的景象已不是一朝一夕，配上语气助词“矣”，不能释怀之感慨溢于言表。
例（2）中 的“已”是时间副词，表明“亭亭如盖”的情态已然形成；回想种树人和种树时的情形，树长人亡，物是人非，睹物思人，思念之情油然而生。因此句末的“矣”就有了深沉的情味。可谓悲从中来，不能断绝。两句话表面上都是客观叙述，但文字的后面却有万千波澜，如果忽视了这些虚词所表现的“性情”，就很难体察到这里的情感，而要准确体察这里的情感，反复诵读，选择恰当的语气语调、抑扬顿挫，在诵读中体悟，便是最佳选择了。吟味虚词，理会情感，韩愈的《祭十二郎文》也是个很好的例子，这里不再赘述。
“铁如意，指挥倜傥一坐皆惊呢——；金叵罗，颠倒淋漓噫，干杯未醉嗬……”，“微笑”着，一面吟诵，一面“将头仰起，摇着，向后面拗过去，拗过去”的寿先生自然是为体悟到其中的体势神味而陶醉着，鲁迅先生显然也是明白其中的壶奥的，只不过它不适合于小学生罢了。
形式为宾，内容为主。写作从情感出发，因而“情动而辞发”；阅读“披文以入情”，故“从声音证入”，因声求气。
注释：
[1]方东树《仪卫轩文集·书惜抱先生墓志铭后》
[2)张裕钊《与吴质甫书》
[3]刘勰《文心雕龙·知音》
[4]姚鼐《惜抱轩尺牍·与陈硕士》
[5]同上
（徐晓岚,江苏省南通中学）