浅谈现场实验艺术

来源 :西江文艺 | 被引量 : 0次 | 上传用户:cnlhong197416
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  【摘要】:纵观美术史,在浪漫主义运动的影响下,现代主义、后现代主义艺术,乃至当代艺术都呈现出以“重视主体性,反对理性至上”作为艺术方位价值追求的倾向。从以浪漫主义作为一种艺术态度,在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发;到现代主义艺术发展,强调认知领域中的感性;再到后现代主义,对于认知世界、自然依托感性的基础上再一次的非理性,彻底地主观。可以看出,艺术的兼容并蓄 。现场实验艺术以其鲜活性、形式性、观念性和交互性成为一种最直观的艺术创作形式,在艺术表达形式、艺术观念、艺术互动性上,其具有重要的探索和意义。本文将侧重探讨现场艺术实验含义和特点,并对个人现场实验艺术作品作为案例进行详述。
  【关键词】:现场;实验;主体;互动;观念
  一、现场实验艺术的含义和特点
  (一)现场实验艺术的含义
  现场实验艺术是指的是,在特定现场环境中,对于不同创作经历和艺术趣味的艺术家,现场环境独特的自然人文背景会潜移默化地给予艺术家最感性最直接的触动,促使艺术家获得个体独立的感性认识和理性思考,不再刻意使用惯性的思维逻辑进行观察思考,在环境和个体中寻找到新的感悟和艺术观念的切入点,使作品产生丰富的形式和观念。
  (二)现场实验艺术的特点
  1.鲜活性。不同的现场有着不同的人文自然背景,艺术本身具有思想性情绪性,艺术家具有不同的成长背景和创作形式性。在艺术家获得现场触发后,会找到所关注的主题,进而会思考出表达主题所应借助的载体和媒介,这种思考,三者的碰撞,会直接地自然而然地产生逻辑艺术上的触发点。
  2.现场艺术创作形式不再拘泥于架上绘画,可以包含任何一种传统艺术形式和先锋艺术形式,吟诗作画、行为摄影、装置雕塑等形式多样,在技术上也不局限于传统创作工具,可以是多元、跨媒介的,做到“物有常规,画无定法”,现场的石头、泥土、海水、草地都将是创作的最好媒介。
  3.观念性。在现场环境中,艺术家会忘掉已有的创作观念,对于个体既有的创作概念会不自觉地迁移和改变,通过对现场历史、建筑、土地、村民等的感知,获得独立的观念表达。
  4.互动性。现场实验作品往往在短时间内完成,是艺术家和环境的互动获得作品的产生,是作品和当地观者的互动获得作品的延伸,成为一种交互性艺术。
  二、现场实验创作《反观碎片镜子里的此刻》
  镜面对于光线的反射服从反射定律。古时人们以水为镜,直到有了铜镜,才改变这一现状。镜子是一种表面光滑,具反射光线能力的物品。最常见的镜子是平面镜,常被人们利用来整理仪容。上古的镜,就是大盆的意思,它的名字叫监。<说文>中说:“监可取水于明月,因见其可以照行,故用以为镜。”选取镜子这一元素,让我想到日本富士山神道教的神社,供奉的便是一面镜子,因为人们认为只有镜子可以反射一切事物的本真样子,而一切事物包括石头、一草一木等都有灵性,即万物有灵,人亦如此。在拜神时,人门以虔诚的心叩拜镜中的自己,向自己许愿,也感谢着自己,总能听到世间万物本真的声音。面对碎片化信息时代,我们的困境,也许通过镜子可以得到反思。
  三、现场实验创作药店之《遗弃物》
  (一)背景
  药,从艸从乐。治疾病之艸緫名,乃治病之物。其小篆字形上为艸(艹),即像草,古时治病所用药物以草药为主;下为樂,即借药除病,方可恢复以往的快乐。简体“药”,意为草药能限制约束病情的发展,最终治愈疾病。《说文》以五味五谷五药养其病;《周礼·疾医》有“五药:草木虫石谷也。”
  自古至今,药与生命个体、社会共存相关。古有“神农尝百草”治病救人,救死扶伤;今有诺贝尔医学奖屠呦呦因为发现青蒿素,挽救了全球数百万人的生命。病者从忧而乐,勿药有喜。然今药业繁盛,药品繁多,药店繁华,药的思考亦繁杂。
  目前最吸引人眼球的是玲琅满目的保健药,促销活动和眼花缭乱的广告让人们应接不暇,这种发展为中国传统的中医养身保健理念使然,有茂盛的滋生土壤,国人的保健养生观念增强,一定程度上是社会的进步。但保健药的实质又是怎样,是否存在问题,这种问题的根源是否在于我们无法回避生存性给人类带来的影响,寻求安全感,而其中的不安又来自何处,怎样寻找个体安全的方向感;是时代带给人内心的惶恐不安,还是个体生命内在的精神自我保护。
  传统的健康观是“无病即健康”,而“健康”是指一个人在身体、精神和社会等方面都处于良好的状态。每个个体与社会都或许存在的病痛,药与人们的物质和精神生活都密切相关。如鲁迅小说《药》,写了华老栓夫妇为儿子小栓买人血馒头治病的故事,去揭露封建时代的黑暗和人们的愚昧,类似的文章影视总归是探讨着一种产生于文化社会观念的“病情”与“治疗”。
  再者,从东西方来看药分中药和西药,代表着中西方看待世界的不同文化体系和思维方式。中医用药是一种整体思维,将人体看成是气、形、神的统一体。西医用药是一种局部分体思维,讲求的是科学,通过不断的微观分离来研究生命。从呈现方式看,中医的经络穴脉、天人和谐,是一种非视觉化的体现,充满着玄妙和整体的内在的秩序。而西医是一种视觉化的呈现,可以将人体无限的解剖分离,用科学来解释。描述不清的药物成分,解释不出的医学理论,充满着模糊感,以至于神秘,或许解释不出一个缘由,却敢肯定期间包含的对生命的探讨,对世界观的思考。
  咋看之下,药似乎是客观的,强调因病施药,对症下药,药到病除。其实在感性之下,总是隐藏着某种逻辑。审视人类生命个体、共存以及人类社会的价值的发展,总能看到“病”、“医生”、“药”的循环往复与可持续性的延伸。因而,即使是面对头痛感冒,形式的药可以治愈,可内在的处方又该如何判定下药。
  总之, 药,从艸从乐。然因药之名,从而引发的思考是耐人寻味的。
  (二)作品
  《遗弃物》
  中药,是一种整体思维,从“神农尝百草”开始,讲求阴阳五行,宇宙统一,天地万物息息相关,生命是一个整体而存在,包含着中国阴阳哲学经学的文化思想体系,是一种非视觉化的呈现;中药渣是一种每年产生上百万吨的废弃物,却更像是一种世界观的残留物。一次性的生活工业的废弃物,是消费时代人们看得见的视觉化的世界观残留物,更是另一种世界观的残留物。这些被遗弃的残留物,是被我们丢掉的遗弃物,或许我们在遗弃它们的同时也在遗弃着另外的东西......
  药渣本身的质感、 扑鼻的苦涩气味,给人以视觉和嗅觉的刺激;立方体,是一切物质形体的源起和回归,又是工业文明的产物,是消费时代世界观的残留物;而餐碗是一次性的代名词,是大量废弃物中的表现。这是种种日常身边的废物不经意间让我关注到“一次性”与“遗弃物”之间的刺激。
  四、结语
  现场实验艺术在观念、形式、场域等方面发生着变化,舞蹈、音乐、绘画、影像、雕塑、装置等艺术形式相互交融。在这种艺术形式下,也将产生艺术家怎样选择形式来表达个体观点的艺术形式、艺术家如何寻找个体独特性、在“实验性”作品中怎样保持独立的思考、怎样借助环境边缘身体获得更多的可能性等等将是下一个课题。
  参考文献:
  [1]《西方美学史》 朱光潜 著,中华书局
  [2]《西方现代艺术史》 (美)H·H·阿纳森 著,天津人民美术出版社
其他文献
【摘要】:柯罗是十九世纪法国最伟大的风景画大师,将法国现实主义风景画推向一个新的高度,创造了将古典主义框架和浪漫主义情怀相融合的艺术风格。他的作品不是简单地临摹自然风光,同时饱含对大自然深深的依恋,具有一种诗意之美。  【关键词】:柯罗;风景油画;意境美  柯罗是法国艺术史上风格独特的杰出风景画家之一。他在继承了17—18世纪欧洲风景画的优秀传统基础上,以自己的游历写生为基础,将法国现实主义风景油
期刊
【摘要】:中国古代相当注重诗画这对姊妹艺术间的关系。诗与画相互融合,相互渗透,“诗中有画,画中有诗”,具有共通性。然而作为两种不同的艺术门类,诗与画必然有其内在的差异,钱锺书先生在《中国诗与中国画》和《读》中表达了中国诗画在本质上“不一律”的观点,即“诗画分界”。笔者以钱先生久负盛名的《七缀集》中这两篇谈论诗画关系的佳作为突破口,以中国历代学者对于诗画关系的论述为参照,在中国传统文化背景之下,探寻
期刊
【摘要】:近几年来,时尚流行元素在中国非常流行,不仅仅是人们日常穿的服装追求个性时尚的设计,学士服在设计上也追求时尚。大专毕业生和高等院校毕业生在社会上的声誉存在一定的差别,一般高等毕业生准学士都会自己有学士服,为大专毕业生准学士设计学士服能够增强大专毕业生的归属感和自信心,在对他们的学士服进行设计的时候要遵循一定的规则,突出毕业生的特点,为他们的求学生涯画上圆满的记号,为此,本文就大专毕业生准学
期刊
【摘要】:本论文通过查阅资料、实地调研,梳理了当今主题度假村的发展趋势以及主题优势,在理解了主题度假屋建筑设计的相关概念及内涵的基础上,展开针对青年学生群体这一充满活力的消费者,分析他们的心理需求,行为特征等,针对这些因素展开设计,通过建设一个Camping中心,营造一个低消费的,环保的,有活力的青年主题度假区,解决年轻人、大学生的有压力的生活,能让大学生享受度假的同时,陶冶情操,享受自然给予的美
期刊
【摘要】:随着时代的发展进步,中国民族声乐和美声唱法逐渐融合,但是也存在较多的不同方面。因此,本文分别论述了民族唱法和美声唱法的概述。从而对民族唱法与美声唱法进行比较研究,进而更好的促进两者的结合,利于中国民族声乐和没事唱法的相互借鉴与共同进步。  【关键词】:中国民族声乐;美声唱法;比较研究。  在世界艺术文化的发展融合的过程中,美声的唱法对于我国民族声乐的发展具有重要的促进作用。而中国的民族声
期刊
【摘要】:当代艺术理念、审美需求对中国画不断提出新的要求,绘画材料的本体性越来越显现出来,使得对绘画材料的研究与拓展越来越受到我们的重视。中国重彩画材料的包容性随之越来越强。新的材料和技法在重彩画中不断更新使用,其重视色彩表现与材料的制作,独特的材质美感抓住现代人的眼球。现代重彩画幵始了在当下艺术环境的多元化探索。  色彩曾经在中国画领域中占着举足轻重的地位。然而,在文人士大夫的倡导下,中国画的色
期刊
【摘要】:绘画也好,写文章也好,都要有布局章法,构图则是绘画的布局章法,要构建一个完整协调的画面就需要按照题材和要求,构思如何将要表达的形象适当地组织起来。构图在绘画中的运用范围十分广泛且对绘画创造具有极其重要的作用。本文将在分析油画作品的基础上浅谈油画构图的特点和法则,即画面形的组织、黑白灰的分布和色彩的配置。  【关键词】:构图;油画;画面比例;黑白灰分布;色彩配置  一、构图的概念  构图是
期刊
【摘要】:本文从雾景观和景观美学的理论出发,通过对雾景观的产生和发展变迁的分析,以雾喷泉为研究对象,旨在探寻雾景观的美学特征,并在此基础上认真研究雾喷泉的设计原则,从而为雾喷泉设计的提出建议。  【关键词】:喷泉;雾景观;水景景观;美学  雾喷泉是喷泉的一种类型,以水为原料,通过被称为“雾喷负离子发生器”的科技设备经高压处理从微孔中迅速喷出,与空气掺和从而形成的1-10?m左右的雾微粒,呈锥形喷撒
期刊
【摘要】:绘画艺术作为一门视觉艺术,是通过人们视觉的感知达到心灵的感知的。每一幅优秀的绘画作品既是静止的却又是充满了张力和激情的。而这些就与画面中诸如构图、色彩、造型等构成整幅画视觉形象的元素紧密相关。  【关键词】:绘画;视觉张力;构图;造型;色彩  一、构图中所表现的张力  绘画艺术是一种静态艺术。在静态的自然物中,所知觉到的强烈运动,往往是因为这些自然物的形状在物理力作用之后留下的痕迹。例如
期刊
【摘要】:网页以网络为载体,主要通过视觉元素吸引人的注意力,把各种信息以最快捷、最方便的方式传达给受众。面对日益庞大的网站数量以及受众日渐提高的审美能力和标准,一个网站的成败与否取决于它是否能满足人们对信息传达、对视觉美感的需求,因此,网页设计己经不再是单纯的脚本编程,不再单纯地停留在把各种信息堆砌上去可以观看就行的初级程度,而是开始越来越注重设计思想的融入与设计手法的表现。网页中视觉信息的组织编
期刊