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【摘要】二重奏作为小提琴演奏中应用较多的演奏形式，是小提琴演奏者与学习者必须掌握的一项基本能力，但这一能力在小提琴初级教学中仍多处于被忽视且存在较多问题的阶段。本文以小提琴二重奏为讨论主体，试图分析二重奏在小提琴初级教学阶段中对学生的演奏学习、音乐素养与审美意识等方面的教学影响与意义。
【关键词】二重奏 小提琴 初级教学 应用实践
【中图分类号】 J622.1 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2018）30-0262-01
一、小提琴二重奏概述
二重奏是所有重奏形式中最为基本且使用较多的演奏形式，其不仅与小型的室内乐紧密联系，同时也是大型交响乐中许多合奏形式的基础。小提琴二重奏由两把小提琴组成，分别称之为“第一小提琴”、“第二小提琴”，在乐谱上均有各自对应的声部并承担不同的旋律任务。在经典的二重奏作品中，大多采用复调的作曲技法架构旋律，而主调次之。
复调形式的二重奏作品多使用模仿对位等复调写作技法，第一与第二小提琴多以不同小节为起始小节并先后开始旋律，以造成时间上的错位从而呈现“卡农式”的动力化进行。如第一小提琴于第一小节开始演奏旋律，而第二小提琴则于第二、第三或其他小节开始旋律的进行，这不仅要求双方声部能演奏各自的旋律线条，同时能以精准的节奏契合对方的声部。对演奏能力有一定要求的复调二重奏多出现于经典的二重奏作品，如巴赫的《d小调二重协奏曲》等。
在主调形式的二重奏作品中，主要以某一小提琴为主奏声部，另一小提琴担任协奏。主旋律所在声部一般为高声部，旋律线条通常较为突出，而另一声部多为和声或节奏等形式的协奏。在旋律发展过程中，主奏声部会相继在两个声部间转移，因而第一和第二小提琴均要在注意突出旋律的同时相互协奏。
主调与复调形式的二重奏作品都不乏经典之作，但在初级教程中多出现难度较低的主调形式改编作品，如《铃木小提琴二重奏集》系列等。本文以主调形式的小提琴二重奏为主要对象，试图论述两种不同形式的二重奏及其相关应用与实践所得，以分析二重奏在小提琴初级教学中对学生的影响与意义。
二、两种形式的二重奏及其相关应用
初级水平的小提琴二重奏基本可分为两种演奏形式：学生与学生的二重奏、学生与老师的二重奏。二者虽同为二重奏，但应用方式与实践效果截然不同。
（一）、综合性培养的学生二重奏
学生二重奏所选用的作品以主奏声部相继出现在第一、二小提琴声部的乐曲为主，多方位训练培养学生的小提琴演奏、视唱练耳及主奏协奏等多方面能力。在选定曲目后，教师应分配好第一、二小提琴声部。第一小提琴声部主旋律较为突出，虽旋律与节奏相对较好把握但在演奏时应注意突出旋律，保证主旋律的骨干支撑作用。第二小提琴的旋律线条相对较弱，多出现以休止符与伴奏音型交互的协奏旋律，对学生的节奏节拍与综合能力有较高的要求。
在学生二重奏演奏中，经常出现以下问题：某一声部常被另一声部掩盖、某一声部或者两个声部均节奏不稳，出现声部分离的现象，这基本是由于学生对乐曲的熟练程度与小提琴演奏水平不一而造成。因而，学生应先熟悉各自声部并多听示范CD，在听辨整体旋律的同时应仔细分辨对方声部的旋律特点以感受重奏与独奏的差异。旋律基本熟悉后，两个声部的同学可共同拍唱各自声部以实现初步合奏，为之后的小提琴合奏做好准备。在学生首次接触二重奏或乐曲对学生存在一定演奏难度的情况下，教师应先与学生进行重奏，帮助其适应所在旋律声部，而对于学生已有一定重奏经验或乐曲难度适中的情况，教师应鼓励学生主动尝试重奏再进行相应演奏问题的指导。
（二）、辅助性教学的学生教师二重奏
辅助性的二重奏教学多出现在初级小提琴教程之中，其选用的作品一般多以学生为主奏声部，教师为协奏声部，旋律进行中偶尔出现学生协奏的旋律，如有赵薇教授编著的《学琴之路》中的中国乐曲《花儿》等。辅助性二重奏的难度相对低于学生二重奏，重奏性质较低而主要突出旋律声部，其主要为激发学生的演奏兴趣，同时帮助学生适应二重奏的演奏形式，为后面的二重奏或其他合奏形式的学习做准备。
在学生熟悉作品后，老师进而加入重奏。笔者在进行辅助性教学时，学生常出现以下问题： 老师琴声一加入，学生的旋律便与老师的伴奏声部逐渐同步、主奏旋律声部太弱基本被教师声部掩盖的问题等。因而，在辅助性二重奏中，老师应注意以自己的旋律与节奏引导学生突出主奏声部，并鼓励学生大胆演奏。
三、应用实践所感所得
二重奏在很多初级或者业余小提琴教学中并未受到重视，其主要作为一种实践技能或一门课程多出现在专业音乐院校与交响乐团中。但笔者在实践所得中发现：小提琴二重奏虽对初学阶段的学生有一定難度，但其不仅对学生的演奏能力有一定的促进作用，更是在整体的音乐素养方面有积极的提升意义，激发了学生的学习兴趣与演奏热情。
在教学方面，两个声部的相互配合不仅良好训练了学生的视唱练耳、小提琴演奏等多方面能力，同时也有助于学生主奏与协奏意识的培养，为之后其他形式的合奏或者乐团演奏打下一定的基础。在演奏方面，第一、第二小提琴都必须“耳听六面”且“坚守阵地”。两个声部在演奏时不仅要注意所在声部演奏的准确性，同时也要配合以另一声部的节奏、音准与情感处理。在审美方面，小提琴的旋律色彩在重奏中得以极大的丰满，不仅给初学的学生带来了全新的演奏体验，更给学生带来旋律美的感受。
同时，笔者亦试图以自身二重奏教学实践与其他案例分析为基础，归纳几点初级二重奏教学中易出现的问题，略抒拙见。
二重奏是综合能力的培养而不是本末倒置式的成果展示。部分学生在遇到难度较高的乐曲或者急于展现合奏成果时，会先重结果而轻质量，因而急于求成导致所得成果质量不高。这不仅会打击学生的学习热情更容易使其练琴懈怠。在学习二重奏时，教师应引导学生循序渐进，多方位进行能力培养而不是以完成曲目为最终目的。
二重奏是两个声部相互配合协奏而不是一枝独秀的演奏形式。由于两个声部的学生演奏水平难免出现差异，在合奏的磨合甚至演奏过程中容易出现一声部盖过另一声部的现象，教师应引导学生主动形成协奏意识，以达到配合默契，对位协调的重奏水准。
教师应选择既能使学生提升整体水平又给其以审美体验的二重奏作品。当前市面上流通的重奏曲集良莠不全，部分改编自经典的重奏作品存在一定的编写失误，这不仅影响综合的教学质量，同时会对学生的演奏水平、视唱练耳等综合素质产生消极的影响。
四、结语
笔者认为二重奏作为小提琴演奏的一项基本且重要的能力，在教学中亦是一种应用性强且教学产出较高的有效方法，虽其耗时较长且投入相对较大，但对学生多方面的音乐素养与演奏能力均有较好的促进作用。笔者希望通过对二重奏在小提琴初级教学阶段的简要分析与几点拙见，为从事小提琴教学的老师们提供一定的帮助，亦欢迎各位学者、老师进行指正。
参考文献：
[1]. 肖菲. 小提琴二重奏教学研究[J]. 黄钟， 2014（4）：184-191.
[2]. 杨晓青. 快乐学习，展现自我——小提琴二重奏《新春乐》教学案例与反思[J]. 教育科研论坛， 2012（4）：47-48.
作者简介：
黄雅（1994—），女 ，硕士在读，现就读于湖南师范大学音乐学院，研究方向：西方音乐史。
【关键词】二重奏 小提琴 初级教学 应用实践
【中图分类号】 J622.1 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2018）30-0262-01
一、小提琴二重奏概述
二重奏是所有重奏形式中最为基本且使用较多的演奏形式，其不仅与小型的室内乐紧密联系，同时也是大型交响乐中许多合奏形式的基础。小提琴二重奏由两把小提琴组成，分别称之为“第一小提琴”、“第二小提琴”，在乐谱上均有各自对应的声部并承担不同的旋律任务。在经典的二重奏作品中，大多采用复调的作曲技法架构旋律，而主调次之。
复调形式的二重奏作品多使用模仿对位等复调写作技法，第一与第二小提琴多以不同小节为起始小节并先后开始旋律，以造成时间上的错位从而呈现“卡农式”的动力化进行。如第一小提琴于第一小节开始演奏旋律，而第二小提琴则于第二、第三或其他小节开始旋律的进行，这不仅要求双方声部能演奏各自的旋律线条，同时能以精准的节奏契合对方的声部。对演奏能力有一定要求的复调二重奏多出现于经典的二重奏作品，如巴赫的《d小调二重协奏曲》等。
在主调形式的二重奏作品中，主要以某一小提琴为主奏声部，另一小提琴担任协奏。主旋律所在声部一般为高声部，旋律线条通常较为突出，而另一声部多为和声或节奏等形式的协奏。在旋律发展过程中，主奏声部会相继在两个声部间转移，因而第一和第二小提琴均要在注意突出旋律的同时相互协奏。
主调与复调形式的二重奏作品都不乏经典之作，但在初级教程中多出现难度较低的主调形式改编作品，如《铃木小提琴二重奏集》系列等。本文以主调形式的小提琴二重奏为主要对象，试图论述两种不同形式的二重奏及其相关应用与实践所得，以分析二重奏在小提琴初级教学中对学生的影响与意义。
二、两种形式的二重奏及其相关应用
初级水平的小提琴二重奏基本可分为两种演奏形式：学生与学生的二重奏、学生与老师的二重奏。二者虽同为二重奏，但应用方式与实践效果截然不同。
（一）、综合性培养的学生二重奏
学生二重奏所选用的作品以主奏声部相继出现在第一、二小提琴声部的乐曲为主，多方位训练培养学生的小提琴演奏、视唱练耳及主奏协奏等多方面能力。在选定曲目后，教师应分配好第一、二小提琴声部。第一小提琴声部主旋律较为突出，虽旋律与节奏相对较好把握但在演奏时应注意突出旋律，保证主旋律的骨干支撑作用。第二小提琴的旋律线条相对较弱，多出现以休止符与伴奏音型交互的协奏旋律，对学生的节奏节拍与综合能力有较高的要求。
在学生二重奏演奏中，经常出现以下问题：某一声部常被另一声部掩盖、某一声部或者两个声部均节奏不稳，出现声部分离的现象，这基本是由于学生对乐曲的熟练程度与小提琴演奏水平不一而造成。因而，学生应先熟悉各自声部并多听示范CD，在听辨整体旋律的同时应仔细分辨对方声部的旋律特点以感受重奏与独奏的差异。旋律基本熟悉后，两个声部的同学可共同拍唱各自声部以实现初步合奏，为之后的小提琴合奏做好准备。在学生首次接触二重奏或乐曲对学生存在一定演奏难度的情况下，教师应先与学生进行重奏，帮助其适应所在旋律声部，而对于学生已有一定重奏经验或乐曲难度适中的情况，教师应鼓励学生主动尝试重奏再进行相应演奏问题的指导。
（二）、辅助性教学的学生教师二重奏
辅助性的二重奏教学多出现在初级小提琴教程之中，其选用的作品一般多以学生为主奏声部，教师为协奏声部，旋律进行中偶尔出现学生协奏的旋律，如有赵薇教授编著的《学琴之路》中的中国乐曲《花儿》等。辅助性二重奏的难度相对低于学生二重奏，重奏性质较低而主要突出旋律声部，其主要为激发学生的演奏兴趣，同时帮助学生适应二重奏的演奏形式，为后面的二重奏或其他合奏形式的学习做准备。
在学生熟悉作品后，老师进而加入重奏。笔者在进行辅助性教学时，学生常出现以下问题： 老师琴声一加入，学生的旋律便与老师的伴奏声部逐渐同步、主奏旋律声部太弱基本被教师声部掩盖的问题等。因而，在辅助性二重奏中，老师应注意以自己的旋律与节奏引导学生突出主奏声部，并鼓励学生大胆演奏。
三、应用实践所感所得
二重奏在很多初级或者业余小提琴教学中并未受到重视，其主要作为一种实践技能或一门课程多出现在专业音乐院校与交响乐团中。但笔者在实践所得中发现：小提琴二重奏虽对初学阶段的学生有一定難度，但其不仅对学生的演奏能力有一定的促进作用，更是在整体的音乐素养方面有积极的提升意义，激发了学生的学习兴趣与演奏热情。
在教学方面，两个声部的相互配合不仅良好训练了学生的视唱练耳、小提琴演奏等多方面能力，同时也有助于学生主奏与协奏意识的培养，为之后其他形式的合奏或者乐团演奏打下一定的基础。在演奏方面，第一、第二小提琴都必须“耳听六面”且“坚守阵地”。两个声部在演奏时不仅要注意所在声部演奏的准确性，同时也要配合以另一声部的节奏、音准与情感处理。在审美方面，小提琴的旋律色彩在重奏中得以极大的丰满，不仅给初学的学生带来了全新的演奏体验，更给学生带来旋律美的感受。
同时，笔者亦试图以自身二重奏教学实践与其他案例分析为基础，归纳几点初级二重奏教学中易出现的问题，略抒拙见。
二重奏是综合能力的培养而不是本末倒置式的成果展示。部分学生在遇到难度较高的乐曲或者急于展现合奏成果时，会先重结果而轻质量，因而急于求成导致所得成果质量不高。这不仅会打击学生的学习热情更容易使其练琴懈怠。在学习二重奏时，教师应引导学生循序渐进，多方位进行能力培养而不是以完成曲目为最终目的。
二重奏是两个声部相互配合协奏而不是一枝独秀的演奏形式。由于两个声部的学生演奏水平难免出现差异，在合奏的磨合甚至演奏过程中容易出现一声部盖过另一声部的现象，教师应引导学生主动形成协奏意识，以达到配合默契，对位协调的重奏水准。
教师应选择既能使学生提升整体水平又给其以审美体验的二重奏作品。当前市面上流通的重奏曲集良莠不全，部分改编自经典的重奏作品存在一定的编写失误，这不仅影响综合的教学质量，同时会对学生的演奏水平、视唱练耳等综合素质产生消极的影响。
四、结语
笔者认为二重奏作为小提琴演奏的一项基本且重要的能力，在教学中亦是一种应用性强且教学产出较高的有效方法，虽其耗时较长且投入相对较大，但对学生多方面的音乐素养与演奏能力均有较好的促进作用。笔者希望通过对二重奏在小提琴初级教学阶段的简要分析与几点拙见，为从事小提琴教学的老师们提供一定的帮助，亦欢迎各位学者、老师进行指正。
参考文献：
[1]. 肖菲. 小提琴二重奏教学研究[J]. 黄钟， 2014（4）：184-191.
[2]. 杨晓青. 快乐学习，展现自我——小提琴二重奏《新春乐》教学案例与反思[J]. 教育科研论坛， 2012（4）：47-48.
作者简介：
黄雅（1994—），女 ，硕士在读，现就读于湖南师范大学音乐学院，研究方向：西方音乐史。