摘 要：印象派产生于19世纪60年代的法国，是西方绘画史上的重要艺术流派。“光”和“色彩”是印象派画家追求的主要目的，印象派画家提倡走出画室，在自然光下描绘自然景物，用迅速的手法把握瞬间的印象，从而使画面呈现出新鲜生动的感觉。本文以印象派的代表画家莫奈为例，分析并归纳莫奈绘画的特点，结合新时期的设计思维，把莫奈绘画的特点应用在现代男装设计之中。为印象派绘画在现代男装中的发展提供新的设计方向，同时也进一步丰富了印象派绘画在现代男装设计中的实用价值和发展前景。
　　关键词：印象派；莫奈绘画；现代男装；应用研究
　　1.分析莫奈绘画的特点
　　莫奈绘画最重要的特点就是色彩和笔触。他画面中的色彩是随着观察位置、受光状态的不同和环境的影响而发生变化。他既注重色彩的冷暖结合、明暗度和纯度的变化，又注重色彩的整体统一。在他的许多作品中可以找到很多色系的颜色，若是近距离仔细的观察他画面的色彩，那么你会发现红、黄、蓝、绿等各种色系都可能一起出现在他的画面中，但是你再离远一看，它的色彩运用不仅主次分明而且色彩搭配的非常整体统一。所以莫奈绘画的色彩总是细腻丰富、赋予变化的，给人一种很和谐的画面感。
　　莫奈绘画中的笔触未经修饰、雕琢而显见，比如他的著名作品《日出·印象》，整个画面笼罩在稀薄的灰色调中，笔触多而不乱、疏密有致，用笔大胆而又不失细腻，把海上雾气弥漫的景象展现的淋漓尽致。此外从这幅作品中能看出他的笔触干湿并用，以湿的笔法表现出景物的实，以干的笔法表现景物的虚，表现出日出时海上雾气朦胧，天空和太阳折射在水面上，岸边的景色若影若现、模模糊糊看不清楚的画面感，让人感觉好像时间在这一刻定格。这种用笔触表现出的朦胧美宛如罩了一层欧根纱，让人产生无限的遐想。所以无论是莫奈绘画的笔触还是它的用色，都有其显著的特点和价值供我们研究和探索。
　　2.为什么将莫奈绘画应用在现代男装设计中
　　随着社会迅速的发展，服装消费者的审美和品位也显著提高。不仅是女性爱穿着、爱打扮，越来越多的男性也开始追求个性化时装，但是目前的男装设计从色彩上看基本上是黑、白、灰三个色，颜色单一、简单；从款式上看只有T型和H型，相比女装的款式造型就少了许多；从面料上看装饰性很低，没有太多的细节装饰，即使有口袋或者面料上的装饰也大多是强调其功能性的特点。单一或简单结构形成的视觉效果已经不能满足年轻男性对服装个性化的需求，这就需要设计师在男装设计上多花心思，创造出更能吸引消费者眼球的男性服装了。而印象派绘画有其丰富和强烈的视觉效应，以著名的印象派画家莫奈的绘画为例，他的画面感觉非常强烈且不失和谐，光线感觉变化多样且不失统一，色彩感觉丰富多样且不失和谐，笔触堆砌排列且不失美感，一下就能吸引观者的眼球。如果将莫奈绘画色彩和笔触的特点融入到现代男装设计之中，那么无论是男装的色彩、款式还是面料较之前相比都会有不一样的效果，会更符合新时代年轻男性个性化的审美需求。
　　在调查和搜集的过程中可以发现不少把印象派绘画应用在女装设计的案例，但是很难找到把印象派绘画应用在现代男装设计之中的案例，可以说分析印象派绘画在现代男装上的应用案例寥若星辰。这将给我们分析印象派绘画用在男装设计研究中提供更多的机会和更广阔的思路。
　　目前许多关于印象派应用技法的案例都是在面料上采用印花技术或者是拼贴技法，把印象派绘画的画面效果与视觉效应惟妙惟肖的表现在现代服装效果上。而本文是通过研究面料的改造，并且结合编织手法的运用，使面料肌理发生变化，让印象派绘画融合到面料肌理之中，以此丰富现代男装的面料、款式、色彩等设计。这样避免了面料印花技术的平面化，增加了面料的空间感、层次感、立体感和视觉感，同时也符合了现代男装个性化的审美需求。
　　3.如何将莫奈绘画特点应用在现代男装设计之中
　　編织工艺具有丰富的表现力，运用不同的纤维编织技法可以让材质展现出丰富的色彩感和不同的肌理感，不但让设计产生触觉上的质感和视觉上的强烈感，并且会给人深刻的印象与感受。本文通过研究传统的编织工艺，利用编织工艺中的平织法、栽绒法及悬垂法把印象派绘画的视觉效果和笔法表现在面料肌理之中。
　　印象派绘画中最吸引人的视觉的无外乎就是它们的色彩和笔触了，而色彩也是服装设计的重要语言，在服装中不仅起着先声夺人的作用，而且起到了传情达意的交流作用。首先搜集并整理莫奈绘画的系列作品并总结莫奈绘画的色彩特征，然后选其中最具有代表的色彩，再根据所需纱线的粗细需求，确定不同色系纱线的数量，进行交错平织，编织的过程中等同于模拟莫奈绘画色彩并做出混合模糊的视觉效果。当然这样编织还不能足以表现出印象派绘画的特点，它经典的笔触还需要用编织工艺中的栽绒法来表达。因为莫奈绘画的笔触小而多，却不缺乏和谐和统一的效果，所以就需要不同色系的纱线用栽绒的方法表现出做碎的笔触效果。此外，为了让面料更加丰富多样化，还要利用莫奈绘画的颜色用编织中悬挂的方法做出面料的悬垂感，这样不仅统一了面料效果，而且丰富了面料的肌理感、立体感和层次感。
　　4.总结
　　在挖掘印象派绘画的同时，不仅可以丰富对现代男装设计色彩、肌理、等方面的表现形式，也可以激发对现代男装设计造型中的局部装饰细节和外观造型风格的创新与构想，增强男装的视觉效应，使现代的男装也能和女装一样明显的呈现出时尚元素和艺术品位。比如利用富有肌理变化的面料用在男装的局部位置，如肩部、胸部、下摆部等不同部位，与本身的平面化面料形成强烈对比，凸显男装的视觉效应。再如提取印象派绘画中丰富的色彩运用在现代男装设计上，这样男装就不在那么简单、单调了。
　　印象派绘画的视觉震撼和其笔法所带来的设计理念，对现代男装设计采纳艺术世界的美感具有重要的借鉴意义。通过莫奈的系列作品为实例分析，挖掘莫奈绘画中的编织纤维可借鉴转换的艺术元素，开发研究印象派绘画与服装设计理念的相通之处，有助于激发个性外观的现代男装设计的创意灵感，更有助于男装市场摆脱面料、色彩的单一模式，迎合现代化年轻男性对服装的审美需求。
　　作者简介：
　　沈晓棠（1993.10.29），女，汉族，籍贯：江苏宿迁人，齐鲁工业大学（山东省科学院），17级研究生，硕士学位，专业：艺术设计，研究方向：服装设计与形象策划。