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上飞机前一晚，父亲给陈淑苹十美元。1967年刚到美国时，还是学生的陈淑苹周收入99元。她看中史密森尼博物馆展出的一条印第安南瓜花项链，时价1000元。她说：“那我就分期付款吧。”每月拨出相当于房租的100元，用了十个月把钱付清。后来她的藏品中有北美印第安的克奇那娃娃，有欧洲超现实主义大师达利的画，有中国当代艺术家兄弟高氏的摄影……2015年9、10月，名为“空间感”的陈淑苹个人收藏展在费城EM现代艺廊举办。
“白天，你可以是餐馆工，可以做洗衣店生意，可以是留学生、新移民……但到了晚上、在周末，当你休闲的时候，你要跟着自己的心走。”在金融财务咨询业的日间工作结束后，她去艺廊、博物馆看展出，去听歌剧。看中的东西她收藏，但又不仅仅把收藏当爱好。“收藏是另一种投资。它可以抵税，可以增值。”另一方面，陈淑苹认为品味和修养的提升是长期增益。“华人重视子女教育，也不应忽视艺术教育，这对提升华人整体素质和社会地位是很有帮助的。”
有藏无类，真心喜欢是第一
陈淑苹的藏品丰富多样，但首先要打动她。“我与每一件东西都有一个因缘际会的故事。当我站在它面前，它会不会对我说话，这是最重要。”姐姐曾是中国摄影家协会副主席，陈淑苹藏有70后艺术家崔岫闻的摄影系列“2004年的某一天”，影像中，小女孩淡淡的忧伤触动了她；初涉收藏即喜爱农民画，藏品来自户县周公远等名家，她说：“画里小孩子在挖鼻孔，我甚至能嗅到那气味。”陈淑苹表示，作品对她的触动，可以是内省的、反省的，可以在心理上或生理上，可以是情绪性和灵性的，也可以是哲理的。“这时候，我会说，呒，呒，很不错。我不介意买下它。”
“只要你喜欢，无名画家的海报也可以收藏。自己想要挂在自家墙上的东西，别管其他人怎么看。有时候他们甚至比大艺术家画得好，后来也变得值钱。
旅美现代水彩画家金佩良表示，HomeGoods家居店可买到不限量公开版名画印刷品，连框带画50元，未必值钱，但年轻艺术爱好者挂在人生第一栋自住房里，当审美品也不错。金佩良主要出售原作，也通过经纪卖一些限量版签名印刷品，这类衍生品比原作便宜，具一定收藏价值。
金佩良说，他的买家年龄跨度在30至80岁，以50多岁的同龄人居多。“30多岁的千禧代，不少仍在背学贷，接下去要结婚、买房。50多岁的人，有了余裕，从物质享受过渡到精神享受，便有了艺术欣赏的需求。”他强调，购买艺术品，应将精神享受当作第一出发点。
中国嘉德国际拍卖公司驻美首席代表何冶纯也赞同，“想要收藏的话，真正喜欢是第一条。”他补充说，“对自己喜欢的东西当然最好有研究。收藏的一大乐趣也就来自于对藏品及其历史进行研究，谁收藏过，谁做过鉴定……一一查证。”嘉德征集了许多中国流失在外的古玩字画珍品。近年因中国藏家兴趣的扩展，征集范围不断延伸，新添名人手稿、名人签字等类别。
“艺术品分类中，有绘画、雕塑、摄影等纯艺术，也有家具等装饰艺术，有陶瓷器，也有小的可收藏品。每一类又有细分，比如家具有英国家具、美国家具、意大利家具等，法国家具里还有路易十四时期家具。”Pegasus Art Advisory管理合伙人、艺术顾问郭娇介绍。她觉得一方面要对艺术真有热情才去收藏。如果是购买在世尤其是年轻艺术家作品，要有愿意扶植艺术家成长的心态。另一方面，艺术可以美化家居，在客厅挂一幅名作，好看有面子。
商住装饰，打出华社新名片
美国华人移民梦第一步往往是置业。“很多人买了大房子，打开门，空空荡荡，或点缀一些难看的装饰，真叫人遗憾。”郭娇说，中国人现在居住空间变大，也常不知怎么布置。有一次去犹太人朋友家做客，她被客廳墙上挂着的毕加索和莫内的画震撼到了。“经典作品不仅是保险的投资，也让来客重新认识屋子的主人”。
金佩良的客户最多是犹太人。在他看来犹太人是美国最爱艺术和具收藏能力的族裔。“纽约大都会博物馆等艺术机构有大量的犹太赞助人。八年前经济危机，奥巴马上台股市大跌。犹太人不买豪车，穿用简朴，但收藏不减。”他认为在美国这样成熟社会，以收藏艺术品来塑造个人品位很重要。如果用来家庭装饰，设想挂在卧室，可选颜色浪漫而深沉、彰显个人风格的作品；放在客厅，颜色不妨丰富些，视觉感开阔些，“像远丘、绿水，大家都能接受”。餐厅里选明亮的黄色调作品，通过色觉触动食欲。除了考虑不同房间，也要配合家具来选择。“有的家具或许本身很昂贵，更要讲究搭配”。
“如果用不同品牌的车来打比方，有的像法拉利，有的像奔驰，我把自己的作品比作奥迪，含蓄、柔和。人们喜欢和选择不同画家，如同选择不同品牌的车。”金佩良说。他的作品有挂在民宅，也有商业设施；有四季酒店总统套房，罗伯特伍德医院，也有挂在德意志银行。几年前，长岛一处购物中心的Brooks Brothers店堂内开始在美国新年展出他的生肖年画。
去年初，郭娇开始和纽约一个知名室内设计师合作，把相识艺术家的作品推荐给他的高端客户。最近她也开始向几个全球大型企业艺术顾问公司推荐一线的年轻艺术家去签约。“这样他们的作品可以卖给像广场大饭店、四季酒店这样的大酒店。而因价格相对便宜，可以供应给整栋楼作装饰。”郭娇表示，酒店往往在大堂布置一些著名艺术家作品，客房挂印刷品或摄影等。
上世纪80年代，当代艺术大师沃荷为川普大厦创作了黑灰银套色的八幅画，他兴冲冲以为，它们挂在川普大厦大堂里会很别致。谁料川普下楼看了看，认为与大厦橘色粉色的环境色彩不协调，拒绝购买。在川普选上总统后，这一段公案又浮出水面，川普的“差品位”再次被人们议论。当然沃荷这批作品的估价也有上升。
2013年，大连万达集团以2800多万元拍下现代艺术大师毕加索的画作《两个小孩》。人们恍然发现，原来万达收藏艺术品历史长达30年，主要是名家国画、以及欧洲印象派经典油画。而这也并非购进的第一幅毕加索作品。去年万达在澳洲雪梨办画展，让市民大开眼界，也为集团在当地投建的新地标1 Alfred大厦和紧邻的Fairfax House大楼赚足眼球。 万达给海内外华人企业的一个启示是：无论是中国企业走出来，还是华人企业开启主流社会大门，购买装饰或收藏性艺术品，是企业一张很好的文化名片。而在给一些企业提供大堂和办公室艺术品选购方面的咨询服务时，郭娇还发现，“现在中国一些企业不再只想购买传统艺术品，而开始对VR虚拟实境等新媒体艺术感兴趣。”如他们需要，她也帮忙与相关的艺术家对接。
“去年年初，我和好朋友的公司3 Drops Studio 帮深圳一家跨界文化、金融、地产的集团策划了他们‘Hello孔子in New York’的企业文化项目，在时报广场和中央车站办了两场包括视频展示和艺术家跨界合作的活动。”郭娇说，这个项目利用孔子文化本身的兼容跟多元性，加上纽约的文化大熔炉概念，以新媒体方式展示，其中360度投影和VR虚拟实境大受欢迎。
投资成长，为一线艺术护航
郭娇喜欢逛画廊、艺术展销会，“在一级市场有机会接触到年轻艺术家，跟他们一起合作一些商住新项目。”比如用作品装饰酒店，酒店空间因此变得很漂亮，年轻艺术家的作品也获得更高曝光度。
她也带个人藏家去一些新兴艺术家的工作室参观，希望促成收藏。“他们开价不贵，上万元就能找到不错的作品。”她表示，纽约、泽西市等城市很支持新兴艺术家，有各种艺术家驻留项目，“一些楼宇以很低的租金出租艺术工作室。在MANA Contemporary等综合性艺术服务机构，艺术家还能以画作来抵充一部分租金。”
陈淑苹也喜欢跟一线艺术家直接打交道或接触他们的经纪人。2015年11月的一天，她和郭娇在纽约艺术、古董与珠宝展上碰到，两人交流了一些圈子里的信息。在这类场合陈淑苹会递上“亚洲艺术连线”创办人的名片。她谈起旅美表现主义画家大泽人的一幅水墨抽象画“马”。“大泽人没成名时候，我就发现了他。2008年我还跟他一起去北京参加过艺术活动。”
陈淑苹曾在朋友圈分享一段赫伯和多罗西夫妇的纪录片片花。这对夫妇，一个是哈林出生的邮件分拣员，一个是布碌仑图书馆馆员，在联合广场租画室做过一阵业余画家后，转身变为藏家。郝伯高中毕业，是二战老兵，年收入从没超过两万元，夫妻俩住上东城的一室租金管制公寓，纯粹因喜欢而与当年的新兴艺术家交往并收藏他们作品，“有一次，他们从环境艺术家克劳德夫妇那儿买一幅拼贴画，“支付方式是帮他们做猫咪保姆。”回头看，郝伯和多罗西集结了美国当代艺术最重要的一个藏品系列。
身边的朋友也有一个关于艺术收藏的励志故事。1978年，陈淑苹的朋友26岁时被公司从伦敦派驻香港，有一天逛艺廊，对某油画一见倾心。“抱歉，不卖。”艺廊主人婉拒。他不知怎么地，痴迷不可自拔。天天请艺廊主吃饭、喝酒，五六个月过去，对方终于点头。但要他许诺：“带回去以后，十年不见天日。”朋友如约把画保存在伦敦一间仓库。前几年才委托佳士得拍卖，拍得500万英镑。“他当时年收入四五万美元，花了大半年收入买下时值三四万美元的作品。”
等待收获艺术家的成名时刻，听来很不错。但风险是，发现才能需要眼光。他（她）所代表的艺术风格是否有前景？这张新面孔会不会至少有自己发光的“15分钟”？有收藏圈人士建议：最好多做购前研究，多看艺术相关实物，多问问博物馆研究员、美术馆策展人、或拍卖行专家。“如果是真心喜欢的艺术家，收藏作品就最好把心态放平，以投资艺术家的成长、藏家自身和子女艺术修养的成长为主要目的。”
蓝筹大家，小作品也受宠
如有一笔不小的预算，又看重投资收益，蓝筹艺术家是不少人的选择。所谓“蓝筹艺术家”是已成名者，其作品一般市场很稳定、且成交金额比较大。蓝筹名家的小作品取其市场稳定，价格相对便宜。郭娇在美国促成的第一笔艺术品交易是一幅草间弥生的小画。在美国当代艺术活跃期的1960年代，草间弥生与初露声名的沃荷一起办过联展。“当时我的犹太人藏家朋友想出手草间弥生的一些小幅作品，正好（中国）国内有朋友在找一幅15吋左右的小作品。”她透露成交价约在15万元。
在美国本土拍行海瑞得2015年底的一场安迪沃荷作品拍前说明会上，郭娇站在挂出的一幅 “美元符号”丝网彩印作品前。这幅作品估价10至15万元。
“沃荷是当代艺术大家，初级收藏者常选他，通常选他的丝网彩印。中高级藏家收了其他艺术家的作品，也有不少再回头买第二、第三件沃荷作品。”海瑞得拍卖行现当代艺术部门负责人指出，沃荷在各种媒介都有力作问世，如果想收藏一幅小小的布面作品他也有，比如“枪”。该作品估价30至50万美元。
苏富比拍卖行当代艺术部副总裁夏纳手里有一份沃荷作品现藏家的名单，他的工作之一是通过苏富比给等待出手的沃荷作品在全世界范围找到下一个藏家。时任匹兹堡安迪沃荷博物館馆长期间的2012至2014年，夏纳组织过一次大规模的沃荷亚洲五城（新加坡、香港、上海、北京、东京）展，展览名为“15分钟的永恒”，取自沃荷名言“未来每个人都能成名15分钟”。“上海展有很高的出席率，一家地方媒体做了四页报导。”他回忆。无论之前有没有听说过沃荷，他认为沃荷作品的主题决定了观众自然而然会产生一种关联感。沃荷选取毛泽东和梦露等政治娱乐明星肖像、以及一系列商业广告素材进行再创作，呼应城市化潮流下亚洲地区的大众审美。主办方又挑选沃荷的影像媒介作品，在全球性大城市年轻人常往的展馆呈现，可谓接地气。夏纳说，不独吸引观众，近几年，对沃荷感兴趣的亚裔藏家呈指数级的增长。
1967年移民美国之初，陈淑苹对沃荷并不感兴趣，她笑言，“那时候如果给我‘番茄酱包装盒’，我不要。”就在十几二十年前，富起来的中国藏家开始把目光转向全世界时，西方现当代艺术也不是他们的关注重点。她注意到，现在情况已大不一样。“有钱的中国人会去找专家学习，什么是当今最值得投资的艺术。就算是附庸风雅，他们也比以前懂很多。”2013年佳士得上海首拍会，沃荷的“钻石粉鞋”丝网印刷画以78万4146元落锤；中国首富王健林的万达集团正是在同一年以2816.5万元天价拍下毕加索风格成熟期的油画“两个小孩”。不过陈淑苹强调，普通人固然难望富豪藏家项背，收藏不妨从小做起。“油画大件比较贵，就买印刷版画都可以。” 新兴经济，中国艺术趋热
在北京办沃荷展时，夏纳很关注展出地中央美院学生们的反应。“之前他们对沃荷的接触主要通过书本、电视和网络。站在原作面前，我很想知道沃荷对他们如何展示自己有什么样直接的影响。”他们的学长曾受作为普普艺术开创者之一沃荷的毛肖像启发，开创本土“政治普普”潮流。1972年尼克松访华后沃荷创作丝网彩印“毛像系列”，标准毛像使用出位颜料和不准的套色，其实是他惯用的名人广告画式设计，却为王广义、曾梵志、艾未未等人解构毛形象的的荒诞肖像创作提供了技法上的提示。
夏纳的发现是，先前这一批中国当代艺术家的作品有完全不同的外观，引起完全不同的感觉。而当前一波年轻艺术家变得更“概念化”。“他们的作品不一定看起来是‘中国的’，也未必具政治性，所以在任何地方都能展出并引起兴趣。”他以大陆一个叫Made In的艺术家团体为例，他们的作品广泛探讨宗教、性别等各领域，认为是更娴熟运用了国际化的创作语汇。
陈淑苹的藏品里既有高氏兄弟一组表现一栋内墙带毛像的楼宇被拆毁的摄影“废墟”，也有崔岫闻质疑女性社会角色的摄影系列“2004年的某一天”。而庞永杰一幅“坐女”图，跟崔岫闻抗议式的“女体诗学”又是很不同路数。庞氏用笔的简约似受西方抽象艺术影响，笔下丰满女体却又引人遥想盛唐仕女。用陈淑苹朋友古德豪斯的话说，一些中国艺术家不仅在横向学习，“更试图回溯中国传统艺术史，往世界最悠久的文明纵深处，去寻求可以跨越1949年以来的社会和文化真空，又能跟当今社会有关联的艺术手法和题材。”他也发现这批艺术家较少涉及政治，但认为是运用本国传统艺术语汇的结果。
在伦敦的古德豪斯艺廊自1990年起就经营中国当代作品，近年逐渐加码中国当代水墨艺术，藏品中有山西人魏立刚的抽象派书法、台湾人姚瑞中的金箔水墨画。古德豪斯认为，这一“当代文人艺术”已位列世界艺术最高水平线。而包括艺术界在内的中国文化界集体有人回转中华文明史内部取经并革新的这一进程，在他看来是一次“文化变革”。古德豪斯表示，之前对中国当代艺术感兴趣的多是一些欧美藏家，他们对开放后中国的艺术表现和变迁很感兴趣，有这些坚定藏家的存在，使得这类作品市场价推高为原价三五倍。今后，他预测正在兴起的新一代中国博物馆和私人买家，在经济繁荣、文化复兴所引起的民族自豪感重振前提下，会开始大量收藏当代水墨。
夏纳工作的一部分内容是为西方当代名作找到包括个人和博物馆在内的中国藏家。反过来，他也为亚洲艺术品寻找藏家。在大学修日语和亚洲艺术并自学过三年中文的夏纳，今年3月即将前往大陆、香港，扩展人脉和网罗作品。他发现对中日韩当代艺术感兴趣的中国藏家在增多。“不停有人来询价，有些人收藏做得很专业。
而在中国当代艺术日益瞩目同时，藏家对传统古玩字画的兴趣也依然不退烧。事实上，这是中国藏家的主要痴迷所在。2009年，嘉德国际拍卖公司率先在海外征集，登陆美国，在纽约法拉盛喜来登酒店征集两天。何冶纯回忆，“两天内来了上千人，只可惜能够收到的东西并不多。”后在曼哈顿征集，吸引岛内一些华人老家族拿出珍藏。七年的海外征集，嘉德见证了中国艺术品收藏市场的发展，促成国宝文物的回流，也看到中国人收藏兴趣在其他门类的逐步扩张。“很快，2月份我们又要开始征集春拍的拍品了。”
去伪存真，比对实物查源流
五年前位于上東城公园大道的北美办事处设立后，除了一年两度公开征集，办公室也常年征集。“客人通过各种途径先把藏品照片发来，由办事处整理再发给各类专家。”如果看起来“有戏”，专家会到美国来看实物。
收藏最重要的是真伪之辨。现在市场上假的古画古玩充斥，更有一些所谓“国宝帮”搅局，伪造赝品当真品。去年香港商人邱季端向母校北师大豪捐6000件历代文物，称从他收藏的20万件古陶瓷藏品中拿出来，这件事在社会上引起很大震动。何冶纯说他就遇到过藏家从“国宝帮”手中买到一些所谓国宝级文物。“有一个说是买到唐太宗睡过的一个金御枕，那只能算是交了一笔学费。”
“去一级市场买东西，尤其是私下交易，藏家自己要有足够眼力。比如一幅中国古代书画，艺术家的风格、字、纸、墨、印、章，都可以从中辨出真伪。哪个家族或机构拿出来的，流传有序，也是判断真伪的一个重要依据。”
郭娇说，在经手毕加索作品交易时她帮客户做尽职调查。“毕加索有一份毕生作品合辑Zervos，共33卷。如果作品在Zervos内，是真品的可能性非常高。”她会比较作品细节和签名跟里面纪录是否一样。有个难题是毕加索的一些作品并无签名，而一般来说大部分买家很在意签名。“毕加索在世的时候，真品买家找他去签名甚至也被拒，‘这是我1920年代的作品，你现在1940年代来找我签。我不能在1940年代的作品上签我1920年的签名吧’。”
毕加索在1973年去世的十多年后，其后代成立的委员会可以为作品做真伪鉴定，然而因委员们的一系列意见不合，该会在1993年后解散。再然后，毕加索遗产委员会宣布，只需经毕加索儿子Claude Picasso鉴定过，就能确认为真品。有几次，郭娇对中国和中东客人提供作品收录在Zervos的证明，“其中一个卖家也能提供父亲从毕加索当时的巴黎经纪人那儿直接购买的证据。但客人还是希望有Claude签发的证书。”郭娇去联系在巴黎由Claude负责的毕加索文物管理处，“那是去年7月，买家希望把画运去巴黎做鉴定，可法国人一到夏天就出去度假，找不到人。于是只好等他们回来再做鉴定。”
逛拍行，找大公司稳妥
在拍行买东西也要谨慎。何冶纯说，如今中国的拍卖公司很多，据说单在上海就有300多家，一两年前他在网上看到一个罗列200多家骗子公司的名单。“嘉德公司从24年前成立之初，就立志学习国际大拍卖行的做法和规范。只要拍品有争议，我们宁愿不卖。”何冶纯指出，嘉德的企业文化用一个英文词说是conservative，翻译成中文是“稳重”之意。嘉德整个团队主要是由专家学者组成。只有专家到位，才开辟一个新的拍品种类。被问到嘉德近期会不会拍卖西洋画，他表示，“如果有这样的市场需要，也有相关的专家，我们也可以拍卖。”
他也提醒中美华人藏家，在古玩市场捡便宜要小心，一般淘到假货的机会比淘到宝要多。“我建议藏家多去大拍卖行看看，找真正的专家帮你掌掌眼。”
在苏富比这样的国际大拍卖行，交易程序透明，专家储备充足，买卖双方客户资源也丰富。夏纳说，近年来苏富比纽约和香港分行碰到很多华人来问：“你们有什么我可以买？”夏纳说，苏富比会听取藏家的爱好，喜欢绘画、还是印刷品？主题是花卉，还是一些大胆创新的东西？然后向藏家有的放矢作推荐。“打个比方，如果藏家说他喜欢摄影，我可能会推荐Cindy Sherman，MoMA（纽约现代艺术馆）有展出她的作品。”探索买家的兴趣，也会陪他们去博物馆和美术馆，跟他们交谈，问“你对这个有感觉吗？你对那个有什么看法？”精准挖掘什么艺术品对客户有意义和价值—包括财务价值和审美及社会价值。“他尤其鼓励初步藏家向苏富比这样的大型拍卖行、以及大型艺廊和知名艺术顾问咨询，确保他们获得的信息和教育建立在艺术史实和艺术单品的源流实情之上。“我们愿意花更长时间与初级藏家交流，让他们放心跟我们交易。不管是预算一万的年轻藏家，还是能花上几百万的新富，我们的专业背景能够确保帮他们在预算范围内买到最佳的艺术品。如果是国际买家，我们跟全球最好的运输与处理公司合作，确保拍品快速安全到达买家手中。”
夏纳说，苏富比网站提供中文页面，香港分行配备全职中文翻译人员—纽约客户有需求可以传递过去翻译；在纽约和伦敦有拍卖会时，各地办公室的翻译会前往协助。“那是一个国际化现场，你能听到中文、德文、意大利文……各种语言。”
夏纳建议跨国和年轻买家可尝试苏富比的网络拍卖功能。他提供了几个数字：去年买家在苏富比的网拍金额达到1.55亿元，比前年增长20%。苏富比销售金额的19%是网络销售。其中，创纪录的一对600万元耳坠是卖给一个网络买家。“零售网购在其他行业很成功，网拍也是未来趋势，它可以到达任何地方。而我们在研究什么水平的艺术品提供网拍，也一定确保上拍的是我们信得过的作品。”
“白天，你可以是餐馆工，可以做洗衣店生意，可以是留学生、新移民……但到了晚上、在周末，当你休闲的时候，你要跟着自己的心走。”在金融财务咨询业的日间工作结束后，她去艺廊、博物馆看展出，去听歌剧。看中的东西她收藏，但又不仅仅把收藏当爱好。“收藏是另一种投资。它可以抵税，可以增值。”另一方面，陈淑苹认为品味和修养的提升是长期增益。“华人重视子女教育，也不应忽视艺术教育，这对提升华人整体素质和社会地位是很有帮助的。”
有藏无类，真心喜欢是第一
陈淑苹的藏品丰富多样，但首先要打动她。“我与每一件东西都有一个因缘际会的故事。当我站在它面前，它会不会对我说话，这是最重要。”姐姐曾是中国摄影家协会副主席，陈淑苹藏有70后艺术家崔岫闻的摄影系列“2004年的某一天”，影像中，小女孩淡淡的忧伤触动了她；初涉收藏即喜爱农民画，藏品来自户县周公远等名家，她说：“画里小孩子在挖鼻孔，我甚至能嗅到那气味。”陈淑苹表示，作品对她的触动，可以是内省的、反省的，可以在心理上或生理上，可以是情绪性和灵性的，也可以是哲理的。“这时候，我会说，呒，呒，很不错。我不介意买下它。”
“只要你喜欢，无名画家的海报也可以收藏。自己想要挂在自家墙上的东西，别管其他人怎么看。有时候他们甚至比大艺术家画得好，后来也变得值钱。
旅美现代水彩画家金佩良表示，HomeGoods家居店可买到不限量公开版名画印刷品，连框带画50元，未必值钱，但年轻艺术爱好者挂在人生第一栋自住房里，当审美品也不错。金佩良主要出售原作，也通过经纪卖一些限量版签名印刷品，这类衍生品比原作便宜，具一定收藏价值。
金佩良说，他的买家年龄跨度在30至80岁，以50多岁的同龄人居多。“30多岁的千禧代，不少仍在背学贷，接下去要结婚、买房。50多岁的人，有了余裕，从物质享受过渡到精神享受，便有了艺术欣赏的需求。”他强调，购买艺术品，应将精神享受当作第一出发点。
中国嘉德国际拍卖公司驻美首席代表何冶纯也赞同，“想要收藏的话，真正喜欢是第一条。”他补充说，“对自己喜欢的东西当然最好有研究。收藏的一大乐趣也就来自于对藏品及其历史进行研究，谁收藏过，谁做过鉴定……一一查证。”嘉德征集了许多中国流失在外的古玩字画珍品。近年因中国藏家兴趣的扩展，征集范围不断延伸，新添名人手稿、名人签字等类别。
“艺术品分类中，有绘画、雕塑、摄影等纯艺术，也有家具等装饰艺术，有陶瓷器，也有小的可收藏品。每一类又有细分，比如家具有英国家具、美国家具、意大利家具等，法国家具里还有路易十四时期家具。”Pegasus Art Advisory管理合伙人、艺术顾问郭娇介绍。她觉得一方面要对艺术真有热情才去收藏。如果是购买在世尤其是年轻艺术家作品，要有愿意扶植艺术家成长的心态。另一方面，艺术可以美化家居，在客厅挂一幅名作，好看有面子。
商住装饰，打出华社新名片
美国华人移民梦第一步往往是置业。“很多人买了大房子，打开门，空空荡荡，或点缀一些难看的装饰，真叫人遗憾。”郭娇说，中国人现在居住空间变大，也常不知怎么布置。有一次去犹太人朋友家做客，她被客廳墙上挂着的毕加索和莫内的画震撼到了。“经典作品不仅是保险的投资，也让来客重新认识屋子的主人”。
金佩良的客户最多是犹太人。在他看来犹太人是美国最爱艺术和具收藏能力的族裔。“纽约大都会博物馆等艺术机构有大量的犹太赞助人。八年前经济危机，奥巴马上台股市大跌。犹太人不买豪车，穿用简朴，但收藏不减。”他认为在美国这样成熟社会，以收藏艺术品来塑造个人品位很重要。如果用来家庭装饰，设想挂在卧室，可选颜色浪漫而深沉、彰显个人风格的作品；放在客厅，颜色不妨丰富些，视觉感开阔些，“像远丘、绿水，大家都能接受”。餐厅里选明亮的黄色调作品，通过色觉触动食欲。除了考虑不同房间，也要配合家具来选择。“有的家具或许本身很昂贵，更要讲究搭配”。
“如果用不同品牌的车来打比方，有的像法拉利，有的像奔驰，我把自己的作品比作奥迪，含蓄、柔和。人们喜欢和选择不同画家，如同选择不同品牌的车。”金佩良说。他的作品有挂在民宅，也有商业设施；有四季酒店总统套房，罗伯特伍德医院，也有挂在德意志银行。几年前，长岛一处购物中心的Brooks Brothers店堂内开始在美国新年展出他的生肖年画。
去年初，郭娇开始和纽约一个知名室内设计师合作，把相识艺术家的作品推荐给他的高端客户。最近她也开始向几个全球大型企业艺术顾问公司推荐一线的年轻艺术家去签约。“这样他们的作品可以卖给像广场大饭店、四季酒店这样的大酒店。而因价格相对便宜，可以供应给整栋楼作装饰。”郭娇表示，酒店往往在大堂布置一些著名艺术家作品，客房挂印刷品或摄影等。
上世纪80年代，当代艺术大师沃荷为川普大厦创作了黑灰银套色的八幅画，他兴冲冲以为，它们挂在川普大厦大堂里会很别致。谁料川普下楼看了看，认为与大厦橘色粉色的环境色彩不协调，拒绝购买。在川普选上总统后，这一段公案又浮出水面，川普的“差品位”再次被人们议论。当然沃荷这批作品的估价也有上升。
2013年，大连万达集团以2800多万元拍下现代艺术大师毕加索的画作《两个小孩》。人们恍然发现，原来万达收藏艺术品历史长达30年，主要是名家国画、以及欧洲印象派经典油画。而这也并非购进的第一幅毕加索作品。去年万达在澳洲雪梨办画展，让市民大开眼界，也为集团在当地投建的新地标1 Alfred大厦和紧邻的Fairfax House大楼赚足眼球。 万达给海内外华人企业的一个启示是：无论是中国企业走出来，还是华人企业开启主流社会大门，购买装饰或收藏性艺术品，是企业一张很好的文化名片。而在给一些企业提供大堂和办公室艺术品选购方面的咨询服务时，郭娇还发现，“现在中国一些企业不再只想购买传统艺术品，而开始对VR虚拟实境等新媒体艺术感兴趣。”如他们需要，她也帮忙与相关的艺术家对接。
“去年年初，我和好朋友的公司3 Drops Studio 帮深圳一家跨界文化、金融、地产的集团策划了他们‘Hello孔子in New York’的企业文化项目，在时报广场和中央车站办了两场包括视频展示和艺术家跨界合作的活动。”郭娇说，这个项目利用孔子文化本身的兼容跟多元性，加上纽约的文化大熔炉概念，以新媒体方式展示，其中360度投影和VR虚拟实境大受欢迎。
投资成长，为一线艺术护航
郭娇喜欢逛画廊、艺术展销会，“在一级市场有机会接触到年轻艺术家，跟他们一起合作一些商住新项目。”比如用作品装饰酒店，酒店空间因此变得很漂亮，年轻艺术家的作品也获得更高曝光度。
她也带个人藏家去一些新兴艺术家的工作室参观，希望促成收藏。“他们开价不贵，上万元就能找到不错的作品。”她表示，纽约、泽西市等城市很支持新兴艺术家，有各种艺术家驻留项目，“一些楼宇以很低的租金出租艺术工作室。在MANA Contemporary等综合性艺术服务机构，艺术家还能以画作来抵充一部分租金。”
陈淑苹也喜欢跟一线艺术家直接打交道或接触他们的经纪人。2015年11月的一天，她和郭娇在纽约艺术、古董与珠宝展上碰到，两人交流了一些圈子里的信息。在这类场合陈淑苹会递上“亚洲艺术连线”创办人的名片。她谈起旅美表现主义画家大泽人的一幅水墨抽象画“马”。“大泽人没成名时候，我就发现了他。2008年我还跟他一起去北京参加过艺术活动。”
陈淑苹曾在朋友圈分享一段赫伯和多罗西夫妇的纪录片片花。这对夫妇，一个是哈林出生的邮件分拣员，一个是布碌仑图书馆馆员，在联合广场租画室做过一阵业余画家后，转身变为藏家。郝伯高中毕业，是二战老兵，年收入从没超过两万元，夫妻俩住上东城的一室租金管制公寓，纯粹因喜欢而与当年的新兴艺术家交往并收藏他们作品，“有一次，他们从环境艺术家克劳德夫妇那儿买一幅拼贴画，“支付方式是帮他们做猫咪保姆。”回头看，郝伯和多罗西集结了美国当代艺术最重要的一个藏品系列。
身边的朋友也有一个关于艺术收藏的励志故事。1978年，陈淑苹的朋友26岁时被公司从伦敦派驻香港，有一天逛艺廊，对某油画一见倾心。“抱歉，不卖。”艺廊主人婉拒。他不知怎么地，痴迷不可自拔。天天请艺廊主吃饭、喝酒，五六个月过去，对方终于点头。但要他许诺：“带回去以后，十年不见天日。”朋友如约把画保存在伦敦一间仓库。前几年才委托佳士得拍卖，拍得500万英镑。“他当时年收入四五万美元，花了大半年收入买下时值三四万美元的作品。”
等待收获艺术家的成名时刻，听来很不错。但风险是，发现才能需要眼光。他（她）所代表的艺术风格是否有前景？这张新面孔会不会至少有自己发光的“15分钟”？有收藏圈人士建议：最好多做购前研究，多看艺术相关实物，多问问博物馆研究员、美术馆策展人、或拍卖行专家。“如果是真心喜欢的艺术家，收藏作品就最好把心态放平，以投资艺术家的成长、藏家自身和子女艺术修养的成长为主要目的。”
蓝筹大家，小作品也受宠
如有一笔不小的预算，又看重投资收益，蓝筹艺术家是不少人的选择。所谓“蓝筹艺术家”是已成名者，其作品一般市场很稳定、且成交金额比较大。蓝筹名家的小作品取其市场稳定，价格相对便宜。郭娇在美国促成的第一笔艺术品交易是一幅草间弥生的小画。在美国当代艺术活跃期的1960年代，草间弥生与初露声名的沃荷一起办过联展。“当时我的犹太人藏家朋友想出手草间弥生的一些小幅作品，正好（中国）国内有朋友在找一幅15吋左右的小作品。”她透露成交价约在15万元。
在美国本土拍行海瑞得2015年底的一场安迪沃荷作品拍前说明会上，郭娇站在挂出的一幅 “美元符号”丝网彩印作品前。这幅作品估价10至15万元。
“沃荷是当代艺术大家，初级收藏者常选他，通常选他的丝网彩印。中高级藏家收了其他艺术家的作品，也有不少再回头买第二、第三件沃荷作品。”海瑞得拍卖行现当代艺术部门负责人指出，沃荷在各种媒介都有力作问世，如果想收藏一幅小小的布面作品他也有，比如“枪”。该作品估价30至50万美元。
苏富比拍卖行当代艺术部副总裁夏纳手里有一份沃荷作品现藏家的名单，他的工作之一是通过苏富比给等待出手的沃荷作品在全世界范围找到下一个藏家。时任匹兹堡安迪沃荷博物館馆长期间的2012至2014年，夏纳组织过一次大规模的沃荷亚洲五城（新加坡、香港、上海、北京、东京）展，展览名为“15分钟的永恒”，取自沃荷名言“未来每个人都能成名15分钟”。“上海展有很高的出席率，一家地方媒体做了四页报导。”他回忆。无论之前有没有听说过沃荷，他认为沃荷作品的主题决定了观众自然而然会产生一种关联感。沃荷选取毛泽东和梦露等政治娱乐明星肖像、以及一系列商业广告素材进行再创作，呼应城市化潮流下亚洲地区的大众审美。主办方又挑选沃荷的影像媒介作品，在全球性大城市年轻人常往的展馆呈现，可谓接地气。夏纳说，不独吸引观众，近几年，对沃荷感兴趣的亚裔藏家呈指数级的增长。
1967年移民美国之初，陈淑苹对沃荷并不感兴趣，她笑言，“那时候如果给我‘番茄酱包装盒’，我不要。”就在十几二十年前，富起来的中国藏家开始把目光转向全世界时，西方现当代艺术也不是他们的关注重点。她注意到，现在情况已大不一样。“有钱的中国人会去找专家学习，什么是当今最值得投资的艺术。就算是附庸风雅，他们也比以前懂很多。”2013年佳士得上海首拍会，沃荷的“钻石粉鞋”丝网印刷画以78万4146元落锤；中国首富王健林的万达集团正是在同一年以2816.5万元天价拍下毕加索风格成熟期的油画“两个小孩”。不过陈淑苹强调，普通人固然难望富豪藏家项背，收藏不妨从小做起。“油画大件比较贵，就买印刷版画都可以。” 新兴经济，中国艺术趋热
在北京办沃荷展时，夏纳很关注展出地中央美院学生们的反应。“之前他们对沃荷的接触主要通过书本、电视和网络。站在原作面前，我很想知道沃荷对他们如何展示自己有什么样直接的影响。”他们的学长曾受作为普普艺术开创者之一沃荷的毛肖像启发，开创本土“政治普普”潮流。1972年尼克松访华后沃荷创作丝网彩印“毛像系列”，标准毛像使用出位颜料和不准的套色，其实是他惯用的名人广告画式设计，却为王广义、曾梵志、艾未未等人解构毛形象的的荒诞肖像创作提供了技法上的提示。
夏纳的发现是，先前这一批中国当代艺术家的作品有完全不同的外观，引起完全不同的感觉。而当前一波年轻艺术家变得更“概念化”。“他们的作品不一定看起来是‘中国的’，也未必具政治性，所以在任何地方都能展出并引起兴趣。”他以大陆一个叫Made In的艺术家团体为例，他们的作品广泛探讨宗教、性别等各领域，认为是更娴熟运用了国际化的创作语汇。
陈淑苹的藏品里既有高氏兄弟一组表现一栋内墙带毛像的楼宇被拆毁的摄影“废墟”，也有崔岫闻质疑女性社会角色的摄影系列“2004年的某一天”。而庞永杰一幅“坐女”图，跟崔岫闻抗议式的“女体诗学”又是很不同路数。庞氏用笔的简约似受西方抽象艺术影响，笔下丰满女体却又引人遥想盛唐仕女。用陈淑苹朋友古德豪斯的话说，一些中国艺术家不仅在横向学习，“更试图回溯中国传统艺术史，往世界最悠久的文明纵深处，去寻求可以跨越1949年以来的社会和文化真空，又能跟当今社会有关联的艺术手法和题材。”他也发现这批艺术家较少涉及政治，但认为是运用本国传统艺术语汇的结果。
在伦敦的古德豪斯艺廊自1990年起就经营中国当代作品，近年逐渐加码中国当代水墨艺术，藏品中有山西人魏立刚的抽象派书法、台湾人姚瑞中的金箔水墨画。古德豪斯认为，这一“当代文人艺术”已位列世界艺术最高水平线。而包括艺术界在内的中国文化界集体有人回转中华文明史内部取经并革新的这一进程，在他看来是一次“文化变革”。古德豪斯表示，之前对中国当代艺术感兴趣的多是一些欧美藏家，他们对开放后中国的艺术表现和变迁很感兴趣，有这些坚定藏家的存在，使得这类作品市场价推高为原价三五倍。今后，他预测正在兴起的新一代中国博物馆和私人买家，在经济繁荣、文化复兴所引起的民族自豪感重振前提下，会开始大量收藏当代水墨。
夏纳工作的一部分内容是为西方当代名作找到包括个人和博物馆在内的中国藏家。反过来，他也为亚洲艺术品寻找藏家。在大学修日语和亚洲艺术并自学过三年中文的夏纳，今年3月即将前往大陆、香港，扩展人脉和网罗作品。他发现对中日韩当代艺术感兴趣的中国藏家在增多。“不停有人来询价，有些人收藏做得很专业。
而在中国当代艺术日益瞩目同时，藏家对传统古玩字画的兴趣也依然不退烧。事实上，这是中国藏家的主要痴迷所在。2009年，嘉德国际拍卖公司率先在海外征集，登陆美国，在纽约法拉盛喜来登酒店征集两天。何冶纯回忆，“两天内来了上千人，只可惜能够收到的东西并不多。”后在曼哈顿征集，吸引岛内一些华人老家族拿出珍藏。七年的海外征集，嘉德见证了中国艺术品收藏市场的发展，促成国宝文物的回流，也看到中国人收藏兴趣在其他门类的逐步扩张。“很快，2月份我们又要开始征集春拍的拍品了。”
去伪存真，比对实物查源流
五年前位于上東城公园大道的北美办事处设立后，除了一年两度公开征集，办公室也常年征集。“客人通过各种途径先把藏品照片发来，由办事处整理再发给各类专家。”如果看起来“有戏”，专家会到美国来看实物。
收藏最重要的是真伪之辨。现在市场上假的古画古玩充斥，更有一些所谓“国宝帮”搅局，伪造赝品当真品。去年香港商人邱季端向母校北师大豪捐6000件历代文物，称从他收藏的20万件古陶瓷藏品中拿出来，这件事在社会上引起很大震动。何冶纯说他就遇到过藏家从“国宝帮”手中买到一些所谓国宝级文物。“有一个说是买到唐太宗睡过的一个金御枕，那只能算是交了一笔学费。”
“去一级市场买东西，尤其是私下交易，藏家自己要有足够眼力。比如一幅中国古代书画，艺术家的风格、字、纸、墨、印、章，都可以从中辨出真伪。哪个家族或机构拿出来的，流传有序，也是判断真伪的一个重要依据。”
郭娇说，在经手毕加索作品交易时她帮客户做尽职调查。“毕加索有一份毕生作品合辑Zervos，共33卷。如果作品在Zervos内，是真品的可能性非常高。”她会比较作品细节和签名跟里面纪录是否一样。有个难题是毕加索的一些作品并无签名，而一般来说大部分买家很在意签名。“毕加索在世的时候，真品买家找他去签名甚至也被拒，‘这是我1920年代的作品，你现在1940年代来找我签。我不能在1940年代的作品上签我1920年的签名吧’。”
毕加索在1973年去世的十多年后，其后代成立的委员会可以为作品做真伪鉴定，然而因委员们的一系列意见不合，该会在1993年后解散。再然后，毕加索遗产委员会宣布，只需经毕加索儿子Claude Picasso鉴定过，就能确认为真品。有几次，郭娇对中国和中东客人提供作品收录在Zervos的证明，“其中一个卖家也能提供父亲从毕加索当时的巴黎经纪人那儿直接购买的证据。但客人还是希望有Claude签发的证书。”郭娇去联系在巴黎由Claude负责的毕加索文物管理处，“那是去年7月，买家希望把画运去巴黎做鉴定，可法国人一到夏天就出去度假，找不到人。于是只好等他们回来再做鉴定。”
逛拍行，找大公司稳妥
在拍行买东西也要谨慎。何冶纯说，如今中国的拍卖公司很多，据说单在上海就有300多家，一两年前他在网上看到一个罗列200多家骗子公司的名单。“嘉德公司从24年前成立之初，就立志学习国际大拍卖行的做法和规范。只要拍品有争议，我们宁愿不卖。”何冶纯指出，嘉德的企业文化用一个英文词说是conservative，翻译成中文是“稳重”之意。嘉德整个团队主要是由专家学者组成。只有专家到位，才开辟一个新的拍品种类。被问到嘉德近期会不会拍卖西洋画，他表示，“如果有这样的市场需要，也有相关的专家，我们也可以拍卖。”
他也提醒中美华人藏家，在古玩市场捡便宜要小心，一般淘到假货的机会比淘到宝要多。“我建议藏家多去大拍卖行看看，找真正的专家帮你掌掌眼。”
在苏富比这样的国际大拍卖行，交易程序透明，专家储备充足，买卖双方客户资源也丰富。夏纳说，近年来苏富比纽约和香港分行碰到很多华人来问：“你们有什么我可以买？”夏纳说，苏富比会听取藏家的爱好，喜欢绘画、还是印刷品？主题是花卉，还是一些大胆创新的东西？然后向藏家有的放矢作推荐。“打个比方，如果藏家说他喜欢摄影，我可能会推荐Cindy Sherman，MoMA（纽约现代艺术馆）有展出她的作品。”探索买家的兴趣，也会陪他们去博物馆和美术馆，跟他们交谈，问“你对这个有感觉吗？你对那个有什么看法？”精准挖掘什么艺术品对客户有意义和价值—包括财务价值和审美及社会价值。“他尤其鼓励初步藏家向苏富比这样的大型拍卖行、以及大型艺廊和知名艺术顾问咨询，确保他们获得的信息和教育建立在艺术史实和艺术单品的源流实情之上。“我们愿意花更长时间与初级藏家交流，让他们放心跟我们交易。不管是预算一万的年轻藏家，还是能花上几百万的新富，我们的专业背景能够确保帮他们在预算范围内买到最佳的艺术品。如果是国际买家，我们跟全球最好的运输与处理公司合作，确保拍品快速安全到达买家手中。”
夏纳说，苏富比网站提供中文页面，香港分行配备全职中文翻译人员—纽约客户有需求可以传递过去翻译；在纽约和伦敦有拍卖会时，各地办公室的翻译会前往协助。“那是一个国际化现场，你能听到中文、德文、意大利文……各种语言。”
夏纳建议跨国和年轻买家可尝试苏富比的网络拍卖功能。他提供了几个数字：去年买家在苏富比的网拍金额达到1.55亿元，比前年增长20%。苏富比销售金额的19%是网络销售。其中，创纪录的一对600万元耳坠是卖给一个网络买家。“零售网购在其他行业很成功，网拍也是未来趋势，它可以到达任何地方。而我们在研究什么水平的艺术品提供网拍，也一定确保上拍的是我们信得过的作品。”