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生活到处都能打太极，却不是时时都能事先打草稿。如何在第一时间之内反映出该说的话？如何在生活中处理意想不到的问题？如何在浮躁巨压的城市中寻求快乐？本期FAMOUS探访即兴喜剧工作坊，告诉你生活中迅速享受快乐的秘密。
鲜榨喜剧工作坊的创始人李新，是BBC环球娱乐节目制作中心总监，2005年赴美国加州南加大电影学院戏剧学院学习喜剧导演，师从两位知名好莱坞明星、南加大电影学院教授Nina Foch、Jennifer Warren以及戏剧教育家Sharon Carnicke，学习指导演员、情景喜剧、以及表演艺术。2009年，李新与Jennifer Warren联合创办好莱坞DNA演艺协会，推广Uta Hagen（《Respect for Acting》的作者，此书被国外演员奉为“表演圣经”）的表演流派。
在北京创办推广即兴喜剧，起因是“富士康十三跳”。在如此浮躁的社会中，每个人都有不同的压力，导致了跳楼、过劳死的案例越来越多，她希望能借由学习即兴喜剧的机会，让更多人享受到快乐。
据李新介绍说，在洛杉矶、芝加哥和纽约，有一大休闲活动便是在晚上八点以后到喜剧俱乐部看各种喜剧团体的演出，这是一种潮流。国外很多知名演员、脱口秀主持人都接受过即兴喜剧的培训，好莱坞的导演、编剧们也热衷于用这种方式激发自己的灵感。“港台喜剧演员如星爷也肯定受过即兴喜剧的培训，”李新曾在博客里这么写道，“《大内密探零零漆》简直就是意大利喜剧的粤语现代版！”但对中国来说，即兴喜剧还很新，以北京为例，学习即兴喜剧的学员以外国人居多，观众群也是一样。
采访当天，正是鲜榨喜剧工作坊为某电视台的演出排演合唱，这个合唱是以植物大战僵尸为背景的，李新也是合唱团中的一员，她带着学员们东倒西歪地扮着植物、僵尸，丝毫不被我们这几个陌生人的进入所打扰，没有怯场、没有害羞。这些学员都不是科班表演学生，职业涵盖各行各业：有音视频工程师、音乐研究生、音乐制作人、IT界精英、翻译等。
马岩是鲜榨喜剧里的骨干成员，他是一名保险从业员，鲜榨创办最初便报名参加。在和他的对话中，我们可以很明显感受到他来自心底的那份自信以及敏捷的思维反应。李新说马岩是学生中比较灵气的那类，只要经过两三个月的训练便能掌握即兴喜剧的规则。
那么即兴喜剧的规则是什么呢？李新说，很简单，其实就是玩。“我们经常看到很多人怯场、惧怕舞台，肢体不开放，或是背对着观众，但是你玩起来之后这些都不会记得，很自然的有很多想法，然后再把这些表现出来。”鲜榨每次的课程时间为两小时，由热身、游戏、表演三个环节组成，可以根据挑战程度在每个环节选择上场或者当观众。马岩拿出一张上课用的游戏幕表，上面列有不同的几个情境，要求学员们在不同的情境下做出表演。同时，也有单人即兴表演的练习。我们注意到，这些都是双语标注的。因为即兴喜剧的练习也常以英文为主，对于想要学习英文的学员来说，这也正是个好途径。去年，李新的鲜榨团队就应王府井英弗剧场之邀，表演过一出纯英文的即兴喜剧。
李新对即兴喜剧在中国的发展充满信心，同时，她认为学习即兴喜剧对生活工作也有一定益处，“即兴喜剧的精神就是要接受别人，学习表演的过程也是学习做人处事的过程。单人喜剧练习培养个人表现能力，团队喜剧练习则能培养一个人的团队合作能力。如果一个二十岁的人懂得接受，那在他以后的工作生活中，绝对是个非常好合作的人。”
采访结束后，工作坊又开始了“植物大战僵尸”的排练，夸张的肢体语言、丰富生动的面部表情，很难相信他们不是科班学生。一阵阵笑声传来，不禁想起马克思曾评价中世纪喜剧的话：“它用笑声把陈旧的生活形式送进坟墓。”
什么是即兴喜剧？
即兴喜剧其实是个“舶来品”，又名“假面喜剧”，表演者表演时需佩戴面具，也没有成文的剧本，只有命题，内容大多来源于生活，以此展开剧作表演，其历史可追溯到16世纪下半叶，是意大利广为流传的喜剧表演形式，也有学者认为这是中世纪短剧表演演变而来的。
在经过了两百多年的历史变迁后 ，即兴喜剧的内容越发脱离生活，18世纪下半叶，哥尔多尼（意大利著名剧作家）对即兴喜剧进行改革，废除了面具和命题，写作剧本，创办出新的喜剧模式。但是即兴喜剧依旧未被人忘记，上世纪五六十年代，美国自由戏剧表演艺术家重拾即兴喜剧，现已发展成风靡全欧美的剧作模式。
北京学习即兴喜剧
鲜榨喜剧工作坊：每周六在北京电影制片厂东田造型一楼的教室里授课。免学费，每位学员缴纳30元场地租用费。开设即兴喜剧练习、脱口秀等培训，也会请来美国加州南加大电影学院戏剧学院访问学者授课，学员也有机会亲赴美国学习喜剧表演。工作坊对外演出收入捐给慈善组织。
Beijing Improv：自美国的Jonathan Palley和来自新西兰的Fairy Lottie创办于2006年，是北京第一个即兴话剧双语工作坊。每周三晚都有英语组的演员给公众上课。每个月的最后一个周六会在南锣鼓巷的蓬蒿剧场做英语演出，但是却一票难求。入场时每人缴纳30元，用以支付场地费和捐赠给NGO组织“花旦”。
鲜榨喜剧工作坊的创始人李新，是BBC环球娱乐节目制作中心总监，2005年赴美国加州南加大电影学院戏剧学院学习喜剧导演，师从两位知名好莱坞明星、南加大电影学院教授Nina Foch、Jennifer Warren以及戏剧教育家Sharon Carnicke，学习指导演员、情景喜剧、以及表演艺术。2009年，李新与Jennifer Warren联合创办好莱坞DNA演艺协会，推广Uta Hagen（《Respect for Acting》的作者，此书被国外演员奉为“表演圣经”）的表演流派。
在北京创办推广即兴喜剧，起因是“富士康十三跳”。在如此浮躁的社会中，每个人都有不同的压力，导致了跳楼、过劳死的案例越来越多，她希望能借由学习即兴喜剧的机会，让更多人享受到快乐。
据李新介绍说，在洛杉矶、芝加哥和纽约，有一大休闲活动便是在晚上八点以后到喜剧俱乐部看各种喜剧团体的演出，这是一种潮流。国外很多知名演员、脱口秀主持人都接受过即兴喜剧的培训，好莱坞的导演、编剧们也热衷于用这种方式激发自己的灵感。“港台喜剧演员如星爷也肯定受过即兴喜剧的培训，”李新曾在博客里这么写道，“《大内密探零零漆》简直就是意大利喜剧的粤语现代版！”但对中国来说，即兴喜剧还很新，以北京为例，学习即兴喜剧的学员以外国人居多，观众群也是一样。
采访当天，正是鲜榨喜剧工作坊为某电视台的演出排演合唱，这个合唱是以植物大战僵尸为背景的，李新也是合唱团中的一员，她带着学员们东倒西歪地扮着植物、僵尸，丝毫不被我们这几个陌生人的进入所打扰，没有怯场、没有害羞。这些学员都不是科班表演学生，职业涵盖各行各业：有音视频工程师、音乐研究生、音乐制作人、IT界精英、翻译等。
马岩是鲜榨喜剧里的骨干成员，他是一名保险从业员，鲜榨创办最初便报名参加。在和他的对话中，我们可以很明显感受到他来自心底的那份自信以及敏捷的思维反应。李新说马岩是学生中比较灵气的那类，只要经过两三个月的训练便能掌握即兴喜剧的规则。
那么即兴喜剧的规则是什么呢？李新说，很简单，其实就是玩。“我们经常看到很多人怯场、惧怕舞台，肢体不开放，或是背对着观众，但是你玩起来之后这些都不会记得，很自然的有很多想法，然后再把这些表现出来。”鲜榨每次的课程时间为两小时，由热身、游戏、表演三个环节组成，可以根据挑战程度在每个环节选择上场或者当观众。马岩拿出一张上课用的游戏幕表，上面列有不同的几个情境，要求学员们在不同的情境下做出表演。同时，也有单人即兴表演的练习。我们注意到，这些都是双语标注的。因为即兴喜剧的练习也常以英文为主，对于想要学习英文的学员来说，这也正是个好途径。去年，李新的鲜榨团队就应王府井英弗剧场之邀，表演过一出纯英文的即兴喜剧。
李新对即兴喜剧在中国的发展充满信心，同时，她认为学习即兴喜剧对生活工作也有一定益处，“即兴喜剧的精神就是要接受别人，学习表演的过程也是学习做人处事的过程。单人喜剧练习培养个人表现能力，团队喜剧练习则能培养一个人的团队合作能力。如果一个二十岁的人懂得接受，那在他以后的工作生活中，绝对是个非常好合作的人。”
采访结束后，工作坊又开始了“植物大战僵尸”的排练，夸张的肢体语言、丰富生动的面部表情，很难相信他们不是科班学生。一阵阵笑声传来，不禁想起马克思曾评价中世纪喜剧的话：“它用笑声把陈旧的生活形式送进坟墓。”
什么是即兴喜剧？
即兴喜剧其实是个“舶来品”，又名“假面喜剧”，表演者表演时需佩戴面具，也没有成文的剧本，只有命题，内容大多来源于生活，以此展开剧作表演，其历史可追溯到16世纪下半叶，是意大利广为流传的喜剧表演形式，也有学者认为这是中世纪短剧表演演变而来的。
在经过了两百多年的历史变迁后 ，即兴喜剧的内容越发脱离生活，18世纪下半叶，哥尔多尼（意大利著名剧作家）对即兴喜剧进行改革，废除了面具和命题，写作剧本，创办出新的喜剧模式。但是即兴喜剧依旧未被人忘记，上世纪五六十年代，美国自由戏剧表演艺术家重拾即兴喜剧，现已发展成风靡全欧美的剧作模式。
北京学习即兴喜剧
鲜榨喜剧工作坊：每周六在北京电影制片厂东田造型一楼的教室里授课。免学费，每位学员缴纳30元场地租用费。开设即兴喜剧练习、脱口秀等培训，也会请来美国加州南加大电影学院戏剧学院访问学者授课，学员也有机会亲赴美国学习喜剧表演。工作坊对外演出收入捐给慈善组织。
Beijing Improv：自美国的Jonathan Palley和来自新西兰的Fairy Lottie创办于2006年，是北京第一个即兴话剧双语工作坊。每周三晚都有英语组的演员给公众上课。每个月的最后一个周六会在南锣鼓巷的蓬蒿剧场做英语演出，但是却一票难求。入场时每人缴纳30元，用以支付场地费和捐赠给NGO组织“花旦”。