当年张艺谋的建议“永远不要演电视剧”犹然在耳，2018年，章子怡就宣布接演《上陽赋》。看上去不合理的事情，在明星光环下沉、偶像流量经济崛起的时代，似乎也是恰如其分。
　　何况，这部剧的阵容堪称华丽，幕后团队堪比顶级电影配置：梅林茂的音乐，叶锦添的服装造型，张叔平的美术指导……一切像一场专为影后打造的大型个人秀。
　　中国电视剧的投资一部比一部惊人，不少电影明星纷纷下场一探究竟，和汪峰结婚后的章子怡也急于摆脱过于高冷的国际定位，频繁出现在综艺节目里。《上阳赋》的出现适时满足了她对事业转型的诉求，也赚足了观众的期待。

换汤不换药的更名

　　该剧改编自网络小说《帝王业》，出于各种原因几经易名，从“帝凰业”“江山故人”到现在的“上阳赋”。兜兜转转几年之后，如今面对观众的却是一部遭遇巨大批评的作品。毫无疑问，《上阳赋》是一部大女主的剧，其他所有角色都是为了突出主角上阳郡主的魅力和光环，甚至该剧的几次改名除了因为客观因素，也能看出创作思路的变化，从以男性为主角，到男女主角“势均力敌”，到现在的完全以女主为核心。
　　如今我们看到的《上阳赋》改动了一些原著的基本设定，将夺权篡位的故事线改成了男主角在女主角的帮助下，两人“先婚后爱”，历经磨难保家卫国的传奇故事。故事重心的改变，也让该剧的主旨发生了变化，作为一部标准的古偶剧，甜甜的恋爱是其中不可缺少的部分，而女主角一定要集万千宠爱于一身，所遇到的每一个男性角色都钟情于己，这样的设定让这部大手笔的《上阳赋》陷入了窠臼。
　　这样的改变很难不让人诛心地揣测是为了市场而为，随着女性的消费力和话语权上升，电视剧也在改革，出现了一批所谓的大女主戏，收割女性观众。在一些成功的国产女性剧里，编导还会有意识地将剧中人物的行为和现代社会的价值观进行对接，但《上阳赋》的故事却没有那么“与时俱进”，全片看下来，女主角的魅力体现在每一个男人都爱自己，所谓磨难的结果无非是一次次等待男主角拯救。这等“玛丽苏”的剧情不但无法再收割性别议题的红利，而且本质上不过是另外一种男性中心主义的变体。

“大女主”的魅力其实是父权的光辉

　　所有男性都以女性的意志行动，似乎真的是一种权力的倒转，但是若仔细考察剧情，不难发现在这部充满了权谋的电影中，女性的真实价值几乎为零。章子怡饰演的上阳郡主王儇出身于显赫世家，父亲是丞相、母亲是长公主、姑姑则是皇后……出生在如此的家庭，女主角自然成为很多男性争抢的对象，甚至认为只要和她结婚，就可以获得天下。在这样的设定下，女主的魅力从一开始就依附着父权，而她经历的爱情神话自然也是权谋高于感情的。

　　当我们把这样的价值观对接到当代社会时，会发现其背后“社会达尔文主义”的阴影以及刻板的性别观念：随着剧情发展，王儇和自己青梅竹马的三皇子分道扬镳，和戍边有功的将军萧綦产生了真正的爱情，两个人建立感情的基础除了萧綦屡次拯救她于危难之中，也因为后者更具有建功立业的雄心，更加“心怀天下”。
　　在这部剧的价值观里，男性贪恋儿女私情的行为是不值得提倡的，只有成就大事业的人才更值得尊重。该剧一边宣传所谓的“高甜”恋爱体验，却一边设定所有痴迷情感的角色都无法获得幸福，根本否认纯爱的存在。

阶级壁垒或许才是真问题

　　反讽的是，如果说《上阳赋》还有什么看点的话，在我看来反而是其中一条贯穿全片的矛盾：望族与寒族的对抗。在实行“九品中正制”的时代，贵族世代继承爵位和官职，平民几乎没有上升空间。萧綦于是成为天下寒族的榜样，他以自己的能力得到封王的机会。可即使是这样，他依然无法获得皇权的真正信任和尊重，也无法得到世族阶层的接纳。原著里，男主角最终颠覆了旧的王朝，成立了新的朝代，颇有一些革命的意味，而在电视剧里，不论世族如何腐败无能，萧綦也依然选择了隐忍和退让……
　　作为世家的女儿，王儇更看重的并不是丈夫的利益，而是如何更好地维护皇权，不论她的父亲和姑姑如何一再谋算萧綦，她和他们之间始终联系紧密，拥有深厚的情感。在优胜劣汰的丛林法则中，萧綦只有不停地和各种反对势力斗争才能获得王儇的爱，他们的感情是经不起推敲的，本质上更像是利益交换。
　　如果这样的爱情还值得赞颂，那的确是一种历史观念的退步，但就在人们批评《上阳赋》、质疑章子怡高龄出演少女的时候，我们不难看到这部剧对现实的曲折反映：如果说当年流行起来的宫斗剧是深宫中一群女人为了男人的爱激烈竞争、你死我活，如今的很多大女主戏不过是换汤不换药的翻版。这样的转变不但不能说明女性主义在中国影视剧的生根发芽，反而更加说明，男权思维下扭曲的权力关系从来没有从创作者的思维中被剔除。