论文部分内容阅读
摘要：《玉簪记》传奇自诞生起，四百余年盛演不衰，其原因不仅在故事情节的引人入胜和曲辞的清丽俊秀，更在于对陈妙常形象的成功塑造。剧中的陈妙常形象坚强果敢、聪慧执着、重情轻利，这一形象背后凝聚着晚明人们追求人的价值、以情反理的思想，而这又与高濂的生平思想及当时观众的审美心理息息相关。陈妙常这一人物也因此在戏曲舞台上长演常新，成为经典。
关键词：陈妙常 形象 成因
中图分类号：J805 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）15-0162-02
晚明剧作家高濂创作的传奇《玉簪记》，至今盛演不衰，其中陈妙常的形象最为光彩照人，深受观众喜爱。《玉簪记》讲述书生潘必正与女尼陈妙常悲欢离合的爱情故事：南宋初年，开封府丞陈先生与其同僚潘夙指腹为婚，十六年后，靖康之乱爆发，府丞之女陈娇莲在逃难途中与母亲失散，被迫出家为尼，法名妙常。观主之侄潘必正因落第羞归寄居观内，二人因琴知音，暗生情愫，经过几番试探和波折终于互诉衷肠，私自结合。事被发现后，潘必正被逼赴试，及第后与妙常结为夫妻。该剧自1570年诞生后，四百多年长演不衰，其原因不仅在故事情节的引人入胜和曲辞的清丽俊秀，更在于对陈妙常形象的成功塑造。
一、《玉簪记》中陈妙常形象
冯梦桢在《快雪堂集》卷五十一“今年二月十八日日记：‘许氏设酒相款，作戏。《玉簪》陈妙常甚佳’”①。陈妙常是《玉簪记》中最着力刻画的人物，她坚强果敢，聪慧执着，重情轻利，她身上体现着晚明进步的思想：自主婚姻、反判礼教，个性解放、以情反理，批判宗教、尊重人的价值。
首先，从人物身份上看，陈妙常是府丞之女，后皈依佛门为尼，这使她具有双重身份——既是大家闺秀又是出家女子。大家闺秀的身份使妙常对封建纲常礼教的反抗力度大大加强，作为府丞之女，妙常从小必定谨遵礼教，谙习女子贞规，然而却在女贞观中表露出对人性自然爱情的渴望。“暗想分中恩爱。月下姻缘。不知曾了相思簿。身如黄叶舞。逐流波。老去流年竟若何”，一旦脱离父母的规束，妙常自然的天性和情感便随年龄增长而发展起来，她已然忘记自己应当遵从的伦理纲常和佛道禁戒，暗暗在女贞观里舒展着点点春心。作为府丞之女，妙常多才多艺，晓诗词歌赋，通琴棋书画，且琴音高妙。为消磨寺院难耐的清冷孤寂，她在夜晚抚琴解闷。“凉生玉指声凄楚，哀如诉，惹恨多，牵愁大”，虽然衣食无忧，她依然有“恨”有“愁”。她恨什么，愁什么呢？也许是在岁月的积累中萌生了春情，在平常的佛事活动中涉入了世事，她终究凡心未泯。张于湖正是从她的琴音中听出了端倪，进而才“题诗粉墙”，开始大胆的追求她。妙常面对张的追求和挑逗，表现被动矜持却不卑不亢，刚开始时“有失迎候”“请坐告茶”，一直对张以礼相待，当张轻浮的表现出挑逗之意时，“瑶琴一曲邀残月，松梢露滴声悲切。归去洞房更漏永，巫山有梦和谁说？”妙常就委婉拒绝，“我意絮沾泥心炼铁，从来不爱闲风月。莫把杨枝作柳枝，多情还向章台折。”二人弈棋，张输于妙常，还赖着要悔棋，可见张轻浮张狂的品性。后来张又在妙常的扇子上题词：“碧玉簪冠金缕衣，玉如肌。从今休去说西施，怎如伊。香腻桃腮不附粉，最偏宜。好对眉儿共眼儿，觑人痴。”词章华丽，但寓意轻佻张狂，妙常聪明的借出家人的身份严词拒绝：“我这里，清净堂中不卷帘，景悠然。闲花野草漫连天，莫狂言”。张于湖还不死心，问“独坐洞房谁是伴？”妙常潇洒回答“一炉烟，闲来窗下理琴弦，小神仙。”张于湖屡屡碰壁，只得放弃。由此可见妙常之聪慧果敢，遇到不怀好意之人能巧妙用身份保护自己，将张于湖的心思早早洞悉，进而果敢应对，终使其羞愧离去。
其次，从性格来说，陈妙常坚强执着，重情轻利。潘生科场失意，来到女贞观借宿时，善良的妙常对他怀抱同情，时时劝慰。二人经过茶叙、琴挑等事件，理解逐步加深，在女贞观中成为志同道合的知音。潘生以琴为媒追求妙常，妙常被潘的才华吸引，渐渐倾心，但因顾及身份故作姿态，犹豫不决。潘生弹奏无妻之曲《稚朝飞》，向妙常表白心事，妙常回奏仙姑所弹《广寒游》曲，故作姿态表明自己不念俗尘。但一曲《朝元歌》“你是个天生后生，曾占风流性。无情有情，只看你笑脸儿来相问。我也心里聪明，脸儿假狠，口儿里装做硬。待要应承，这羞惭怎应他那一声。我见了他假惺惺，别了他常挂心。我看这些花阴月影，凄凄冷冷，照他孤另，照奴孤另。”將妙常细微的心理活动刻画得栩栩如生，她虽怒斥潘生无礼但又嘱咐“花荫深处，仔细行走”，潘生发觉“陈姑十分有情也”，于是对她更加痴情，以致相思成病。妙常也受相思苦楚“无奈尘心未尽，俗念顿生”“展转不成眠，反侧啼红泪”，并将自己心事写成一首诗：“松舍清灯闪闪，云堂钟鼓沉沉。黄昏独自展孤衾，欲睡先愁不稳。一念静中思动，遍身欲火难禁。强将津唾咽凡心，争奈凡心转盛。”诗歌明显透漏出妙常对潘生的强烈感情，虽身处清净地，但妙常已是红尘中人。也正由此，潘生才能通过偷诗探知妙常心意，进而更加大胆的追求妙常，妙常终于“一点灵犀托付伊”，不顾伦理纲常和宗教清规戒律，毅然决然与潘生相爱。
再次，从思想上看，陈妙常形象具有一定的叛逆性、自主性、世俗性。陈妙常在女贞观已经出家为尼，但是内心却“暗想分中恩爱，月下姻缘，不知曾了相思债”，身处空门，却凡心未了。观中的众尼姑也常“叹浮生尽着尘疴……把年华虚度，老大蹉跎，衣食浑无措。空门来托钵，做尼姑，也只是当年没奈何”，在这种氛围的影响下，在大好的青春时光中，妙常的爱情开始觉醒，萌动着青春的朝气。她向往着美满姻缘，追求心灵相通的爱情。与张于湖、王公子和潘生的接触和交往，使她对爱情婚姻的认识更加理性。妙常拒绝张于湖的权势，王公子的财富，却主动大胆的追求和潘生的爱情，她为爱情的付出是建立在与潘生共同的理想志趣基础上的。因为独自寄居于女贞观，她能自主的选择爱情和婚姻。一旦她认定自己所爱，便一无反顾的去追求，私自与潘生结合，打破宗教戒律和礼教束缚，追求世俗的情爱婚姻生活，她的形象具有强烈的叛逆性，而且这种叛逆是双重的。同时，她也能清醒的认识到现实社会的阻力，并努力克服出现的困难。 二、陈妙常形象的成因
《玉簪记》中陈妙常的典型形象深入人心，为人喜爱，这有着多方面的原因。
首先，源于高濂的生平思想。
高濂于隆慶元年（1567）入北京国子监，后屡赴秋试失利。脍炙人口的传奇《玉簪记》作于隆庆四年（1570），此时高濂44岁，他刚刚从北京秋试失利归来，加之又听闻妻子死讯，心情沉重。陈妙常形象是作者在前人基础上融入自己妻子的特点创作的，《玉簪记》中“两度长安空洒泪，无栖燕傍谁家”可看出作者的自身经历，他的别墅名浮生燕垒，以燕自喻，“无栖”即双关“无妻”，他将自己科举失利的无奈和壮年丧妻的悲哀写进戏中。这一时期，他写了很多怀念妻子的悼亡诗词散曲，如《悼内》双调《新水令》，两首散曲都明显的表露出作者的创作心态，怀念妻子，科场失意，寄情于戏剧。潘生与妙常的境遇也是作者自己与妻子的影子。此外，《雁儿落带得胜令》中回想往日与妻子的幸福生活，更凸显出丧妻后的凄苦悲伤，可见高濂对妻子的深挚情感，他将这份情感寄托在陈妙常身上，妙常亦“德性颇贤达”，对妙常的心理及二人悲欢离合的爱情故事作了惟妙惟肖的刻画，感人至深。也正因高濂对妻子深沉的爱恋与思念，剧作中妙常细腻可微的心理活动栩栩如生，打动万千读者，妙常自身的优秀品质也深受人们喜爱。
其次，基于观众的审美心理。
随着明代商品经济的发展，市民阶层逐渐形成，戏剧演出与剧本写作也蔚成风气，大量的戏剧作品出现并演出出来，这也培养了一批懂戏看戏的观众。这些观众对常见的才子佳人剧情产生了审美疲劳，促使剧作家们翻新出奇的创作。
高濂正是在深谙观众心理的情况下，借鉴前代的小说和话本，塑造出独特而光耀千古的陈妙常形象。陈妙常与一般戏中女主角不同，她出身富贵但又寄居寺院，双重身份的背后折射出战乱社会的动荡，靖康之乱使她与家人离散；生命的渺小卑微，她必须寄居女贞观才能生存，这些特征都与其它戏中主角有所区别，作品特殊的离乱背景使看戏人感同身受，女主人公的悲惨遭遇更令人同情。《玉簪记》正是以摆脱之前俗套的结构和细腻的心理刻画让人耳目一新，激起观众的视听欲望，在符合观众审美心理的条件下成为经典。
注释：
①徐朔方：《高濂行实系年》，《徐朔方集第03卷：晚明曲家年谱（第二卷）浙江卷》，杭州：浙江古籍出版社，1993 年版，第218页。
参考文献：
[1]王季思.中国十大古典喜剧集[M].上海：上海文艺出版社，1982.
[2]郭英德.明清传奇史[M].北京：人民文学出版社，2012.
[3]徐朔方.晚明曲家年谱[M].杭州：浙江古籍出版社，1993.
关键词：陈妙常 形象 成因
中图分类号：J805 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）15-0162-02
晚明剧作家高濂创作的传奇《玉簪记》，至今盛演不衰，其中陈妙常的形象最为光彩照人，深受观众喜爱。《玉簪记》讲述书生潘必正与女尼陈妙常悲欢离合的爱情故事：南宋初年，开封府丞陈先生与其同僚潘夙指腹为婚，十六年后，靖康之乱爆发，府丞之女陈娇莲在逃难途中与母亲失散，被迫出家为尼，法名妙常。观主之侄潘必正因落第羞归寄居观内，二人因琴知音，暗生情愫，经过几番试探和波折终于互诉衷肠，私自结合。事被发现后，潘必正被逼赴试，及第后与妙常结为夫妻。该剧自1570年诞生后，四百多年长演不衰，其原因不仅在故事情节的引人入胜和曲辞的清丽俊秀，更在于对陈妙常形象的成功塑造。
一、《玉簪记》中陈妙常形象
冯梦桢在《快雪堂集》卷五十一“今年二月十八日日记：‘许氏设酒相款，作戏。《玉簪》陈妙常甚佳’”①。陈妙常是《玉簪记》中最着力刻画的人物，她坚强果敢，聪慧执着，重情轻利，她身上体现着晚明进步的思想：自主婚姻、反判礼教，个性解放、以情反理，批判宗教、尊重人的价值。
首先，从人物身份上看，陈妙常是府丞之女，后皈依佛门为尼，这使她具有双重身份——既是大家闺秀又是出家女子。大家闺秀的身份使妙常对封建纲常礼教的反抗力度大大加强，作为府丞之女，妙常从小必定谨遵礼教，谙习女子贞规，然而却在女贞观中表露出对人性自然爱情的渴望。“暗想分中恩爱。月下姻缘。不知曾了相思簿。身如黄叶舞。逐流波。老去流年竟若何”，一旦脱离父母的规束，妙常自然的天性和情感便随年龄增长而发展起来，她已然忘记自己应当遵从的伦理纲常和佛道禁戒，暗暗在女贞观里舒展着点点春心。作为府丞之女，妙常多才多艺，晓诗词歌赋，通琴棋书画，且琴音高妙。为消磨寺院难耐的清冷孤寂，她在夜晚抚琴解闷。“凉生玉指声凄楚，哀如诉，惹恨多，牵愁大”，虽然衣食无忧，她依然有“恨”有“愁”。她恨什么，愁什么呢？也许是在岁月的积累中萌生了春情，在平常的佛事活动中涉入了世事，她终究凡心未泯。张于湖正是从她的琴音中听出了端倪，进而才“题诗粉墙”，开始大胆的追求她。妙常面对张的追求和挑逗，表现被动矜持却不卑不亢，刚开始时“有失迎候”“请坐告茶”，一直对张以礼相待，当张轻浮的表现出挑逗之意时，“瑶琴一曲邀残月，松梢露滴声悲切。归去洞房更漏永，巫山有梦和谁说？”妙常就委婉拒绝，“我意絮沾泥心炼铁，从来不爱闲风月。莫把杨枝作柳枝，多情还向章台折。”二人弈棋，张输于妙常，还赖着要悔棋，可见张轻浮张狂的品性。后来张又在妙常的扇子上题词：“碧玉簪冠金缕衣，玉如肌。从今休去说西施，怎如伊。香腻桃腮不附粉，最偏宜。好对眉儿共眼儿，觑人痴。”词章华丽，但寓意轻佻张狂，妙常聪明的借出家人的身份严词拒绝：“我这里，清净堂中不卷帘，景悠然。闲花野草漫连天，莫狂言”。张于湖还不死心，问“独坐洞房谁是伴？”妙常潇洒回答“一炉烟，闲来窗下理琴弦，小神仙。”张于湖屡屡碰壁，只得放弃。由此可见妙常之聪慧果敢，遇到不怀好意之人能巧妙用身份保护自己，将张于湖的心思早早洞悉，进而果敢应对，终使其羞愧离去。
其次，从性格来说，陈妙常坚强执着，重情轻利。潘生科场失意，来到女贞观借宿时，善良的妙常对他怀抱同情，时时劝慰。二人经过茶叙、琴挑等事件，理解逐步加深，在女贞观中成为志同道合的知音。潘生以琴为媒追求妙常，妙常被潘的才华吸引，渐渐倾心，但因顾及身份故作姿态，犹豫不决。潘生弹奏无妻之曲《稚朝飞》，向妙常表白心事，妙常回奏仙姑所弹《广寒游》曲，故作姿态表明自己不念俗尘。但一曲《朝元歌》“你是个天生后生，曾占风流性。无情有情，只看你笑脸儿来相问。我也心里聪明，脸儿假狠，口儿里装做硬。待要应承，这羞惭怎应他那一声。我见了他假惺惺，别了他常挂心。我看这些花阴月影，凄凄冷冷，照他孤另，照奴孤另。”將妙常细微的心理活动刻画得栩栩如生，她虽怒斥潘生无礼但又嘱咐“花荫深处，仔细行走”，潘生发觉“陈姑十分有情也”，于是对她更加痴情，以致相思成病。妙常也受相思苦楚“无奈尘心未尽，俗念顿生”“展转不成眠，反侧啼红泪”，并将自己心事写成一首诗：“松舍清灯闪闪，云堂钟鼓沉沉。黄昏独自展孤衾，欲睡先愁不稳。一念静中思动，遍身欲火难禁。强将津唾咽凡心，争奈凡心转盛。”诗歌明显透漏出妙常对潘生的强烈感情，虽身处清净地，但妙常已是红尘中人。也正由此，潘生才能通过偷诗探知妙常心意，进而更加大胆的追求妙常，妙常终于“一点灵犀托付伊”，不顾伦理纲常和宗教清规戒律，毅然决然与潘生相爱。
再次，从思想上看，陈妙常形象具有一定的叛逆性、自主性、世俗性。陈妙常在女贞观已经出家为尼，但是内心却“暗想分中恩爱，月下姻缘，不知曾了相思债”，身处空门，却凡心未了。观中的众尼姑也常“叹浮生尽着尘疴……把年华虚度，老大蹉跎，衣食浑无措。空门来托钵，做尼姑，也只是当年没奈何”，在这种氛围的影响下，在大好的青春时光中，妙常的爱情开始觉醒，萌动着青春的朝气。她向往着美满姻缘，追求心灵相通的爱情。与张于湖、王公子和潘生的接触和交往，使她对爱情婚姻的认识更加理性。妙常拒绝张于湖的权势，王公子的财富，却主动大胆的追求和潘生的爱情，她为爱情的付出是建立在与潘生共同的理想志趣基础上的。因为独自寄居于女贞观，她能自主的选择爱情和婚姻。一旦她认定自己所爱，便一无反顾的去追求，私自与潘生结合，打破宗教戒律和礼教束缚，追求世俗的情爱婚姻生活，她的形象具有强烈的叛逆性，而且这种叛逆是双重的。同时，她也能清醒的认识到现实社会的阻力，并努力克服出现的困难。 二、陈妙常形象的成因
《玉簪记》中陈妙常的典型形象深入人心，为人喜爱，这有着多方面的原因。
首先，源于高濂的生平思想。
高濂于隆慶元年（1567）入北京国子监，后屡赴秋试失利。脍炙人口的传奇《玉簪记》作于隆庆四年（1570），此时高濂44岁，他刚刚从北京秋试失利归来，加之又听闻妻子死讯，心情沉重。陈妙常形象是作者在前人基础上融入自己妻子的特点创作的，《玉簪记》中“两度长安空洒泪，无栖燕傍谁家”可看出作者的自身经历，他的别墅名浮生燕垒，以燕自喻，“无栖”即双关“无妻”，他将自己科举失利的无奈和壮年丧妻的悲哀写进戏中。这一时期，他写了很多怀念妻子的悼亡诗词散曲，如《悼内》双调《新水令》，两首散曲都明显的表露出作者的创作心态，怀念妻子，科场失意，寄情于戏剧。潘生与妙常的境遇也是作者自己与妻子的影子。此外，《雁儿落带得胜令》中回想往日与妻子的幸福生活，更凸显出丧妻后的凄苦悲伤，可见高濂对妻子的深挚情感，他将这份情感寄托在陈妙常身上，妙常亦“德性颇贤达”，对妙常的心理及二人悲欢离合的爱情故事作了惟妙惟肖的刻画，感人至深。也正因高濂对妻子深沉的爱恋与思念，剧作中妙常细腻可微的心理活动栩栩如生，打动万千读者，妙常自身的优秀品质也深受人们喜爱。
其次，基于观众的审美心理。
随着明代商品经济的发展，市民阶层逐渐形成，戏剧演出与剧本写作也蔚成风气，大量的戏剧作品出现并演出出来，这也培养了一批懂戏看戏的观众。这些观众对常见的才子佳人剧情产生了审美疲劳，促使剧作家们翻新出奇的创作。
高濂正是在深谙观众心理的情况下，借鉴前代的小说和话本，塑造出独特而光耀千古的陈妙常形象。陈妙常与一般戏中女主角不同，她出身富贵但又寄居寺院，双重身份的背后折射出战乱社会的动荡，靖康之乱使她与家人离散；生命的渺小卑微，她必须寄居女贞观才能生存，这些特征都与其它戏中主角有所区别，作品特殊的离乱背景使看戏人感同身受，女主人公的悲惨遭遇更令人同情。《玉簪记》正是以摆脱之前俗套的结构和细腻的心理刻画让人耳目一新，激起观众的视听欲望，在符合观众审美心理的条件下成为经典。
注释：
①徐朔方：《高濂行实系年》，《徐朔方集第03卷：晚明曲家年谱（第二卷）浙江卷》，杭州：浙江古籍出版社，1993 年版，第218页。
参考文献：
[1]王季思.中国十大古典喜剧集[M].上海：上海文艺出版社，1982.
[2]郭英德.明清传奇史[M].北京：人民文学出版社，2012.
[3]徐朔方.晚明曲家年谱[M].杭州：浙江古籍出版社，1993.