常说创作除了讲求作者的创作技术以外，更需要的是灵感、对事物的敏锐度、独特的视角等等，为的都是抓住生活中每一点的“跟别人不一样”。而我相信，面对着新鲜别样的异国文化的时候，不必经过专业训练的洗礼，你都会显得特别的敏感，让本土那些看起来 “不以为然”变得独特起来。这次给大家介绍的《上海森林》(Shanghai forest),是荷兰学生Ruben Lundgren和搭档Thijs groot Wassink于2005年完成的毕业作品。与其说它是一部短片作品，倒不如用“影像作品”来称呼它更为贴切，因为在整个项目里，创作者同时以短片及摄影的形式,制作了一系列主题影像。从他们的作品中,我们可以看到平日里并不起眼的擦身略过的场景，经过两双异国的眼睛,折射出我们身处之地的真实与虚假。
　　
　　幽默地木讷着
　　
　　记得首次看Ruben的《上海森林》的时候,耳边似乎随之响起黄伟文的《燕尾蝶》的旋律：“摘去鲜花，然后种出大厦，层层叠叠的进化，摩天都市大放烟花；耀眼烟花，随着记忆落下，繁华像幅广告画……”Ruben直言，不只他一个人看到了这种城市发展中的无奈：随着石头森林的扩建，原本的丛林被迫连根拔起，取而代之的是一张又一张竖立在城中各角落的巨型自然景观的印刷品。然而，Ruben所关注到的不仅仅于此。片中镜头不变，以平视的角度，把匆匆行走在巨型自然景观的人群尽收镜头之内。这群镜头前的过客，老、中、青、幼形形色色，有一个特点是共通的，就是他们木讷的表情。单单阅读以上描述, 读者可能会觉得只有“闷”字一个，看两眼就该转移视线了。但轻快幽默的背景音乐却把整个气氛扭转，形成一种戏剧性的效果，使作品变得生动活泼, 这对比强烈的视听结合,隐约渗出了创作者弦外之音。
　　
　　乐在其中Just for fun
　　
　　Ruben为何选择这个题材？而且还选择中国的东方明珠——上海作为拍摄的地点,我琢磨着，这里面总该有些什么“意义”吧。可是他却笑着说：“只是为了开心（Just for fun）! ”开心之余，他接着说到：“我想知道在城市里，尤其是我感兴趣的中国城市里，会是一个什么样的模式去面对‘自然’，去接近‘自然’。”他很想知道，在这个大城市里正在发生着怎样的一些事情，而他的发现已经表现在他的影像中：在人类的控制下，“自然”的新模样，以及城市中真与假的交错。“这种绿色大自然的印刷品如果放在我的家乡荷兰, 人们会觉得很有趣很可笑。”其实不单是荷兰人,我们谁都会感觉到这些不真实的“自然”与环境多么的不和谐，而人们这么刻意地耗费财力、物力去建造绿色的点缀，却为何不努力从根本上对自然进行保护呢?
　　
　　


　　


　　


　　
　　假作真 无为有
　　
　　我把这个作品归类为纪实影像，但是 Ruben反问我：“你为什么会觉得它真实呢？是由于它用了纪实手法？这是否就代表了影像描述的就是真实呢?”其实，影像本身就是虚假的制造者，它是从观者的角度，经过其筛选，配上合适的技术安排,抓取了时空流动中的一瞬间。Ruben提起自己年幼时的一张照片，在这幅家庭照中，他的兄弟姐妹都很开心地露出灿灿的笑，而只有Ruben在号啕大哭（具体原因不详）。因为这张照片，因为这个被摄影师抓住的与真实不相符的瞬间，从此所有观赏过这张照片的人都有很强烈的印象：Ruben是个爱哭的孩子。但事实是，平日的Ruben总是乐观到极致的，几乎天天都是笑脸。影像和现实，孰真孰假？Ruben用现实的方式去描述这城市里面的“超现实”。乍一看，这些印刷品好像就是昔日的森林，但你仔细欣赏时，这些“自然”却并非真实，在城市里突兀地摆放，显得极其荒诞和可笑。这些奇怪的景色并非怪在它的本身，真正奇怪的，是制造这些景色之人，在设计这样的景观时，他们好像忘记了很多事情。